venerdì 28 gennaio 2011

Dal 19 al 23 ottobre 2011 la nuova edizione del Festival CANTUS ANGELI

I video del concerto 2010
Sul sito del Festival Internazionale di Cori CANTUS ANGELI sono stati pubblicati i video del Gran Concerto dei Cori. Guardate le splendide performances dei cori partecipanti all'edizione 2010 e votateli sul canale YouTube del festival.Guarda
Le iscrizioni sono già aperte.
La partecipazione al Festival e' aperta a tutti i gruppi musicali, vocali e corali senza limitazione di età, repertorio, stile, epoca o genere musicale con o senza strumentazione di accompagnamento.Iscriviti

martedì 25 gennaio 2011

2011_05_17 Call for Artists

May 17 - 24, 2011
Leitring bei Leibnitz, Austria
International Performing Arts Lab and Conference: Call for Artists
is inviting you to take part in the intensive programme of practical training, lectures, discussions guided by the Russian theatre director and teacher Sergei Ostrenko, and the conference programme with leading experts and teachers from different countries.
 Special discounted fees are available for artistic ensembles and their leaders as well as senior students groups and their teachers!
 
Participants: actors of physical, dramatic, dance, musical theatres, circus performers, directors, choreographers, visual artists, sound and light designers.
Talents from different background, genre and style can draw from Ostrenko's system and develop their skills according to their field of expertise, enlarge personal horizons and create connections with colleagues from all over the world.
A unique contemporary window to get acquainted with other artists intuitions and meet with new potential collaborators!
 
Programme:
 The programme is focused on Ostrenko's method of actor's training, relying on the Russian Theatre Tradition and the newest experiments in performing arts. Participants will practically explore physicality as the principal creative instrument, the key to form, style, atmosphere and emotional palette in contemporary performance, stepping
beyond the limits of habitual text-based acting. Performer's physicality in the methods of Stanislavsky, Meyerhold and M.Chekhov, Meyerhold's Biomechanics Etudes, Tai-chi for actors, Training by method of improvisation, scene composition from exercises to performance: these are some of the elements uniquely transformed and combined in Ostrenko's teaching system to suit performers, directors and teachers contemporary needs.
 
The Lab and Conference are a great opportunity to approach a unique methodological and practical material that will enrich your professional skills and will offer you the possibility to share an intense creative experience at a global level!
 
The event will take place in the "Green Heart" of Austria, Styria Region, at the historic 15th century castle. Nearest international airports - Graz and Vienna, Austria.
Accommodation and meals are organized.
 
Registration: candidates should send a letter of motivation stating the Lab dates and CV/résumé with photo to PhysikTheater@gmail.com
More details: http://www.iugte.com/projects/PhysicalTheatre.php
http://www.iugte.com/projects/program.php
http://picasaweb.google.com/globtheatre

Cristiano Burato, pianoforte

È nato nel 1968. Considerato a livello internazionale uno dei maggiori pianisti della sua generazione, si è diplomato con lode e menzione d'onore al Conservatorio di Mantova con Rinaldo Rossi, con il quale ha proseguito il perfezionamento artistico. Ha conseguito inoltre con lode il diploma all'Accademia di S. Cecilia di Roma con Sergio Perticaroli.
Dopo aver vinto importanti premi in concorsi pianistici, tra cui il "Sydney International Piano Competition of Australia", il "Tomassoni" di Colonia, il "World Piano Competition" di Londra, il Leeds International Piano Competition, si è imposto definitivamente sulle scene internazionali con la vincita, nel 1996, del prestigioso Concorso Internazionale "Dino Ciani - Teatro alla Scala" di Milano, con verdetto unanime della Giuria presieduta da Riccardo Muti.
La sua intensa attività concertistica lo ha portato ad esibirsi nelle sale più prestigiose in Italia e all'estero ("Teatro alla Scala" di Milano, Auditorium di S.Cecilia, Teatro Olimpico e Parco della Musica di Roma, "Sydney Opera House", "Royal Festival Hall" e "Wigmore Hall" di Londra, "Konzerthaus" di Vienna, Tonhalle di Zurigo, Auditorium delle Nazioni Unite di New York, Queen's Hall di Edinburgo, ecc.)
Ha collaborato con prestigiose orchestre (Orchestra Filarmonica della Scala, Orchestra Sinfonica della RAI, Philarmonia Orchestra di Londra, Sydney Philarmonic Orchestra, Wiener Kammerorchester, ecc) e con importanti direttori d'orchestra, tra i quali Simon Rattle, Lü Jia, Marcello Viotti, Alun Francis, Mario Bellugi, Ravil Martinov, Umberto Benedetti Michelangeli, Frank Shipway, Cristian Maendel.
Grandi apprezzamenti hanno sempre suscitato le sue interpretazioni Chopiniane: ha ricevuto premi e menzioni speciali da parte di Giurie Internazionali (Sydney, Colonia e Londra) ed è stato invitato a tenere numerosi concerti dedicati al compositore polacco (all'International Chopin Festival di Duszniki in Polonia, al Municipio di Parigi per commemorare il 150° anniversario dalla morte, a Londra per la Chopin Society, ecc.)
Ha tenuto una conferenza sull'interpretazione di Chopin a San Diego per la "California Association of Professional Music Teachers", oltre a diverse Master Classes in Italia e all'estero.
Ha effettuato registrazioni per la RAI, la BBC di Londra, Radio France, la ABC of Australia, la NDR di Hannover, oltre che per diverse case discografiche.
Per meriti artistici è stato premiato con Medaglia del Presidente della Repubblica Italiana.


