Daniel Moos, pianoforte

Il pianista Daniel Moos si è diplomato presso il Conservatorio della Svizzera Italiana nel 1999. Ha studiato con Irwin Gage presso la Musikhochschule di Zurigo. Ha frequentato i corsi di perfezionamento a Vienna, Bayreuth, Roma anche nella musica jazz e in musicologia.

Nel 1990 è stato premiato al concorso Orpheus Konzerte di Zurigo. Tra il 1990 e il 1998 è stato all'Opera di Zurigo come pianista e maestro collaboratore in più di 150 rappresentazioni: Flauto magico, Tosca, Il Trittico.

Daniel Moos ha continuato poi con gli studi di direzione d'orchestra a Vienna dove è stato poi allievo dei professori B. Weil, K. Oestereker presso la Musikhochschule di Vienna.

Dal 1994 ha realizzato produzioni di CD come The Great Opera Arias & Love Duets, Classica & Brodway, The Romantic Violin Musica, The Italian Love Songs, The Passion of Opera.

E' impegnato come direttore artistico in varie stagioni concertistiche in Svizzera.

Sviluppa ed esegue vari progetti culturali o di marketing per le imprese svizzere come le banche, le assicurazioni e le industrie.

Svolge un'intensa attività concertistica e di produttore con più di 10 produzioni dal musical americano alla musica da camera, dal recital d'opera all'operetta.

Giorgio Trucco, tenore

Nato a Voghera nel 1975, comincia i suoi studi musicali presso il Conservatorio "G.Verdi" di Milano.

Partecipa a vari concorsi nazionali e internazionali, ultimi tra questi le Edizioni del 1999  del Concorso Caruso, giungendo finalista e del Concorso Internazionale Mario Bosiolo aggiudicandosi il terzo premio.

Nel 1999 debutta al Teatro Alla Scala di Milano nella nuova produzione di  "Nina,ossia la pazza per amore" sotto la direzione del Maestro Riccardo Muti.

Canta quindi in "Don Giovanni" e "Elisir d'amore".

Nel 2000 viene scritturato al "Maggio Musicale Fiorentino" con "L'Incoronazione di Poppea", al "Rossini Opera Festival" nelle produzioni di  "Le siège de Corinthe" e la "Cenerentola".

Partecipa inoltre ad una lunga tournèe in Spagna come Don Ottavio in "Don Giovanni", debutta in Trovatore sotto la direzione del Maestro Zubin Metha al "Maggio Musicale Fiorentino" 2001 in "Il Mondo delle Farse".

Canta Treviso e Rovigo il Requiem di Mozart e Il Matrimonio segreto di Cimarosa.

Nel gennaio 2002 ha cantato il "Barbiere di Siviglia" in una tournèe in terra di Spagna e al Teatro Caprera di Savona "La Cenerentola" di Rossini.

Luca Rasca, pianoforte

Nato a Torino il 31 maggio 1972, Luca Rasca si è diplomato a sedici anni al Conservatorio “Verdi” di Torino con dieci e lode sotto la guida di Maria Golia. Ad appena 11 anni debutta a Milano per le Serate Musicali. Nel 1990 è l’unico italiano scelto dalla Scuola di musica di Fiesole per partecipare alla storica masterclass di Maurizio Pollini. Dal 1991 vive a Imola dove si è perfezionato all’Accademia pianistica Incontri con il maestro e dove oggi è docente di pianoforte alla Scuola comunale “Vassura-Baroncini”. Ha studiato in seguito con Sergio Perticaroli con il quale si è diplomato con il massimo dei voti e la lode all’ Accademia Nazionale “S. Cecilia” di Roma. Vincitore di prestigiosi premi internazionali – Viotti di Vercelli, Schubert di Dortmund, Casagrande di Terni, World Piano Competition di Londra, Busoni di Bolzano, Sanremo Classico, Palma d’oro di Finale Ligure ­ Rasca si esibisce in Italia e all’estero (Germania, Francia, Austria, Belgio, Polonia, Svizzera, Israele). Recentemente ha vinto le selezioni indette dalla Gioventù musicale d’Italia che metteva in palio una lunga tournée di concerti. In Italia ha suonato per le più importanti società di concerti: Settembre Musica, Auditorium Rai e Regio di Torino, S. Cecilia di Roma, Perugia Classico, Comunale di Modena, Bibiena di Mantova e Bocconi di Milano. Nel 2000 ha debuttato a Londra alla Royal Festival Hall con il Primo Concerto di Brahms, accompagnato dalla London Philharmonic Orchestra. Direttore artistico del Concorso musicale e del Premio pianistico Chironi di Nuoro, è invitato spesso come membro di commissione in concorsi nazionali e internazionali. Collabora mensilmente con la rivista Suonare news. Ha inciso due dischi per Stradivarius e Clarius Audi con musiche del Novecento.Per la Suonare records è uscito il cd “Il pianista virtuoso” con musiche di Schubert, Chopin, Liszt. È imminente l’uscita del cd “Nachtstücke & Klavierstücke” per la Phoenix Classics e del cofanetto con l’opera completa del Gradus ad Parnassum  di Muzio Clementi (in collaborazione con altri nove artisti) per l’etichetta londinese Arts.

MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione

Deborah Mori, pianoforte

Diplomata in pianoforte principale nel luglio ’95 ha conseguito i corsi di letteratura pianistica con il M° Rattalino, organo, clavicembalo, didattica pianistica, lettura della partitura. E’ tuttora impegnata nella specializzazione di Direzione d’orchestra con il M° Corrado De Sessa dell’ Accademia pianistica di Bologna. L’attività principale attuale è collaborare con cantanti lirici, selezioni d’opera e preparazione di spartiti. Si è esibita per conto del Rotary Club International” in numerosi concerti per l’Unicef,  Aido, ecc. Ha collaborato in qualità di maestro sostituto accompagnatore con il Centro Lirico di Adria e nello Stage Internazionale per cantanti giapponesi nella città di Casalmaggiore (Cr). Dal ’97 collabora con il centro culturale “Università del Melo” di Gallarate (Va) grazie al quale ha potuto eseguire integralmente opere liriche e numerosi concerti con Artisti dell' ‘Università di Tokio. Ha lavorato sia in Italia che all’estero come maestro collaboratore in numerosi teatri e festival lirici (teatro Coccia di Novara, Arena di Avenches, teatro di Barga, Neuchatel, ecc.). Nel campo della musica da camera si è esibita con il quartetto “Tactus Ensemble eseguendo musiche di Faurè, Brahms, Schubert, Beethoven, Mozart, Mahler.

Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi

Marco Fadda, percussioni

Il percussionista Marco Fadda può essere considerato oggi uno dei percussionisti italiani più richiesti in ambito etnico.  Nell’ arco di sedici anni di attività ha superato le conoscenze di base della percussione moderna (scuola brasiliana e cubana), approfondendo anche le percussioni africane e, fra i pochi in Italia, mediorientali ed indiane. La vittoria della prima edizione del PercFest, il concorso internazionale intestato a Naco, gli apre la strada a collaborazioni con importanti artisti italiani e stranieri.  Parallelamente porta avanti l¹attività della sua band Avarta, con cui incide due album, “Terre” e “Cocci di mare” Con l’ Associazione Culturale Tamtando ha collaborato in più occasioni, in concerti e stages.

MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione

Flaviano Rossi, flauto

Il flautista Flaviano Rossi svolge da diversi anni una brillante attività concertistica, che lo ha portato a suonare con prestigiose orchestre e importanti associazioni musicali in tutta Europa.  E’ nato a Milano. Quando, all’età di cinque anni, ascolta per la prima volta al Teatro alla Scala “Pierino e il lupo”, ne resta così affascinato che decide di diventare flautista.  Studia col Maestro G. Montrucchio e si diploma nel 1990 presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. Nel 1991 vince una borsa di studio della Comunità Europea e consegue il diploma di merito sotto la guida del maestro B. Cavallo, primo flauto solista del Teatro Alla Scala di Milano. Successivamente frequenta l’Académie Internationale de Musique di Nizza, studiando con il Maestro M. Larrieu e partecipa a corsi di perfezionamento con i Maestri C. Klemm, P. Gallois e J. Galway.  Vince 10 concorsi nazionali e internazionali. Appena diplomato, inizia la sua collaborazione con l’Orchestra della RAI. Poi lavora con l’Ente Autonomo Teatro alla Scala, l’Orchestra Sinfonica di S. Cecilia di Roma e l’Orchestra dei “Pomeriggi Musicali” di Milano, collaborando con famosi direttori d’orchestra, quali Riccardo Chailly, Nello Santi, Aldo Ceccato e Carlo M. Giulini. In seguito a queste collaborazioni registra diversi CD di musica sinfonica e operistica. Il suo vasto repertorio spazia dal Barocco al Contemporaneo. Dà numerosi concerti con varie formazioni cameristiche.   MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione

Pierandrea Dufaux, basso

Pierandrea Dufaux Ha conseguito il diploma di cantante lirico (basso) al Conservatorio G. Verdi di Milano, sotto la guida della Prof.ssa Annamaria Castiglioni con la quale segue tuttora un corso di perfezionamento. E’ inoltre iscritto alla Scuola di Arte Scenica del baritono Otello Borgonovo. Ha interpretato: Don Pasquale, Dulcamara, Masetto, Don Magnifico, Uberto, Don Alfonso, Gaudenzio, Basilio, Bartolo, Il Maestro di Cappella, Colas, Mamma Agata, etc. Diverse curiose riscoperte figurano al suo attivo: Elviro (Serse) di Händel, Don Marco (Le Cantatrici Villane) e Bertoldino (Le Nozze per Puntiglio) di Fioravanti, la parte di Falstaff nell'omonima opera di Salieri, dott. Cajus (Die lustigen Weiber von Windsor) di Nicolai, Monsù Traversen (La Gazzetta) di Rossini, Kaidamà (Il Furioso all'Isola di San Domingo) di Donizetti, Don Narciso (L'Uccellatrice) di Jommelli, Marcotondo (Lo Sposo senza Moglie) di Cimarosa, Don Carissimo (La Dirindina) di D. Scarlatti, cosi anche Chichibio (L'Oca del Cairo) di Mozart, personaggi più o meno famosi, che gli hanno dato la possibilità di calcare le scene tra l'altro, della Scala di Milano, dell' Olimpico di Vicenza, del Petrarca di Arezzo, dell' Opera di Avignone, del Festival di Montpellier, del Festival di Noto, l' Opéra de Chambre e il Grand Théâtre di Ginevra, dello Stadttheater di Berna, del Festival 'Tibor Varga' di Sion.  Diverse volte, ha rivestito i panni dell'attore, come nella 'Pazzia Senile' del Banchieri per il Comune di Milano nel Castello e al Teatro Angelicum per 'Le astuzie femminili' di Cimarosa, in una produzione che richiedeva un Cimarosa in carne ed ossa, recitante. Si è accostato tal volta al repertorio moderno come in 'Trottola' di R. Laganà (Redimondo) e nel 'Sogno di Titania' di L. Mosca (Bottom) per la Scala di Milano; cosi anche in 'Die englische Katze' di H.W. Henze (Mr. Fawn) o la Cantata 'Dort ist das Meer' di Beat Furrer con l' Orchestre de la Suisse Romande. Oltre alla lirica, egli è frequentemente sollecitato per concerti di Musica Sacra di autori come: Purcell, Lully (Te Deum), Bach (Magnificat, Kaffe-Kantate, etc.), Mozart (Messa dell'Incoronazione), Vivaldi, Scarlatti, Haydn (Stabat Mater) e Rossini (Stabat Mater), o per dei 'Recitals' di musica da camera, da Monteverdi, Caccini, Caldara, Falconieri, A Tosti, Gastaldon, canti napoletani, a Fauré, Gounod, Ravel, Ibert, Debussy, Beethoven, con particolare passione per i compositori russi dell'800 (sempre nella lingua originale), ha cosi potuto presentare questo genere alla Philharmonie di Berlino, alla Musikhalle di Amburgo, al Casinò di Wiesbaden, al Casinò' di Nordeney, etc. Ha collaborato con la RAI, la TV Francese e Svizzera e la Televisione di Mosca. Unico basso comico, nella finale europea dell' International Pavarotti Voice Competition a Modena il 28 novembre 1991, al Teatro Comunale. Fa parte, inoltre, del Coro Polifonico Polys Oide' di Milano (coro di soli solisti). Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi

Elena Spotti, arpa

Elena Spotti è nata a Milano nel 1969. Ha studiato presso la Civica Scuola di Musica di Milano sotto la guida della Prof.ssa L. Chierici. Si è diplomata nel 1987 presso tale scuola con il massimo dei voti e la lode e presso il Conservatorio G.Rossini di Pesaro con la votazione di 9.50. Nel 1988 ha seguito a Desenzano il corso di musica contemporanea con G. Albisetti, prof.ssa di arpa e J. L. Petit, prof. di musica da camera. Dal 1990 al 1992 presso la Civica Scuola di Musica di Milano ha seguito il corso di arpa antica tenuto dalla prof.ssa M. Galassi con la quale tuttora studia. Ha partecipato alla registrazione dell’Orfeo ed Euridice di J.Peri e all’incisione di alcuni compact di musica contemporanea con l’ensemble Nuove Sincronie. Nel 1989 ha vinto il 3° premio al concorso internazionale U.F.A.M. di Parigi nella categoria honorem. Nel 1992 ha vinto il concorso internazionale per il ruolo di arpa nell’orch. giovanile europea G. Mahler con cui ha svolto diverse tournées sotto la direzione di C. Abbado. Nel 1989 ha partecipato al Cantiere internazionale d’arte di Montepulciano. Dal 1988 svolge regolare attività concertistica. Ha collaborato con differenti orchestre tra cui la RAI di Milano, la R.T.S.I. di Lugano,  il Maggio Fiorentino,  la Fenice di Venezia, l’orchestra del principado d’Asturia,  l’orchestra delle Baleari, l’orchestra del Teatro Regio di Torino e l’orchestra “Coccia” di Novara.  Dal 1992 collabora come 1° arpa con i Pomeriggi Musicali di Milano; dal 1996 al 1998 ha collaborato come 1° arpa al Teatro Bellini di Catania. Collabora stabilmente con  formazioni da camera tra cui il Duo con il flauto, duo di arpe, quartetto di musica rinascimentaleHa insegnato arpa  alla Civica scuola di musica di Rozzano dal 1995 al 1998 ed è abilitata all’insegnamento del metodo Suzuki.Dal 1999 insegna arpa Suzuki all’Istituto pareggiato “Vittadini” di Pavia. MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione 

Donatella Giansanti, soprano

Ha studiato canto a Genova con il tenore I. Sirito, perfezionandosi successivamente con i M° F. Mainardi e T. Illesberg iniziando giovanissima le esibizioni in concerto con ottimi consensi di pubblico e critica. Dopo pochi anni raggiunge tre significative tappe: è finalista al Pavarotti International, debutta in provincia di Varese ne Il Trovatore di G. Verdi accanto al baritono A. Protti, vince il concorso di Rieti “Mattia Battistini” per il  ruolo di Amalia ne I Masnadieri sempre di G. Verdi. Collabora inizialmente con il Teatro Carlo Felice di Genova, la Rai di Milano e di Torino, successivamente è applaudita interprete in numerosi concerti nei Teatri Sociali di Como e di Lecco con l’orchestra G. Puccini di Como eseguendo arie e duetti da Tosca, Il Trovatore, Cavalleria Rusticana, Aida e Bohème. Dal’92  collabora ininterrottamente con la Corale Monzese che la porta in numerosi centri della Lombardia, con la quale esegue brani d’assieme da Aida, Il Trovatore, La Forza del destino, Norma, e come solista, Norma, Il Trovatore,  La Forza del destino. Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi 

Francesco Martini, tenore

Ha iniziato lo studio del canto a Genova sotto la guida del tenore I. Sirito, perfezionandosi successivamente con il M° F.Mainardi nella lettura della partitura mentre portava a compimento, con la prof. I.Torrese gli studi di Teoria e Solfeggio ed Estetica Vocale. Nell’estate del ’90 partecipa, con ottimi risultati nel saggio finale, al 1° Corso Internazionale di Perfezionamento Scenico Vocale tenuto a Luino da F. Davià e R. Patanè. Il debutto risale però all’anno precedente quando canta ne “Il Trovatore” di G. Verdi accanto al baritono A. Protti in provincia di Varese.  Successivamente esegue Cavalleria Rusticana, I Pagliacci, Tosca, La forza del destino ed Andrea Chenier in vari centri della Lombardia. Collabora poi in diverse occasioni con l’orchestra “G. Puccini” di Como con la quale si esibisce in arie d’opera e duetti tratti da La traviata, Bohème, Tosca, Aida e Cavalleria Rusticana. Negli anni fra il ‘92 e il ‘95 è applaudito insieme alla “Corale Monzese” in numerosi concerti, proprio queste affermazioni gli portano numerose sollecitazioni e per scelta personale si avvia ad una intensa attività concertistica (ha eseguito più di 780 serate), cantando, oltre alle opere complete anche “arie da salotto” di Tosti, Denza, Rossini, Verdi, Leoncavallo, canzoni napoletane, brani da zarzuelas e da musical. Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi

http://www.concertodautunno.it/cur/martinif.html

LUCA MORETTI, viola

Luca Moretti si è diplomatoa pieni voti in violino e viola presso il Conservatorio di Como sotto la guida dei Maestri G. Crosta e A. Amendola. Collabora con diverse orchestre e ensemble quali: Orchestra stabile di Como, Archi della Scala, Musica Rara, Vox Aurae, Féte Rustique e Uberbrett Ensamble. Fa parte del quartetto Arriga col quale ha all’ attivo le prestigiose collaborazioni con il clarinettista J. Krejici e il trombettista G. Cassone. E’ stato primo violino concertatore per la produzione “Opera domani” del 2000 risultata vincitrice del premio Abbiati. Da tempo si dedica anche alla prassi esecutiva su strumenti originali.

MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione 

Jean-Jacques Kantorow, violinista e direttore

Nato a Cannes ha studiato a Parigi con Benedetti al Conservatoire National Supérieur e all'età di 14 anni ottiene il "Primo Premio di Violino". Vince in seguito il primo premio al Concorso Paganini di Genova e successivamente diversi concorsi internazionali tra i quali il Carl Flesch a Londra, il Concorso Internazionale a Ginevra e quello del concorso internazionale Tibor Varga. Nella sua carriera di concertista ha suonato in recital e in trio ed è stato invitato come solista dalle più importanti orchestre sinfoniche e da camera in Europa, Stati Uniti, Canada, Giappone, India e Sud Africa, registrando anche per Radio e Televisioni sotto la direzione dei più importanti direttori. Con il pianista Jacques Rouvier e il violoncellista Philippe Muller, Jean Jacques Kantorow ha formato un Trio che ha ottenuto il primo premio al Concorso di Musica da Camera di Colmar. Ha registrato circa 140 dischi sia come solista sia in formazioni da camera. Iniziata anche l'attività di Direttore d'Orchestra, e nel 1985 è nominato Direttore Artistico e Direttore Principale dell'Orchestra da Camera d'Auvergne, nel 1993 Direttore Principale della Tapiola Sinfonietta in Finlandia e recentemente Direttore Musicale dell'Ensemble Orchestral de Paris. E' inoltre regolarmente invitato come direttore dall'Orchestre de Chambre della BBC e dall'Orchestre de Chambre d'Helsinki. E' Professore di violino al Conservatorio di Parigi e di Rotterdam.

Daniele Sacchi, organo

Nasce a Milano nel 1980. Si è diplomato in organo e composizione organistica con il massimo dei voti sotto la guida del M" Giancarlo Parodi presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano dopo aver studiato anche con i maestri Luigi Benedetti e Maria Claudia Fossati.

Dopo aver ricoperto per diverso tempo l'incarico di organista della chiesa milanese di S.Ildefonso, dal 2001 riveste l'incarico di organista titolare presso la Basilica del Corpus Domini in Milano e co-titolare presso la Chiesa di S. Angelo sempre in Milano.

Collabora con il coro della Nuova Polifonica Ambrosiana di Milano in qualità di solista e accompagnatore. Ha in attivo diversi concerti nei quali si dedica all'approfondimento del repertorio romantico e moderno con particolare attenzione alla scuola romantica francese.

Frequenta inoltre il quarto anno della facoltà di D.A.M.S presso l'Università degli Studi di Torino.

Parrocchia SS Gervaso e Protaso - Parabiago (MI)

Comune di Parabiago e Lions Club Parabiago presentano

IL CANTO DEL VENTO

3a Rassegna organistica sull'Organo Carrera 1841 - restauro Mascioni anno 2000

sabato 4 ottobre 2003, ore 21 

Organo Daniele Sacchi

G. Frescobaldi (1583-1643)

Toccala I dell II libro delleToccate

B. Storace (sec. XVII)

Ballo della battaglia

L. F. Casamorata(1807-1881) Dalla "Messa completa per organo"

Elevazione

Offertorio

V. A. Petrali(1832-1889)

Adagio per la voce umana

Sonata per l'offertorio in do min.

Adagio per l'elevazione

M. E. Bossi(1861-1925)

Elevazione

Ave Maria

J. Brahms(1833-1897) Dagli 11 Corali op. 122: 

"Es ist ein'  ros' entsprungen"

Padre Davide da Bergamo (1791-1863)

Sinfonia in re minore 

2003_10_03 Cine-Teatro Verdi di Cassolnovo Stagione 2003/2004

Cine-Teatro Verdi di Cassolnovo Stagione 2003/2004

La stagione sarà presentata in un incontro aperto al pubblico a settembre 2003.

ABBONAMENTI PER TUTTA LA STAGIONE TEATRALE:

Abbonamento singolo a 18 spettacoli € 13O,OO

Abbonamento per la famiglia (2 persone) a 18 spettacoli € 22O,OO

ABBONAMENTO AL CINECLUB € 50,00

BIGLIETTI PER OGNI SINGOLA PROIEZIONE:

ADULTI € 6,00

BAMBINI INFERIORI A 8 ANNI € 4,50

ADULTI OLTRE I 65 ANNI € 4,50

VENERDI 3 OTTOBRE 2003 ORE 21,30

PROSA

LA COMPAGNIA TEATRALE PAVESE "COSE DELL'ALTRO MONDO" 

"NO, NON SAPPIAMO DOVE SIAMO ..."

Le diverse strade dei personaggi si incontrano per uno strano scherzo del destino nella sperduta isola di Vanuathu…. il risultato è una commedia brillante.

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 18 OTTOBRE 2003  ORE 21,30

MUSICA

GRANDE CONCERTO DELL'ORCHESTRA "KEEVER BIG BAND"

IL MEGLIO DELLA MUSICA LEGGERA AMERICANA ED EUROPEA DEL

SECOLO SCORSO.

L'orchestra offre pregevoli esecuzioni di brani che spaziano dal jazz americano alla Canzone italiana, dalle musiche sudamericane ai ritmi di oggi.

INGRESSO EURO 10,00

VENERDI 31 OTTOBRE 2003 ORE 21,00 VARIETA'

FESTA DI HALLOWEEN 

STREGHE,MAGHI,INDOVINI............ per una notte da brivido

INGRESSO:

BAMBINI INFERIORI A 8 ANNI EURO 5,00

ADULTI EURO 8,00

SABATO 8 NOVEMBRE 2003 ORE 21,30

PROSA

LA COMPAGNIA TEATRALE IL MOSAICO DI VIGEVANO IN

"RIFLESSI D'AMORE"

L'AMORE VISTO ATTRAVERSO L'INTERPRETAZIONE DI AUTORI D'EPOCHE E SENSIBILITA' DIVERSE.

