CORO CITTA’ DI MILANO

CORO CITTA’ DI MILANO 

Coro polifonico con repertorio che spazia dalla musica sacra alla lirica. Fondato nel 1957 dal M° Angelo Mazza, assume l’attuale denominazione nel 1976. 

Da febbraio 2015 è diretto dal M° Gianmario Cavallaro. 

Si è esibito in molti luoghi prestigiosi tra i quali: Duomo di Milano, Museo della Scienza e della Tecnica, Conservatorio Giuseppe Verdi, S.Maria delle Grazie e moltissimi altri.

NEW JERSEY YOUTH SYMPHONY

La NJYS non è solo un'orchestra composta da giovanissimi talenti ma anche una realtà didattica di eccellenza che nello stato del New Jersey opera sotto l'ala della Wharton Arts, un'organizzazione americana senza scopo di lucro con un programma di educazione alle arti dello spettacolo per ragazzi a partire dai 4 anni.

L'idea di creare un'orchestra sinfonica giovanile è nata nel 1979 all'interno della New Jersey Symphony Orchestra (NJSO), la più antica orchestra professionale dello stato del New Jersey, che ha affidato a George Marriner Maull il compito di guidare il primo gruppo composto da 65 studenti in età liceale, incarico che il Maestro ha mantenuto per 18 anni. A lui sono poi succeduti Adrian Bryttan e Paul Hostetter.  

Oggi sono 500 gli studenti che studiano e si esibiscono regolarmente in 15 diverse orchestre e formazioni, la più famosa delle quali è la Youth Symphony, riconosciuta a livello internazionale. Premiata dalla prestigiosa Società americana di Compositori e Autori (ASCAP) l'orchestra ha vinto per due volte il "Summa Cum Laude International Youth Festival and Competition "di Vienna (SCL Festival) riservato ai cori e alle formazioni musicali giovanili. 

Dal 2018 l'orchestra è diretta da Helen Cha-Pyo che è anche direttore artistico del Wharton Institute for the Performing Arts.

Helen Cha-Pyo, direttore d'orchestra

Nata a Seoul, Helen Cha-Pyo è immigrata negli Stati Uniti quando aveva 12 anni. Ha studiato pianoforte e organo nel programma pre-college alla Juilliard School. Ha conseguito un Bachelor of Music in performance d'organo presso il Conservatorio di Oberlin e un Master in musica in direzione d'orchestra e performance d'organo presso la Eastman School of Music. È spesso direttore ospite di tutte le orchestre di festival statali e regionali, nonché di festival estivi tra cui la Kinhaven School (VT) e l'Arco Youth Orchestra Festival (NJ). Risiede nel New Jersey con suo marito e due figli. 

Impegnata attivamente nell'insegnamento della musica, negli ultimi 16 anni, Cha-Pyo ha ispirato centinaia di giovani musicisti a esibirsi ai massimi livelli, con il risultato che l'Empire State Youth Orchestra è stata riconosciuta come una delle principali organizzazioni musicali giovanili della nazione. In qualità di direttore musicale e direttore della ESYO Youth Orchestra, Cha-Pyo programma regolarmente un'ampia gamma di musica che abbraccia molte culture diverse. La sua visione ha portato a una sovvenzione di $ 100.000 per finanziare parzialmente un festival musicale che ha commissionato nove opere (una per ogni ensemble ESYO) e ha vinto tre prestigiosi premi ASCAP. Ha diretto l'orchestra in sale da concerto di grande prestigio tra cui la Troy Savings Bank Music Hall, il Massry Center for the Arts, l'EMPAC, la Tanglewood's Ozawa Hall e la Carnegie Hall. Ha diretto l'orchestra in tre tournée internazionali: in Europa nel 2008, in Cina e Corea del Sud nel 2012 e in Portogallo nel 2016. La visione di Helen è stata determinante nella fondazione di ESYO CHIME nel 2015, un programma di educazione musicale dedicato a giovani svantaggiati. Dal 1996 al 2002, Cha-Pyo è stata direttore artistico e direttore della Riverside Philharmonic Orchestra and Choir e direttore associato presso la Riverside Church di New York City.

Educatrice musicale sempre molto impegnata nel sociale, è stata pioniera del Riverside Music Educational Program, che ha avvicinato alla musica migliaia di bambini delle scuole pubbliche di New York City. Come direttore artistico del Kenya Jirani Choir e dell'Harlem Jirani Ensemble dell'Organizzazione Culturale Jirani dal 2009 al 2012, Cha-Pyo si è recata regolarmente in Kenya e Corea per supervisionare le attività artistiche. Nel 2011 è stata in tournée in Corea con il Kenya Jirani Choir.A partire dalla stagione 2018-2019, dopo essere stata direttore ad interim durante la stagione 2017-2018, Helen Cha-Pyo è stata nominata direttore artistico e direttore principale della New Jersey Youth Symphony e del Wharton Institute for the Performing Arts.