2011_03_26 Concorso Internazionale Lecco Danza

dal 26 al 27 Marzo 2011
12 Edizione del Concorso Internazionale 
LECCO DANZA   
Un consolidato Concorso Internazionale  per giovani ballerini di ogni nazionalita'.
Lo scopo dell' evento e' quello di individuare e sostenere giovani talenti. 
Ai partecipanti viene offerta la possibilita' di esibirsi davanti ad una giuria composta da personalita' della danza di fama mondiale che assegnera'  premi e borse di studio per prestigiose Scuole Internazionali.
BOLSHOI BALLET ACADEMY -  Mosca  BROADWAY DANCE CENTER  - New York
ACCADEMIA NAZIONALE COREOGRAFICA - Chisinau,  e altre importanti istituzioni.
 CLASSICO/ NEOCLASSICO
 SEZ. SCUOLE PROFESSIONALI
 SEZ. SCUOLE PRIVATE
 CONTEMPORANEO/ MODERN
 DANZA JAZZ
 CARATTERE / FOLKLORE
 HIP HOP/ URBAN DANCE
 COMPOSIZIONE COREOGRAFICA
 (in questa sezione sono ammessi tutti gli stili di danza  e le  coreografie create senza vincoli di stile )

Il Centro Espositivo e Congressuale LARIOFIERE, è la nuova location che ospiterà il Concorso Lecco Danza.
Tanto spazio a disposizione, una grande sala allestita a Teatro con 1000 posti a sedere, bar e ristorante interni, parcheggio per 1100 posti auto
Iscrizioni entro il 01 Marzo 2011
I moduli d'iscrizione si compilano direttamente online www.leccodanza.org

2011_03_18 Theatre training in Italy

Performers Physicality in Rehearsal
International course 2011-2012 in ITALY

The course is open to performing arts practitioners with professional stage experience working in various genres, techniques and styles.

Five intensive practical sessions
Session I - March 18th, 19th, 20th in Turin

Apply for participation on:

Places are limited.

The working language is English and Italian.

Participants who successfully complete the course receive the Certificate.