INGRESSO EURO 8,00 

SABATO 22 NOVEMBRE '03 ORE 21,30 

PROSA

IL TEATRO DI SPAZIO NUOVO DI MILANO IN

"COLTO IN FLAGRANTE" DI D.BENFIELD 

Scambi di persona, equivoci, una serie infinita di situazioni intricate e malintesi, sono la giusta miscellanea nella quale si sviluppa questa commedia di Derek Benfield.

" In un mondo pieno di preoccupazioni e di problemi ci deve essere anche un teatro leggero e allegro.

Ridere é l'unica panacea che ci é data dalla natura.

Quando vedo i volti raggianti e divertiti del pubblico che lascia il teatro dopo aver visto uno dei miei lavori, so che ne é valsa la pena" D.Benfield

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 29 NOVEMBRE '03 

DOMENICA 30 NOVEMBRE ORE 21,30 

CABARET

DALLA COMPAGNIA DEI VERI LEGNANESI

"MARIA, ELEONORA, RINA E POMPEO SHOW!"

Uno spettacolo per gli occhi e per la mente; una serie di curiose quanto gustose situazioni comiche presentate dal gruppo storico più famoso e blasonato del teatro italiano.

L'abbonamento è valido per sabato 29 novembre. 

INGRESSO EURO 15,00

SABATO 6 DICEMBRE 2003 ORE 21,30

OPERETTA

IL QUINTETTO D'OTTONI GOLLlWOGG BRASS IN  "IL GRAN GALA' DELL'OPERETTA"

CON CRISTINA CATTABIANI soprano

CLAUDIO CORRADI tenore 

L'ENSEMBLE PROPONE UN VIAGGIO ATTRAVERSO LE INDIMENTICABILI ROMANZE E I FRIZZANTI VALZER DELL'OPERETTA

INGRESSO EURO 10,00 

SABATO 13 DICEMBRE 2003

DOMENICA 14 DICEMBRE ORE 21,30

BALLETTO

FUORI ABBONAMENTO

IL CENTRO STUDI COREOGRAFICI HDEMIA IN 

"CANTO DI NATALE"

Diretto e coreografato da Laura Cattaneo e Fabrizio Pio

INGRESSO EURO 8,00

VENERDI 16 GENNAIO 2004 ORE 21,30

COMMEDIA 

RIC E GIAN , PATRIZIA ROSSETTI, ALESSANDRA CARELLA IN

"PIGIAMA PER 6"

TRADUZIONE E ADATTAMENTO DI ENRICO VAIME

REGIA DI BEPPE RECCHIA

Una comicissima commedia di Marc Camoletti rappresentata con grande successo più di 1600 volte a Parigi e nel West End londinese.

INGRESSO EURO 18,00

SABATO 31 GENNAIO 2004 ORE 21,30 

COMMEDIA

AMI GRUPPO TEATRALE TROMELLO IN

"LA VILA AD L'URGANISTA"

Brillante commedia dialettale del famoso gruppo tromellese con esilaranti situazioni comiche e ardite.

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 7 FEBBRAIO 2004 ORE 21,30

CABARET

DALLO ZELIG DI MILANO - ATTENTATO! -

BEPPE BRAIDA in

"INFORMASHOW"

INGRESSO EURO 15,00

SABATO 14 FEBBRAIO 2004 ORE 21,30

DOMENICA 15 FEBBRAIO ORE 16,00

Musical 

FUORI ABBONAMENTO 

La compagnia del non so che…. di Vigevano in

"RECITAL PER SAN VALENTINO"

Diretto e coreografato da Luisa Valsecchi e Rossella Ragusa

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 21 ,DOMENICA 22, LUNEDI 23, MARTEDI 24 FEBBRAIO 2004 ORE 21,15

COMMEDIA

LA COMPAGNIA DAL SUFRACC:FAM,FUM,FRECC E FASTIDI IN

TEATRO DI CARNEVALE: "LA CA' CH' IN FACIA"

INGRESSO EURO 8,00

L'abbonamento é valido per sabato 21 Febbraio.

SABATO 6 MARZO 2004 ORE 21,30 

PROSA

TEATROINCONTRO IN

"NON TI PAGO!" DI E. DE FILIPPO 

Non ti pago é senza dubbio una delle più belle commedie, una delle più felici per estro, invenzione, maestria di fattura ed irresistibile fascino comico scritte e rappresentate da Eduardo De Filippo durante gli anni della sua cosiddetta "prima maniera", cioè prima del 1945. ln Non ti pago prevale un chiaro e festoso gusto per il gioco scenico, per l'osservazione arguta, il piacere quasi acrobatico di sviluppare, aggrovigliandolo e sgrovigliandolo, un cavillo paradossale nella forma, ma costantemente alimentato da concreti e precisi elementi di costume.

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 13 MARZO 2004 ORE 21,30PROSA

LA COMPAGNIA TEATRALE GLI ANTINATI DI VIGEVANO IN

"NIENTE SESSO SIAMO INGLESI"

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 20 MARZO 2004 ORE 21,30

PROSA

IL TEATRO DI SPAZIO NUOVO DI MILANO IN 

"ORA NO, TESORO" DI R. COONEY

Decisamente in contrapposizione con il rigido formalismo britannico, la commedia si sviluppa in un susseguirsi di situazioni comiche in cui tutti, nessuno escluso, vengono coinvolti. Ora no, tesoro, é sicuramente una tra le perle più belle della collezione di Ray Cooney.

INGRESSO EURO 8,00 

SABATO 3 APRILE 2004

DOMENICA 4 APRILE 2004  ORE 21,30 

MUSICA

PASSI O

Domini nostri Jesu Christi secundum Johannem 

Per soli coro e ensemble

Musica di ARVO PART

Direttore: Antonio Bologna

Solisti e coro dell'Associazione Callerio

Artes et artificia ensemble

Prima esecuzione nazionale.

INGRESSO EURO 10,00

SABATO 17 APRILE 2004 ORE 21,30 

PROSA

TEATROINCONTRO IN

"IL BERRETTO A SONAGLl" DI L. PI RANDELLO

Ciò che conta nella Sicilia dei primi del '900, in cui la commedia é ambientata, é l'onore.