2012 7° Concorso Internazionale di Canto Lirico Pietro Mongini

L'AMARO RICORDO DI UNA ESPERIENZA INFELICE

La mia partecipazione a questa iniziativa mi è costata quattro giorni di ferie non pagate, corse avanti e indietro a Milano con un tempaccio orribile, lavorare come giudice ma anche come segretario per la tenuta delle valutazioni dei concorrenti con il mio computer personale, volontariamente ho pure creato un BLOG per questa "Associazione (???)" che ora mi sono deciso ad eliminare e in cambio di tutto il mio lavoro ho ricevuto in regalo ... UNA CORNICETTA DI SILVER PLATE!

Selezioni Milano, 26 - 29 Novembre 2012

Concerto di Gala Milano, 12 Gennaio 2013

2012 7° Concorso Internazionale di Canto Lirico Pietro Mongini

Giuria

Giorgio Gualerzi - Musicologo - Presidente

Daniele Borniquez - Responsabile del Dipartimento Musicale del Teatro alla Scala di Milano

Gino Vezzini - Presidente dell’Associazione Amici del Loggione del Teatro alla Scala 

Silvia Bianchera Bettinelli - Compositrice e Docente di canto

Achille Nava - Direttore di Coro

Antonio Colli - Critico musicale

Mario Mainino - Giornalista e Regista di opere liriche

Premi

1° Classificato Premio Mario Grioni 2000 Euro

2° Classificato Premio Associazione Mongini 1000 Euro

Premio speciale  per la migliore interpretazione verdiana Enrico Milalbo 300 Euro

Premio speciale per la  migliore esecuzione di una delle Liriche di Bruno Bettinelli 300 Euro

Le selezioni avverranno con il seguente calendario:

Prove eliminatorie

Lunedì 26 e Martedì 27 novembre 2012 - ore 10.00

Auditorium dell’Associazione Amici del Loggione del Teatro alla Scala 

Milano, via Silvio Pellico n° 6 

(zona Piazza Duomo - MM1 linea rossa, MM3 linea gialla - fermata Duomo)

Semifinale

Mercoledì 28 novembre 2012 - ore 10.00

Auditorium dell’Associazione Amici del Loggione del Teatro alla Scala

Milano, via Silvio Pellico n° 6

Finale

Giovedì 29 novembre 2012 - ore 21.00

Auditorium dell’Associazione Amici del Loggione del Teatro alla Scala 

Milano, via Silvio Pellico n° 6

In occasione della semifinale e della finale i Candidati eseguiranno una o più arie, a richiesta della Commissione, sempre fra quelle indicate nella domanda di ammissione. 

Giornalmente, al termine dei lavori della Commissione, la segreteria comunicherà i nomi dei Concorrenti ammessi alla fase successiva. 

Il giudizio della Commissione esaminatrice è inappellabile. 

In caso di non convergenza dei giudizi da parte dei membri della Giuria, verrà considerato anche il parere del Direttore Artistico e del Maestro accompagnatore.

Serata di Gala 

I vincitori dovranno all’Associazione Mongini il Concerto di Gala che avrà luogo a Milano il 12 gennaio 2013.

L’Associazione Pietro Mongini ha istituito il Concorso Internazionale di Canto Lirico “Pietro Mongini” nell’anno 2002, intitolandolo al tenore che interpretò il personaggio di Radames nella prima rappresentazione di “Aida”, il 24 dicembre 1871, per l’inaugurazione del nuovo teatro Khedivial Opera House del Cairo. 