giovedì 20 gennaio 2011

Carlo Maria Cantoni, baritono

Dopo la maturità scientifica nel 1989 e l'iscrizione al D.A.M.S. di Bologna dove segue l'indirizzo musicale e la storia del teatro, studia canto lirico con Arrigo Pola e si perfeziona con Ottavio Garaventa. Aldo Protti e Piero Cappuccilli e Angelo Bertacchi.
Baritono cantabile dal tipico colore Verdiano, dopo alcuni anni di repertorio Rossiniano e Mozartiano, nel 1997 debutta al teatro Bonci di Cesena diretto dal M° G. Bartoli, in una produzione di Rigoletto patrocinata dal ministero italiano dell'alta cultura ed allestita dal consevatorio B. Maderna con grandi apprezzamenti del pubblico e della critica per mezzi vocali e presenza scenica.
Vincitore e finalista di numerosi concorsi Nazionali e Internazionali tra cui: Ruggero Leoncavallo di Brissago (Svizzera) nel 1997, Mario Del Monaco di Marsala nel 1998 Rosita e Ferrante Mecenati di Adria nel 1998 Mattia Battistini di Rieti nel 2000, ha cantato in quasi tutti i maggiori teatri Italiani e nelle più importanti sale d'opera internazionali affiancando o collaborando con artisti quali: Alberto Cupido, Alain Fondary, Antonio Salvadori, Amarilli Nizza, Svetla Vassileva,Susan Neves, Olga Romanko, Giuseppe Giacomini, Franco Bonisolli, Nicola Martinucci, Krystian Johansonn, Marco Berti, Roberto Aronica. Bruno Bartoletti Liliana Cavani, Carlo Boccadoro, Stefano Rabaglia, Ivan Stefanutti,Massimo de Bernardt , Nichi Stefi, John Kuèrthen, Giuseppe Montanari, Miriam Nèmkova, Giuseppe Giacomini, Antonello Madau Diaz.
IL cospicuo repertorio lo vede protagonista in tutto il mondo in produzioni di: Aida , Rigoletto Manon Lescaut Guglielmo Tell, Attila, Nabucco, Traviata, Don Carlos, Carmen, Ballo in maschera, Trovatore, Otello, Cavalleria Rusticana, Tosca, Madama Butterfly, ecc. Nel 2006 è stato ospite protagonista al Festival di Monchau (Koln) Nel 2007 è Silvio nei Pagliacci Brissago ed Rodrigo di Posa nel Don Carlos a Shangay presso il teatro dell'Accademia Popolare delle Belle Arti, dov'è ritornato come ospite nel marzo 2009 per due Recital. Nel 2008 è stato invitato in Corea all'Incheon World Opera festival per tre recite di Tosca e diversi Galà d'opera. In seguito ha compiuto una tournée nelle principali città di Germania, Austria ed Inghilterra. Dal 15 Febbraio 2009 al 4 marzo 2009 è stato in Colombia per dei recital in Bogotà, Medellin, Manizales, Calì e Neiva ottenendo un grande successo personale. Il 20 ed il 21 di Marzo 2009 è stato Amonasro in Aida a Magdeburg e Berlino, due produzioni colossali in teatri-arena da dodicimila posti.
Nel 2009, è stato a Sofia (Bulgaria) dove ha interpretato Renato nel Ballo in maschera. Sempre nel ruolo di Renato, nel 2009, si è presentato nei maggiori teatri di Austria, Germania, Danimarca e Norvegia. Residente in provincia di Como, collabora volentieri con il Cenacolo Francescano teatro nel quale, in questi anni, si è esibito in Tosca, Cavalleria Rusticana, Traviata, Trovatore, Otello.

Luca Gallo, basso

Nato a Bologna nel 1964, ha studiato canto con Paride Venturi. Nel 1993 vince il 14° concorso Mattia Battistini di Rieti per la parte di Ferrando (Trovatore) Dopo essere stato vincitore o finalista in diversi concorsi nazionali e internazionali quali As.li.co di Milano, A.Belli di Spoleto , Angelica Catalani di Ostra, Spontini di Maiolati, Mario del Monaco di Marsala, inizia una promettente carriera che lo vede Don Basilio (Barbiere di Siviglia), Angelotti (Tosca), Sparafucile e Monterone (Rigoletto), Zio Bonzo (Butterfly) in Italia, Francia, Spagna e negli Emirati Arabi. Dal 1996 inizia a collaborare con diversi importanti teatri italiani e stranieri: è Sparafucile (Rigoletto), Simone (Gianni Schicchi), Pistola (Falstaff) per il Circuito Lirico Lombardo; Figaro e Bartolo (Nozze di Figaro), Zareckj (Evgenij Onegin) al Massimo di Palermo; Alidoro (Cenerentola) e Haly (Italiana in Algeri) a Nimes (Francia); ancora Pistola allo Sferisterio di Macerata, a Messina, Chieti, Reggio Calabria e Salerno dove è anche Zuniga; Pallante (Agrippina) e Monterone al Politeama di Lecce; Haly a Tel Aviv (Israele); Sir Gualtiero (Roberto Devereux) al Regio di Torino; ancora Zareckj all'Opera di Roma; Hermann (Racconti di Hoffmann) al San Carlo di Napoli; Mandarino (Turandot), Barack (Turandot di Busoni), Remigio (Navarraise di Massenet) a Sassari; Bonzo (Butterfly) al Forum Grimaldi (Macerata); Zuniga (Carmen) e Re (Aida) al Politeama Greco di Taormina; Montano (Otello) e Gran Sacerdote (Nabucco) a Bassano del Grappa; Angelotti (Tosca) e Bonzo (Butterfly) al Festival Pucciniano di Torre del Lago; Ferrando (Trovatore) a St.Etienne (Francia); Bailli (Werter) e Principe di Bouillon (Adriana Lecouvreur) a Fidenza; Don Pasquale a Cagli.
Nel 2004 interpreta Scrooge in Racconto di Natale di C.Galante, in prima assoluta, ripresa l'anno dopo all'Alighieri di Ravenna; a Torino è invece il Papà nella fiaba Alice composta da Stefano Seghedoni col quale canta anche in concerto a Novi Sad (Serbia) e a Seoul (Korea). È Dulcamara (Elisir d'amore in Giappone); è Leporello (Don Giovanni) a Salon de Provence (Francia), Fontanellato, e Oxford (Inghilterra). Nel 2008 è Anzoleto (Campiello) a Rovigo, Tom in Ballo in Maschera a Messina; nel maggio 2010 è Masetto al Vittorio Emanuele di Messina e ancora Leporello al Festival di Solothurn (Svizzera).
È stato diretto tra gli altri da Donato Renzetti, Peter Maag, Roberto Tolomelli, Bruno Campanella, John Neschling, Enrique Mazzola, Yoram David, Karl Martin, Stefano Ranzani, Massimiliano Stefanelli, Lotar Koenigs, Marco Boemi, Tiziano Severini, Steven Mercurio, Carlo Palleschi: tra i registi ricordiamo Pier Luigi Pizzi, Ivo Guerra, Alberto Fassini, Beppe de Tomasi, Gilbert Deflo, Denis Krief, Enzo Dara, Pier Francesco Maestrini, Jonathan Miller, Omri Nitzan, Ulisse Santicchi, H.Brockaus, Francesco Micheli, Maria Elena Mexia, Paolo Trevisi. Ha inoltre interpretato i ruoli di Don Giovanni, Alvise (Gioconda), Raimondo (Lucia di Lammermoor), Oroveso (Norma), Bruschino Padre (Signor Bruschino) e Leone (Attila) in forma di concerto. L'attività concertistica l'ha visto interprete fra l'altro della Petite Messe Solennelle e lo Stabat Mater di Rossini, Il Messiah di Haendel, Lo Stabat Mater di Haydn, il Requiem, la Kronungsmesse, la Missa Brevis KV 258, i Vesperae Solennes de confessore e le Litanie Lauretane di Mozart, la Cantata n.147 di Bach, il Requiem di Fauré , il Te Deum di Charpentier e la Messa in Sol di Schubert, la Nona sinfonia di Beethoven, la Messa di Gloria di Puccini. Al Cenacolo Francescano, Luca Gallo ha cantato nel febbraio del 2008 in Gianni Schicchi di Puccini.