Nonostante la drammaticità di tutta la vicenda, che ha come fulcro, il tradimento, l'opera non manca di suscitare divertimento e risa tra il pubblico con sagaci battute.

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 8 MAGGIO 2004 ORE 21,30

MUSICA

La Corale di S. Gaudenzio di Gambolò in

"Concerto per la festa della mamma"

INGRESSO EURO 8,00

SABATO 29 MAGGIO 2004 ORE 21,30

AUSICA 

AKA TH I STOS

Inno Akathistos all'Altissima Madre di Dio

Per soli coro e ensemble

Musica di Antonio Bologna 

Direttore: Alessandro Sangiorgi 

Solisti e coro dell'Associazione Callerio 

Artes et artificia ensemble

Prima esecuzione assoluta

INGRESSO EURO 10,00

Per informazioni Tel.349 3912531

Per gli altri spettacoli che non sono ne presentati ne' commentati per problemi di disponibilità di tempo consultare il sito ufficiale dell'Associazione Callerio, grazie.

Paolo Ferrario, pianoforte, compositore

Nato a Busto Arsizio nel 1967, ha conseguilo i diplomi di pianoforte, composizione, organo e composizione organistica presso i conservatori di Brescia e Milano, studiando sotto la guida di Lucia Komanini (pianoforte), Bruno Bettinelli (composizione) e Luigi Mollino (organo). 

Si è perfezionato in composizione con Azio Gorghi a Parma e Siena (diploma di merito all'Accademia Chigiana), in musica per film con Ennio Morricone (sempre all'Accademia Chigiana), in organo con Lionel Rogg, Giancarlo

Pai odi e altri. Ma pure seguito vaii seminar! di tecnica vocale e dirczione corale tenuti da Stephan Woodbury e Gary Graden.

Svolge attività concertistica nella duplice veste di pianista e organista solista.

Come compositore è prolifico autore di varie pagine pianisliche,  organistiche, corali, da camera, sinfonico-corali, alcune delle quali eseguite da importanti formazioni orchestrali e corali italiane (Orchestra Sinfonica Toscanini, Coro Città di Parma ecc.). 

Ha pubblicato per gli editori Ricordi, Carrara, Rugginenti e Sonzogno.

Recente è l'esecuzione al Teatro Dal Verme di Milano di un suo pezzo sinfonico commissionategli dall'Orchestra dei Pomeriggi Musicali e dal suo direttore stabile Aldo

Ceccato.

Ha lungamente collaborato con l'Archivio Storico di Casa Ricordi.

Dirige varie formazioni corali tra cui l'Ensemble vocale Calycanthus, da lui fondalo nel 1997, formazione a cappella dall'eclettico repertorio, più volle premiala e distintasi in vari

concorsi nazionali e internazionali. E' membro della Commissione Artistica USCI-Milano.

E' infine docente di pianoforte, teoria musicale, e accompagnatore pianistico presso la Civica Scuola di Musica di Arese e l'Associazione Musicale Jubilale di Legnano.


domenica 4 maggio 2003, ore 21
soprano: Donatella Colletti
organista: Pietro Ferrano

J. S. Bach (1685-1750)
Preludio e fuga BWV535 in sol min. per organo solo

B. Gratiani (1605-1664)
Salve Regina per soprano e organo

Ch. Gounod(1818-1893)
Marche religeuse per organo solo

A. Vivaldi(1678-1741)
Nulla in mondo pax sincera, mottetto RV 630 (versione per soprano e organo)
[Aria-Recitativo-Aria-Alleluia]

L.J.A. Lefébure-Wély(1817-1870)
Bolèro de concert op.166 per organo solo

G. F. Handel(1685-1759)
Lascia ch'io pianga, per soprano e organo (dall'opera Rinaldo)

G. Morandi(1777-1856)
- Offertorio in Re Magg. per organo solo
- Tantum ergo per soprano e organo

http://concertodautunno-cur.blogspot.com/2003/05/donatella-colletti-soprano.html

Donatella Colletti, soprano

Ha studiato canto lirico con Indilli Martelli e si è diplomata al Conservatorio "Donizetti" di Bergamo. Si è poi perfezionala in canto barocco a Bologna sotto la guida del Maestro Claudio Gavina, presso la Scuola di Musica Antica "Jacopo da Bologna", studiando pure con Rossana Berlini.

Ha frequentato corsi di specializzazione sul repertorio barocco con Ulrich Messlhaler a Basilea, con Jan Partrige a Trondheim (Norvegia), Nadia Ragni e Claudine Ansermel in Italia.

Collabora con numerosi ensembles barocchi tra cui l'Orchestra da camera Guido d'Arezzo di Melzo. Da diversi anni svolge regolare attività solistica in Italia e all'estero, cantando sovente per importanti stagioni concertistiche (Serate musicali organizzate dall'Abbazia di Chiaravalle, la Fabbrica del Canto - Legnano, Stagione musicale di Seregno, Passeggiate musicali ideate da Quirino Principe presso il Teatro Tenda di piazza Affari a Milano, Stagione concertistica Basilica dei Frari di Venezia, Rassegna concertistica Akademia Cantus et fidis di Alghero, Festival di musica medievale, rinascimentale e barocca di Caserta, Rassegna Echi lontani di Cagliari, Stagione musicale della Canonica di Brezzo di Bedero). Ha interpretato la parte di Larinda nell'operina "Larinda e Vanesio" di Johann Adolf Hasse nell'ambito della Stagione musicale estiva di Villa Simonetta a Milano e collabora come attrice-cantante con il regista Ricardo Fuks all'interno delle stagioni del Teatro dell'Umanitaria di Milano.