Si ringraziano gli Amici del Loggione del Teatro alla Scala di Milano

Con il contributo di Banca Popolare di Milano

Postato 22nd August 2012 

E pensare che alla partenza i nomi coinvolti erano di altissimo livello come nella edizione n.3

2004 3° CONCORSO DI CANTO LIRICO PIETRO MONGINI

Associazione "Pietro Mongini"
2004 3° CONCORSO DI CANTO LIRICO PIETRO MONGINI
Una voce verdiana a Ispra
Ispra, 23-25 settembre 2004
Milano, 24 settembre 2004 Serata di gala

La Commissione è formata da:
Antonietta Stella - Presidente
Walter Beloch
Bruno Casoni, Maestro del coro
Antonio Colli
Raffaello De Banfield
Giorgio Gualerzi, critico musicale

1° Premio: 2.500 euro Premio "Mario Grioni"
2° Premio: 1.500 euro Premio "Pietro Mongini"
1.500 euro Borsa di studio per miglior voce maschile intitolata a Carlo e Carmen Capra

Il Direttore Artistico dell'Associazione Pietro Mongini
Adriano Bassi
Il Presidente dell'Associazione Pietro Mongini
Wladimiro Bogoni
Il Presidente della Giuria
Antonietta Stella


P.zza Don Guanella, 43 - 21027 Barza d'Ispra (VA)
Tel. 0332 783111 - Fax 0332782420
E-mail: barza.direzione@guanelliani.it

Coro “Ludwig van Beethoven”

Fondato nell’anno 2005 nell’ambito dell’Associazione Pietro Mongini, è un’emanazione dell’Orchestra Ludwig van Beethoven e nasce con lo scopo di ampliare il repertorio dell’orchestra stessa e di promuovere la polifonia classica. Il repertorio spazia infatti da brani a cappella e con accompagnamento del rinascimento fino ai nostri giorni, a composizioni per coro e orchestra. Il Coro 

Ludwig van Beethoven ha già eseguito  numerosi concerti in prestigiose sedi milanesi e sul territorio lombardo. Si è  esibito nel Duomo di Milano, nell’Aula del Consiglio della Regione Lombardia a Palazzo Pirelli, al Circolo della Stampa, a Palazzo dei Giureconsulti. Nel 2010 ha partecipato, con l’Orchestra Beethoven, alla IV edizione della rassegna concertistica Le Sacre Dimore, svoltasi in importanti chiese della Lombardia. 

Orchestra “Ludwig van Beethoven”

Nasce nell’anno 2001 con l’Associazione Pietro Mongini, con un repertorio che spazia dal ‘700 ad oggi. Ha all’attivo concerti per la Presidenza del Comune di Milano, per il Centro Studi Grande Milano, per la Fondazione Benedetta D’Intino, per l’Associazione Diabetici della Provincia di Milano, per la Direzione Generale dell’Ospedale Sacco. Di rilievo il concerto presso l’Abbazia di Morimondo, per il 30°anniversario del Parco del Ticino. Nel 2006, per l’anno mozartiano in piazza Duomo a Milano ha eseguito “Il flauto magico”. Con la Provincia di Milano ha eseguito cinque edizioni di “Itinerari Musicali. Con la Regione Lombardia ha promosso quattro edizioni de “Le Sacre Dimore”, proponendo musiche inedite della Scuola Sinfonica lombarda del ‘700 in contesti di valore artistico e storico.

Il 18 Dicembre 2010 ha eseguito il Concerto di Natale promosso dal Consiglio della Regione Lombardia, a Palazzo Pirelli presso l’Aula del Consiglio e trasmesso in TV il giorno di Natale. L’Orchestra collabora con il proprio coro “L.V. Beethoven” e con cantanti della Scala nei concerti lirici e di musica sacra.

Il 14 febbraio 2008 ha eseguito il “Concerto d’Amore”, promosso dal Centro Studi Grande Milano, con la partecipazione di Ornella Vanoni, presso il Circolo della Stampa di Milano e nel 2009 con la partecipazione di Silvana Giacobini.

Incisioni discografiche: Requiem di Mozart –Casa Discografica Ducale, Le quattro stagioni ed il Gloria di Vivaldi, Stabat. Mater di Pergolesi, Una sera fiesolana di Renzo Rossellini, Opera lirica W Verdi, musiche di A. Bass i- Casa Discografica Bongiovanni di Bologna. 

Pietro Mongini, tenore

Il tenore Pietro Mongini, rappresenta un'importante memoria storica del territorio lombardo, che l'Associazione si propone di mantenere viva e vitale attraverso le sue molteplici iniziative. 

L’Associazione oltre a creare momenti di riflessione su Mongini, vuole creare importanti momenti musicali con concerti dell'Orchestra L. V. Beethoven (emanazione della nostra Associazione), tavole rotonde, appuntamenti con la lirica, jazz, musica etnica, convegni, concorsi, concerti per le scuole e spettacoli che vogliono dare ampio spazio ai giovani concertisti e giovani cantanti che in questo modo hanno la possibilità di farsi conoscere nel difficile mondo della musica.