Enrico Giovagnoli, tenore

Ha appreso le prime nozioni di tecnica vocale con il tenore Giorgio Giovagnoli e ha proseguito lo studio del Canto Lirico con il soprano Luisa Macnez al Conservatorio. Rossini di Pesaro dove si è diplomato nel 2005. Dal 1996 al 1999 è stato componente del gruppo Hard-Rock “Quarantena” quale cantante e bassista.
Dal 1999 al 2001 ha collaborato con l’Associazione Culturale “Opera X” , ricoprendo per tre anni il ruolo di Giuda Iscariota nel Musical Jesus Christ Superstar di A.L.Webber.
Ha al suo attivo una vasta attività concertistica oltre che apparizioni per importanti enti ed associazioni. Finalista o vincitore in molti Concorsi Lirici, ha collaborato con artisti quali: Carlo Morganti, Sonia Lee, Alessandro D’Agostini, David Crescenzi, Roberto Ripesi, Paolo Vergari, Maurizio Graziani, Stefano Seghedoni, Salvo Sgrò, Daniele Rubboli.
Nel 2006 esegue i “Liebeslieder” di J. Brahms, il “Requiem K 626” di W.A. Mozart e la “Petite Messe Solemnelle” di Rossini. Conosce il Luciano Pavarotti che lo prende sotto la sua guida per un breve periodo, purtroppo interrotto dalla sua scomparsa.
Nel 2008 ha debuttato in Nabucco (Ismaele) al Rosetum di Milano e al Cenacolo Francescano; e Rigoletto (Duca di Mantova) al Festival Operistico di Cagli. Canta nella Turandot di Puccini (Pang), nella Ceciliana di Carboni, nella Messa di Gloria di Puccini e nella Missa N° 9 In tempore Belli e nella Missa Sancti Nicolai di Haydn. Nel 2009 canta nella Traviata di Verdi (Alfredo), nella Lucia di Lammermoor" di Donizetti (Edgardo), nel "Requiem" e "Vesperae solennes de Confessore" di Mozart. Successivamente è protagonista di concerti in Germania e in Italia accompagnato anche dal Maestro Leone Magiera. Nel 2010 canta nella Sonnambula di Bellini (Elvino), nella Rita di Donizetti (Beppe) e nella La cambiale di Matrimonio di Rossini (Edoardo).

Gianluca Alfano, baritono

Nato a Como nel 1975 ha studiato canto a Como con Giuseppe Cattaneo e alla Scuola Musicale di Milano con Carlo Del Bosco, Luis Baragiola e Delfo Menicucci.