Ha registrato per le case discografiche Fonit Cetra e Preludio. Svolge inoltre attività didattica in qualità di preparatrice vocale di vari cori milanesi tra cui il Coro Philornela di Segrate, il Coro Jubilate di Legnano, il Coro della Basilica di S. Marco di Milano, l'Ensemble vocale Calycanthus di Parabiago, il Coro S. Andrea di Melzo. È docente di canto presso l'Associazione Musicale Jubilate di Legnano.

domenica 4 maggio 2003, ore 21
soprano: Donatella Colletti
organista: Pietro Ferrano

J. S. Bach (1685-1750)
Preludio e fuga BWV535 in sol min. per organo solo

B. Gratiani (1605-1664)
Salve Regina per soprano e organo

Ch. Gounod(1818-1893)
Marche religeuse per organo solo

A. Vivaldi(1678-1741)
Nulla in mondo pax sincera, mottetto RV 630 (versione per soprano e organo)
[Aria-Recitativo-Aria-Alleluia]

L.J.A. Lefébure-Wély(1817-1870)
Bolèro de concert op.166 per organo solo

G. F. Handel(1685-1759)
Lascia ch'io pianga, per soprano e organo (dall'opera Rinaldo)

G. Morandi(1777-1856)
- Offertorio in Re Magg. per organo solo
- Tantum ergo per soprano e organo


http://concertodautunno-cur.blogspot.com/2003/05/paolo-ferrario-pianoforte-compositore.html

Lidia Cremona, organo

Nata a Varese, si diploma brillantemente presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano in Pianoforte, Clavicembalo e, sotto la guida di Giancarlo Parodi, in Organo e Composizione organistica. Si distingue in diversi concorsi pianistici nazionali ed internazionali (Albenga, Genova, Lucca). Si perfeziona all'Accademia Musicale Chigiana di Siena in pianoforte con Michele Campanella e in clavicembalo con Kenneth Gilbert, conseguendo il diploma di merito. Nel 1997 vince una borsa di studio per pianisti accompagnatori indetta dal Conservatorio "G. Verdi" di Milano, che la porta a collaborare con diversi strumentisti e debilita con l'Orchestra del festival di Brescia e Bergamo, diretta da Agostino Orizio, Nel frattempo, frequenta il Conservatorio Superiore di musica di Ginevra perfezionandosi nella classe di Lionel Rogg, ottenendo nel 1998 il Diploma in Organo. Partecipa a numerosi corsi di interpretazione in Italia e all'estero tenuti dai docenti di fama internazionale: L. Ghielmi, M. Radulescu, A. Isoir, A. Marcon, K Delor, L. Lohmann, D. Moroney, S. Rampe, G. Murray, C. Rousset, presso importanti istituzioni musicali quali Civica Scuola di Musica di Milano, Accadèmie d'Orgue de Porrentruy, Mozarteum di Salisburgo, Hochschule di Essen, Musica Antiga a Catalunya e altre.

Svolge attività concertistica e didattica.

Parrocchia SS Gervaso e Protaso - Parabiago (MI)

Comune di Parabiago e Lions Club Parabiago presentano

IL CANTO DEL VENTO

3a Rassegna organistica sull'Organo Carrera 1841 - restauro Mascioni anno 2000

sabato 5 aprile 2003, ore 21.00

organista: Lidia Cremoma

J.S. Bach (1685-1750)

Preludio e Fuga in mi minore BWV 533

Jesus meine Zuversicht BWV 728

G.F. Haendel (1685-1759)

Ciaccona in Sol

W.A. Mozart (1756-1791)

Adagio in si min. KV 540

Fuga in sol min. KV401

G.Verdi (1813-1901)

Lacrimosa (da Messa da Requiem)

V. Petirali (1832-1889)

Adagio per voce umana 

Allegretto per clarinetto

L.van Beethoven (1770-1827)

Prometheus — Ouverture

(trascrizione di Polibio Fumagalli)

KEEVER BIG BAND

La KEEVER BIG BAND nasce nei primi mesi del 1994 dalla volontà di un gruppo di amici musicisti dilettanti di creare una formazione, sullo schema delle grandi orchestre americane, in grado di ripercorrere le più importanti tappe della musica jazz e della musica leggera di tutti i tempi e di tutti i paesi. A guidare la realizzazione di questo prestigioso progetto viene invitato il Maestro EMILIO VERCELLI, noto arrangiatore e direttore d'orchestra, che con entusiasmo inizia la formazione dei musicisti sia con la didattica di base che con frequenti prove di esecuzione delle più note pagine della letteratura musicale del nostro secolo. 

 Ben presto si aggiungono ai fondatori molti altri musicisti, sia dilettanti che professionisti, fino a raggiungere la struttura completa della Big Band: la sezione trombe composta da Daniele Toso, Warner Borgia, Marco Groppi e Gianni Belletti, la sezione tromboni composta da Roberto Andriollo, Pierangelo Farassino, Paolo Poli, la sezione saxofoni composta da Daniele Gardino, Marco Gardino, Filippo Carraro, Diego Centurione e Emilio Vercelli e la sezione ritmica composta da Gian Mario Cervio (pianoforte), Jose Bergantin (batteria), Domenico Perrone (chitarra) e Pier Franco Aimo (basso elettrico), Marcello Testa (basso elettrico).   

La KEEVER BIG BAND inizia quindi a realizzare il suo repertorio composto da noti brani, di musica jazz e di musica leggera, tutti arrangiati dal valentissimo Maestro EMILIO VERCELLI. La compagine orchestrale si completa con la presenza di tre cantanti solisti: Ermanno Capritti, Marco Facchinotti e LILIANA VERCELLI e del presentatore Massimo Peruzzini.   

I primi concerti eseguiti nel 1994 rilevano tutta la potenzialità della Band e vengono applauditi con soddisfazione dal pubblico presente. Nella KEEVER BIG BAND vengono, di volta in volta, invitati ad esibirsi alcuni tra i più noti jazzisti italiani che, oltre ad essere legati da amicizia verso i componenti, portano esperienze nuove e un interscambio di lavoro che si è dimostrato sicuramente proficuo per tutti, al punto che i concerti vedono sempre più spesso la presenza di artisti quali: Wally Allifranchini, Angelo Rolando, Rudy Migliardi, Giancarlo Porro, Claudio Chiara, Fulvio Chiara, Luca Calabrese, Pippo Colucci, Andrea Tofanelli, Fabrizio Spadea e altri.    