Giuseppe Zambon, controtenore, compositore

Giuseppe Zambon (dal profilo Facebook)

Per la sua preparazione musicale ha studiato presso il Conservatorio G. Verdi di Milano. Si specializza con A. Von Ramm, M. Figueras e R. Jacobs, presso i conservatori di Basilea e Ginevra. Realizza dagli anni ’90 produzioni musicali e video nell’ambito dello spettacolo dal vivo teatrale e musicale, colonne sonore , installazioni multimediali, format per la divulgazione scientifica. Fra le sue realizzazioni: Autore delle musiche originali per i programmi di Alberto Angela “Meraviglie” e “Stanotte a….” su RAI 1 e “Ulisse, il piacere della scoperta”. Ha debuttato in importanti teatri italiani (Metastasio di Prato, Fenice di Venezia, Petruzzelli di Bari etc.) con direttori d’orchestra registi e interpreti quali Moni Ovaia, Giorgio Albertazzi, Pier Luigi Pizzi, J. L. Martinoty, Les Arts Florissants, Alan Curtis, Ottavio Dantone, Fabio Biondi tra i tanti. Collabora con Roberto Cacciapaglia per l’opera “un giorno x” Presso la Sala Verdi del Conservatorio di Milano a fianco di Gianna Nannini. E’ inoltre interprete dell’opera “Generazioni del Cielo” presso il Metastasio di Prato, di “Transarmonica” e delle “Lamentazioni di Geremia”. Di Ezio Bosso interpreta due opere da camera “Alcina” e “Orlando” presso il Piccolo Regio di Torino e i supporti video per il concerto del Buxus Ensemble presso i Musei Capitolini di Roma e a Milano presso il teatro Out Off. Con la regia di Michele Russo e la produzione American Zoetrope realizza le musiche originali di “Family Whistle” sulla storia della famiglia di Francis Ford Coppola. Realizza Colonne colonne sonore per fiction cinematografiche “Le dame d’Este-Il potere sottile” “Isabella Morra-Sexum Superando” e “Artemisia Gentileschi” prodotte da Istituto Luce e Loups-Garoux. Realizza il video “Fausto Melotti, un maestro rinascimentale del XX secolo” presentato a New York presso Aquavella Galerie e Istituto Italiano di Cultura. Produzione del video e della musica nella mostra “Fontana luce e colore” a Genova. La sua attività ha carattere internazionale con presenze in importanti manifestazioni in Europa (Francia, Germania, Belgio, Polonia etc.) in U.S.A. ( New York, San Francisco) Israele (Gerusalemme). Compone la musica e interpreta la parte vocale del Balletto “Teti&Peleo” Coreografato da Paolo Mohovich per la Stagione della Fondazione TPE a Torino e con repliche nel 2008 a Belo Horizonte e Rio de Janeiro. Sempre per la stessa compagnia realizza i supporti video audio per il balletto “Il viaggio di Smilla” per i Focus di Torino Danza nel 2006 e il supporto video per il balletto “Butterfly, anima di seta” con repliche in Italia, Francia, Spagna Brasile e Argentina. Produzione dell’installazione presso la Fontana di Trevi a Roma per il Terzo Summit dei Nobel per la Pace dell’evento “Emergenza Acqua”. Produzione Installazioni “Il labirinto Digitale” e “Iddu, il vulcano interattivo” per i Saloni della Musica ’98-’99 a Lingotto (Torino) Allestimento per ESOF 2008 a Barcellona con vari exibit dedicati alle Neuroscienze. Lo stesso format, ideato per la Regione Piemonte, è stato utilizzato nel 2002 per la mostra scientifica Experimenta, presso il Museo di Storia Naturale nell’occasione della Settimana della Scienza 2007 e, nello stesso anno per la Mostra su “Golgi architetto del Cervello” organizzata dall’Università di Pavia. Per l’Auditorium Parco della Musica, nel 2006 per la manifestazione “Sconfinatamene”, nel 2008 e nel 2012 realizza contenuti e l’allestimento per la “Settimana della Scienza”. Sempre nell’ambito della mostra Experimenta realizza dal 2001 fino al 2006 il format principale della mostra e varie applicazioni video e di interazione. Ha inciso discograficamente per la Polydor-Polygram, Stradivarius, Sinphonia, Edelweiss, Nuova Era, Frequenz-Europa Musica, Opus 111, Virgin Music e lo Stabat Mater di Pergolesi per la Denon Nippon Columbia e con RAICOM ha pubblicato su ITunes e piattaforme digitali i cd “Ulisse” “Meraviglie” “Quella notte sulla Luna”.