Nel luglio 2005 è stato ammesso tra i dodici finalisti, giovani promesse della lirica, alla finale dell’Undicesimo Festival della Lirica di Sanremo. Svolge una intensa attività concertistica. Si è esibito in numerosi concerti in importanti sedi quali il Teatro Sociale di Como, Cesena Estate 2005, Casinò di Campione d’Italia, Teatro Persiani di Recanati (Associazione Beniamino Gigli) riscuotendo sempre lusinghieri consensi di critica e di pubblico. Collabora con il Laboratorio Lirico Europeo di Milano, di Daniele Rubboli. Ha cantato in Traviata (Douphol) Rigoletto ( Monterone, al Teatro delle Erbe di Milano, con il maestro Pierangelo Gelmini); ancora Rigoletto (protagonista) in forma di concerto a Villa Franchi Borella di Grandate (CO). La promettente carriera lo porta a numerosi debutti in vari teatri italiani: don Carlo in Ernani, Tonio/Taddeo in Pagliacci, Belcore in Elisir d’amore Sharpless in Madama Butterfly (teatro comunale di Belluno), Ser Amantio da Nicolai in Gianni Schicchi (diretto da Giampaolo Bisanti).

Sempre con la direzione di Giampaolo Bisanti, in prima assoluta il 14 ottobre 2006, presso l’Auditorium di Milano, ha interpretato l’usciere nell’opera da camera in una atto L’aumento di Luciano Chailly a fianco di Max Renè Cosotti, Armando Ariostini, Loredana Arcuri.

Ha inoltre interpretato Oedipus in Kolonos musiche di scena di Mendelssohn-Bartholdy diretto da György Györivanyi Rath, Cavalleria Rusticana (Alfio), Gianni Schicchi (Betto) Aida (Amonasro al Teatro San Giorgio di Dello - Brescia), Otello (Jago al Rosetum di Milano).

Dal novembre 2003 fa parte in qualità di aggiunto del Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi, con il quale ha intrapreso ed intraprende varie tournèès in Italia ed all’estero.

Al Cenacolo Francescano, Gianluca Alfano ha cantato in Elisir d’amore (Belcore), nel novembre del 2007.

Diego Bellini, baritono

Laureato in Ingegneria Civile, studia canto con Daniela Favi Borgognoni e ha conseguito il compimento inferiore di cantopresso il conservatorio Arrigo Boito di Parma.

Ottimo caratterista, è spesso presente nelle produzioni del Laboratorio Lirico Europeo e del Cenacolo Francescano in opere quali Bohème, Carmen, Traviata, Gianni Schicchi, Rigoletto, Trovatore, Andrea Chénier, Turandot, Un ballo in maschera, Barbiere di Siviglia e nelle operette Al cavallino bianco, Acqua cheta.

Ha all’attivo molti concerti di musica lirica e di musica sacra.

Coro Lirico “Simon Mayr”

Il Coro lirico “Simon Mayr” di Bergamo, è stato fondato, da alcuni appassionati d’opera lirica, coordinati dal Maestro Carlo Riva. Dal 1997 la direzione artistica e musicale, è affidata al maestro Salvo Sgrò. Il coro è composto da una trentina di elementi di entrambi i sessi e ha in repertorio le più famose opere italiane dell’ottocento e del primo novecento. Si esibisce in concerti ed in opere sia in Italia che all’estero. Particolarmente significativi i due cicli di concerti che il Coro ha tenuto in Germania a Mendorf, città natale di Simone Mayr ed in Svizzera a Mendrisio. Ha inoltre cantato con successo nel Ballo in maschera di Verdi, con la Compagnia d’opera italiana di Salisburgo. Collabora  da anni con il Cenacolo Francescano, dove si è esibito nelle maggiori opere del grande repertorio italiano.

Corinna De Paoli Assistente alla regia

Corinna De Paoli nasce a Milano nel 1980. Fin da giovanissima, è attratta dallo spettacolo lirico-sinfonico e dal Teatro in genere. Questa attitudine la porta ad intraprendere contatti con vari teatri di tradizione in qualità di critica appassionata. Nel 1993, per il giornale della scuola scrive la recensione dell'Italiana in Algeri di Rossini per l'allestimento del Teatro Comunale di Bologna. L'articolo viene poi inserito nella rassegna stampa del Teatro e conservato negli archivi. Contemporaneamente si dedica alla danza classica (dal 1989), disciplina che l’ha vista danzare quest'anno, sotto la direzione di Marilina Piemontese, nel corpo di ballo, in occasione dell’inaugurazione del Teatro Belloni di Barlassina, sulle note dell'Intermezzo della Cavalleria Rusticana. Ha seguito Masterclass di canto lirico in qualità di auditrice e un Corso di Recitazione tenuto da F.Todde. Attualmente è iscritta al corso di Decorazione dell'Accademia di Brera con l’obiettivo di dedicarsi alla scenografia ed alla regia teatrale.

lunedì 17 gennaio 2011

2011_01_31 TRAINING FISICO per AVANZATI e PROFESSIONISTI

Training Fisico per avanzati e professionisti con Marcella Fanzaga - Danza Contemporanea Tecnica Release ed elementi di BMC®

…..non ci resta che danzare….