Oltre a brani celebri la KEEVER BIG BAND esegue molti brani inediti composti dal suo direttore Maestro EMILIO VERCELLI. Alcuni di queste composizioni inedite sono state incise negli studi della Fininvest su un CD che viene tutt'oggi utilizzato per la sonorizzazione di sigle, trasmissioni televisive e spot pubblicitari. Oggi la KEEVER BIG BAND dispone di un vastissimo repertorio adatto a concerti da proporre sia ad un pubblico qualificato che alle grandi platee che gremiscono le piazze e i teatri dove l'orchestra si esibisce. Lo slogan: "Il meglio della musica leggera di tutti i tempi e di tutti i paesi" rappresenta lo spirito che guida il lavoro del Maestro EMILIO VERCELLI che, con passione, non smette mai di stimolare i suoi musicisti alla ricerca di effetti orchestrali adatti alla lettura in chiave classica e moderna delle più belle pagine della musica dei nostri tempi e di tempi passati. Ed è con questo spirito che, dopo la scomparsa di Lucio Battisti, la KEEVER BIG BAND ha portato, e porta, all'attenzione delle grandi platee uno spettacolo che ripropone le più belle canzoni del cantautore; un "Tributo a Lucio Battisti" reso da una grande orchestra e, fino ad oggi, particolarmente apprezzato. Per questa occasione la KEEVER BIG BAND ha iniziato una proficua collaborazione con un noto gruppo che esegue musiche degli anni '60: la FAMILY BAND. Insieme le due formazioni presentano trenta musicisti che eseguono, con colori ed atmosfere diverse, brani conosciuti da tutti e che, molto spesso, tutto il pubblico segue cantando in coro. Di seguito vi proponiamo alcune immagini dei momenti che hanno caratterizzato i concerti dedicati a Lucio Battisti ed eseguiti dalla KEEVER BIG BAND e dalla FAMILY BAND.

La stessa formazione, a partire da quest'anno, porterà all'attenzione del pubblico un nuovo spettacolo intitolato "Addio Novecento - le musiche che hanno segnato il Ventesimo secolo". Sarà una nuova occasione di divertimento per tutti. La KEEVER BIG BAND propone la sua musica, con strumenti assolutamente acustici e senza l'utilizzo di apparati elettronici, sia alle grandi conventions che nelle feste popolari; è anche questo un contributo all'accrescimento della cultura musicale e un'occasione per il pubblico di ascoltare sonorità che sono quasi scomparse dopo l'avvento di strumenti che "imitano" i suoni originali senza, peraltro, riuscirci. Il merito di questo lavoro e dei risultati ottenuti è del Maestro EMILIO VERCELLI che, pazientemente e a costo di notevoli sacrifici, si è impegnato alla realizzazione di questo progetto.

E-Mail: Keever@lomellina.it 

Concerti:

Keever Big Band Sabato 30 Giugno 2001 Ore 21.00. Castello Boschi - Robbio 

Keever Big Band Domenica 8 Luglio 2001 Ore 21.00. Costanzana (VC) 

Keever Big Band Sabato 28 Luglio 2001 Ore 21.00. P.zza Bonacossa - Dorno 

Keever Big Band + Family Band Sabato 29 Settembre 2001 Ore 21.15. Piazza Mons. Dughera - Mortara 

Keever Big Band Giovedì 4 Ottobre 2001 Ore 21.30. Sala Conservatorio - Novara 

PAOLO PINFERETTI, oboe

Ha studiato oboe alla Civica Scuola di Milano, diplomandosi successivamente al Conservatorio "B. Marcelle" di Venezia nell'anno 1979. Ha collaborato e collabora con numerose Orchestre Sinfoniche e gruppi di Musica da Camera italiani (RAI di Milano, RAI di Torino, i Pomeriggi Musicali, Teatro alla Scala, Orchestra da Camera "Angelicum" di Milano e Orchestra "Milano Classica", Orchestra da Camera di Mantova, Orchestra da Camera di Caserta, Orchestra Mozart di Milano, Orchestra da Camera "il Quartettone", Orchestra Filarmonica Italiana di Piacenza, Orchestra Sinfonica del teatro Coccia di Novara, Mediterranean Symphony Orchestra, New Art Ensemble, Gruppo Strumentale "Agon" di Cremona, Kammermusik di Napoli, i Solisti Veneti, Orchestra del Festival Pianistico "Arturo Benedetti Michelangeli", la Camerata di Cremona). Con queste orchestre e gruppi di musica da camera ha svolto numerose tournee all'estero e diverse incisioni discografiche tra cui quelle per la rivista musicale "Amadeus".

E' stato premiato in Concorsi nazionali ed internazionali (Stresa, Ancona, Corsico). Dal 2001 è primo oboe dell'Orchestra Sinfonica di Savona. Attualmente è docente della classe di Oboe e musica da camera presso il Civico Istituto Musicale "L. Costa" di Vigevano. Ha insegnato presso i Conservatori di Stato di Cagliari, Brescia, Darfo, Rodi Garganico e Milano.

ELIO RABBACHIN, Contrabbasso

Nella foto ELIO RABBACHIN

Ha studiato presso il Civico Istituto Musicale "L. COSTA" con Angela Brazzolotto diplomandosi al Conservatorio di Novara: In seguito ha frequentato i corsi di perfezionamento di Vicenza e Portogruaro con Ubaldo Fioravanti, l'Accademia di perfezionamento "A. Rolla" di Pavia con Giuseppe Ettorre e l'Accademia Europea di Erba con Lutz Schumacher.

Ha collaborato con numerose Orchestre tra cui: l'Orchestra della Fondazione "A. Toscanini" di Parma, i Pomeriggi Musicali di Milano, la "G. Verdi" di Milano, la "G. Cantelli" di Milano, l'Orchestra "C. Coccia" di Novara, l'Orchestra Stabile di Bergamo, la Filarmonica Italiana di Piacenza, l'Orchestra da Camera "Milano Classica", e numerose formazioni cameristiche tra cui l'Open Quartet. Durante questa intensa attività ha lavorato con famosi direttori d'orchestra quali: G. Pretre, C.M. Giulini, L. Ja, Y. Sado, V. Yurowsky, R. Chailly, I. Karabtchewsky, E. Gatti e numerosi altri.