Ciclo di incontri dedicati alla consapevolezza corporea ed alla presenza scenica, al movimento somatico ed alla preparazione tecnica del performer.

Aperto a danzatori, attori, cantanti.

Presso L'Estetica del Cardo

Via Alessi 5 (zona Porta Genova) – Milano

Lunedì 10-30-12.30 o Venerdì 13.30-15.30

(si prega chi fosse interessato di indicare una preferenza sul giorno)

Primo incontro (pagabile singolarmente):

Lunedì 31 Gennaio 2011_01_31

Venerdì 4 Febbraio 2011_02_04

Ciclo di 10 incontri: 120€ + Tessera ARCI

 

INFO e PRENOTAZIONI: marcella.fanzaga@tiscali.it - 3495763325

2011_07_11 Physical Action and Psychotechnique


Physical Action and Psychotechnique

July 11 – 16, 2011

International intensive workshop
with the Russian theatre director and teacher

Physical Action as the most important element in acting.
Method of Physical Actions. Given Circumstances. Inner Monologue.
Active Analysis. Psychotechnique and more.

Registration details:

The working language is English.
Nearest international airports: Graz and Vienna.
Accommodation and meals are organized.

venerdì 14 gennaio 2011

Minjeong Jeong, pianoforte

Ha iniziato lo studio del pianoforte a 4 anni a Seoul (Corea). Dopo aver conseguito in patria il Bachelor's Degree e Master's Degree in pianoforte, con il massimo dei voti ha inoltre ottenuto il dottorato in "Music, Performance and Literature" presso la Seoul National
University. Si èpoi trasferita in Europa dove si èdiplomata a pieni voti al Conservatorio di Musica "Hanns Eisler" di Berlino nella classe del Prof. Michael Endres e Prof. Fabio Bidini. Ha vinto il primo premio nei seguenti concorsi internazionali: Grand Prize al KEPCO Art Center Music Competition, Concerto Audition alla Seoul National University, Nanpa Music Competition, medaglia d'argento al KBS Orchestra Seoul Music Competition
(Corea). Nel 2009 ha vinto la sezione piano solista del 7°Concorso Internazionale Premio Cittàdi Padova ottenendo inoltre il primo premio al 5°International Piano competition "The Muse" (Atene) e al 7°International Piano Competition "Valeria Martina" (Italia). Nel 2010 ha vinto il 2° Premio al 2°Concorso internazionale "Spazio Teatro 89 - Encore! Shura Cherkassky". Ha tenuto concerti da solista, in formazioni cameristiche (ensemble Tongyoung) e con orchestre (Amadeus Ensemble Orchestra, Seoul National University Orchestra, KBS Orchestra, Orchestra Kyounggi City, USA Ureuk Chamber Orchestra) in Corea, Cina, Tailandia, Stati Uniti (New York, Washington, Philadelphia, Dallas), Germania, Italia.

2011_02_10 Concorso Internazionale di esecuzione musicale

Associazione musicale "Tempo Vivo"
VI Concorso Internazionale di esecuzione musicale "Città di Asti" & I Concorso pianistico internazionale "giovani concertisti"
edizione 2011 (10 - 13 febbraio)
 
Direttore artistico:
M° Sebastian Roggero
http://www.sebastianroggero.it
M° Flavio Duretto
Info le trovate sul sito http://www.tempovivo.it
 

Daniel Kawka, direttore d'orchestra

Ospite delle più prestigiose orchestre europee, tra cui l'Orchestre Philharmonique de Radio-France, Orchestre National de Lyon, de Lille, des Pays de la Loire, Orchestre National de France, Orchestra Nazionale Russa, Orchestre Philharmonique de Liège, Orchestra Sinfonica di Varsavia, Orchestre de la Suisse Romande, Orchestra Nazionale della Rai di Torino, Ensemble Intercontemporain, London Sinfonietta e dei più importanti festival musicali (a Parigi, Roma, Brighton, Dublino, Varsavia, Budapest, Mosca, Montreal, San Paolo, Seul ecc.),  Daniel Kawka è oggi uno dei più richiesti direttori d'orchestra francesi.
Direttore Musicale dell'Ensemble Orchestral Contemporain, nel 2003 ha fondato il Festival Philharmonique, orchestra sinfonica che lavora sulle grandi opere classiche, romantiche e moderne, coprendo così un periodo che va dal XVIII al XXI secolo.
Il suo repertorio molto vasto comprende anche opere liriche, sinfoniche e con coro, forma nella quale eccelle: la sua collaborazione continua con importanti gruppi corali, tra cui il New London Choir, Maîtrise de Radio France, Stuttgart Neue Vocalisten, Ensemble Synergy Vocals, è dovuta a  questa sua apertura verso tutti i generi e alla sua passione per la coralità, la voce e il repertorio vocale in generale.
Spinto dal desiderio costante di ampliare il suo repertorio, in questi ultimi tre anni Kawka ha diretto le opere liriche più importanti, alle quali si aggiungono i grandi affreschi romantici come il Requiem di Verdi, il Deutsch Requiem di Brahms, la sinfonia Résurrection di Gustav Mahler, Roméo et Juliette di Berlioz …
Ha diretto la prima esecuzione dell'opera di José Evangelista all'Opéra National de Lyon, Le Vase de Parfums di Suzanne Giraud (allestimento e libretto di Olivier Py), a gennaio 2007 ha diretto un'opera di J. Lenot all'Opéra di Ginevra, a settembre 2007 Il Castello di Barbablu di Bartók all'Opéra di Nantes nel nuovo allestimento di Patrice Caurier e Moshe Leiser, a settembre 2008 la prima mondiale di Divorzio all'italiana di Giorgio Battistelli all'Opéra di Nancy, in giugno 2009 Tristan und Isolde di Wagner a Digione prodotto dall'Opera di Ginevra con regia di Olivier Py e recentemente Tannhäuser all'Opera di Roma.
In ambito sinfonico dirigerà l'Orchestra Sinfonica della RAI di Torino, l'Orchestra del Comunale di Bologna, l'Orchestra Sinfonica di Milano "G.Verdi", I Pomeriggi Musicali .
Wagner, Strauss, Bruckner, Mahler, Shostakovich, Prokofiev sono fra i compositori da lui preferiti e come direttore ospite ha diretto l'integrale delle Sinfonie di Beethoven, le Sinfonie di Mahler (ha diretto i suoi grandi cicli di lieder con orchestra, tra cui Das Lied von der erde, che ha registrato nel 2001 per Selena), i poemi sinfonici di Richard Strauss, le Sinfonie di Shostakovich (n. 5, 7, 11 e 14) e le integrali delle opere di Stravinsky, Dutilleux e Boulez. Nell'autunno 2008 ha fatto una lunga tournée concertistica in Russia, proponendo musiche di Messiaen, Xenakis, Koering, Grisey, Bartók e Sibelius.
Daniel Kawka fa parte di quella generazione di direttori d'orchestra per i quali la "specializzazione" è solo un mezzo ulteriore di approfondimento stilistico e la nozione d'epoca sparisce a favore di un approccio più illuminato all'insieme delle opere. Questa commistione di repertori, con una predilezione tuttavia per la musica francese, italiana e tedesca, dà un'idea della vastità del territorio musicale percorso da Kawka a capo di grandi formazioni sinfoniche e liriche.

giovedì 6 gennaio 2011

Luciano Buono, tenore

Ha intrapreso studi musicali di violino e pianoforte all'età di nove anni presso il Conservatorio "Niccolo' Piccinni" di Bari.
Si è laureato in Discipline della Musica all'Università degli Studi di Bologna, affiancando alla teoria lo studio del Canto Lirico, con il Maestro Gino Lorusso-Toma, perfezio-nandosi poi a Verona con il Maestro Danilo Cestari.
Ha collaborato a vario titolo, con la qualifica di Tenore, presso enti quali "l'Arena" di Verona, la Rai di Milano, "l'Opera" di Roma, "La Fenice" di Venezia, "l'Operà" di Montecarlo, "l'Operà" di Nizza ed altri.
Nell'aprile del 2000 ha interpretato il ruolo di "Turiddu" della "Cavalleria Rusticana" di P. Mascagni nella stagione operistica del Teatro "Mancinelli" di Orvieto.
Successivamente ha interpretato il ruolo di "Cavaradossi" della "Tosca" di G. Puccini presso alcuni teatri di Milano, essendosi classificato al Primo posto nel Concorso Internazionale per Artisti del Coro del Teatro alla Scala. È stato "cover" di svariati artisti di fama internazionale.
Sempre nell'anno 2000, durante una tournée del "Teatro alla Scala" a Tokyo, è stato "cover" del tenore solista della "Messa di Requiem" di G. Verdi, diretto dal Maestro Riccardo Muti.
Attualmente affianca all'attività lavorativa di primo tenore del coro del "Teatro alla Scala", vari concerti e rappresentazioni operistiche, come solista o comprimario.
Fa parte del:
Il gruppo Tre Tenori Italiani"è nato con il consenso del pubblico, dopo aver partecipato ad una serie di eventi organizzati da Enti Locali e da Associazioni di Volontariato.
Tre artisti preparati, ben conosciuti nell'ambiente lirico, tre voci distinte che si sono incontrate per mettere a punto una scaletta musicale particolare, che propone all'ascolto il repertorio lirico classico e le più note canzoni tradizionalmente interpretate dai grandi tenori.
-    Giovanni Manfrin, tenore lirico– Si esibisce in numerosi concerti operistici, sinfonici, di musica sacra e contemporanea prendendo parte ad eventi musicali di spicco tra cui la Biennale di Venezia, il Festival Verdi di Parma e il Festival di Obidos (Portogallo).
-     Giuseppe Veneziano, tenore lirico-leggero attualmente impegnato con vari Enti ed Istituti, in primis con il Teatro alla Scala di Milano. Ha cantato nei teatri più prestigiosi del mondo, diretto dai maggiori direttori di fama internazionale quali Riccardo Muti, George Prétre e tantissimi altri.
-     Luciano Buono, tenore lirico-spinto primo classificato nel Concorso Internazionale per Artisti del Coro del Teatro alla Scala di Milano, ha svolto il ruolo di "cover" di Placido Domingo a Montecarlo ed è stato diretto dai maggiori direttori di fama internazionale quali Riccardo Muti, George Prétre e tantissimi altri.
Per ogni tipo di esibizione, i Tre Tenori Italiani dispongono di un repertorio vasto e di un'eccellente presenza scenica, garantendo il successo dell'evento.

lunedì 3 gennaio 2011

Banda Filarmonica "G. Rossini" Recco (Ge)

Questa Banda Musicale rappresenta il naturale proseguimento di quanto impostato nella scuola di musica di Recco.
Il gruppo è attivo durante tutto l'anno ma l'impegno maggiore si concentra nel periodo estivo: sono molte infatti le manifestazioni civili e religiose in cui è coinvolta la società, che accompagna musicalmente gli eventi popolari più importanti.
L'attività prediletta è lo scambio culturale con altre associazioni: i gemellaggi sono apprezzati da tutti i suoi componenti, che li considerano principalmente come un'occasione di apprendimento e di sincera amicizia.
Ciò che contraddistingue la Filarmonica Rossini è quella di curare moltissimo il suo organico: i membri sono formati all'interno della "Scuola di Orientamento Musicale", che continuano a frequentare anche quando sono inseriti nell'organico della banda.
La Società Filarmonica Gioacchino Rossini in questi ultimi anni si è sviluppata sotto l'aspetto musicale ed organizzativo, ampliando in modo significativo i propri orizzonti.
La banda ha partecipato ai principali festival bandistici internazionali e ha stretto contatti con affermate formazioni musicali italiane e straniere. Il repertorio viene rinnovato ogni anno e include i più diversi generi musicali, tratti dal quello classico e da quello moderno. Sono comprese anche esecuzioni originali per banda, musiche da film e brani di repertorio jazzistico

Emiliano Castiglioni, pianoforte

Prima degli studi pianistici intraprende il suo percorso musicale con la chitarra classica, diplomandosi al Conservatorio "Verdi" di Milano con il Maestro Aldo Minella. Prosegue il suo perfezionamento con Oscar Ghiglia presso l'accademia musicale di Basilea, conseguendo il prestigioso "Solisten diplom" con il massimo dei voti e la lode. Frequenta  i corsi internazionali estivi dell'Accademia Musicale Chigiana di Siena, dove ottiene tre diplomi di merito e risulta vincitore di importanti concorsi internazionali.
La sua personalità eterogenea gli permette di  diplomarsi anche  in Composizione e Direzione di Coro con la votazione di 110 e lode presso il Conservatorio di Milano e contemporaneamente, nel 2006  di  laurearsi in Matematica con il massimo dei voti e la lode presso l'Università dell'Insubria di Como.
L'anno seguente, anche se non più in età giovanissima, scopre una forte attrazione  per il pianoforte. Intraprende così gli studi pianistici con il Maestro Ennio Poggi al Conservatorio Verdi di Milano con il quale tuttora prosegue il suo perfezionamento. Dopo la vittoria del primo premio al concorso "G. Sassone", in pochissimi anni raggiunge vertici pianistici sorprendenti.  Recentemente si è esibito al Circolo Filologico di Milano e per la prestigiosa stagione della "Società dei Concerti" milanese, dove, oltre al grande successo di pubblico, è stato  apprezzato dalla critica per la sorprendente qualità del tocco e la particolare ricerca del fraseggio musicale. Nel Giugno scorso si aggiudica il primo premio al Concorso Internazionale Giovani Talenti 2010.
Consegue anche il Diploma in Didattica della Musica. E' docente presso la Scuola Media ad indirizzo Musicale di Como.