Nel triennio 2011-2013 l’Orchestra Barocca dell’Unione Europea trascorre ogni anno un periodo di residenza di dieci giorni presso il Collegio Ghislieri, debuttando a Pavia una delle sue tournées europee. A dicembre 2012 l’orchestra sarà diretta da Paul Agnew che affronterà due celebri opere barocche The Fairy Queen di Purcell e Pygmalion di Rameau e genererà un’importante occasione di incontro per il pubblico del territorio, che avrà l’opportunità di assistere a prove aperte e workshop.
mercoledì 23 novembre 2011
Orchestra Barocca dell’Unione Europea (EUBO)
Nel triennio 2011-2013 l’Orchestra Barocca dell’Unione Europea trascorre ogni anno un periodo di residenza di dieci giorni presso il Collegio Ghislieri, debuttando a Pavia una delle sue tournées europee. A dicembre 2012 l’orchestra sarà diretta da Paul Agnew che affronterà due celebri opere barocche The Fairy Queen di Purcell e Pygmalion di Rameau e genererà un’importante occasione di incontro per il pubblico del territorio, che avrà l’opportunità di assistere a prove aperte e workshop.
Coro del Collegio Ghislieri
GHISLIERI CHOIR & CONSORT sono formazioni nate al Collegio Ghislieri di Pavia
Bruno Taddia, baritono
Nato a Pavia, si è diplomato in violino al Conservatorio di Genova, sotto la guida di Giulio Franzetti. Ha frequentato il corso di Composizione Sperimentale di Bruno Zanolini presso il Conservatorio di Milano. Ha studiato canto con Paolo Montarsolo. Abbandonata l’iniziale attività come violinista in formazioni da camera e orchestrali, nel 2001, dopo aver frequentato i corsi dell’Accademia Rossiniana di Pesaro, tenuti da Alberto Zedda, ha debuttato al Rossini Opera Festival nel ruolo di Don Alvaro (Il viaggio a Reims). Dal 2002 partecipa a varie produzioni del Circuito Lirico Lombardo nei ruoli di Taddeo (L’Italiana in Algeri), Don Bartolo (Il barbiere di Siviglia), Ping (Turandot), Dulcamara (L’elisir d’amore), Don Quixote (El retablo de maese Pedro di De Falla). Tra le sue interpretazioni, grande riscontro di pubblico e critica hanno avuto: Don Pomponio Storione (La gazzetta di Rossini) presso il Liceu di Barcellona, Don Giulio Antiquati (L’Ajo nell’imbarazzo di Donizetti) presso il festival di Wexford 2006, Dulcamara al Teatro Carlo Felice, Belcore (L’elisir d’amore) a Palm Beach e Dandini (La Cenerentola) allo Spoleto Festival USA. Ha inoltre partecipato alla prima rappresentazione assoluta di Teneke (Okçuoglu) di Fabbio Vacchi al Teatro alla Scala nel 2007 e ha ricoperto il ruolo di Don Alfonso (Così fan tutte) all’Opera di Roma. Recentemente ha interpretato Candide di Bernstein al Teatro dell’Opera di Roma e Orlando paladino di Haydn al Théâtre du Châtelet a Parigi. Nei prossimi mesi sarà protagonista ne La Cenerentola (Dandini) a Palm Beach e in Iphigénie en Tauride a Ginevra.
Vedi fotoservizio: http://www.concertodautunno.it/121115-italiana/121115-italiana1.htm
Massimo Mercelli, flauto
Anastasia Chertok, organo
domenica 20 novembre 2011
Festival della canzone d'autore
Festival della canzone d'autore
Premio Mauro Carratta
VIII edizione - 07/07/12
Secondo Premio – 2.000 Euro
Terzo Premio – 1.000 Euro
Tutti possono partecipare – autori e interpreti (ma niente covers!), cantanti solisti e gruppi musicali. Nessuna barriera, nessun confine a linguaggio e creatività, nessun limite di genere musicale – dal Pop al Rock, dall'Hip Hop alla Lirica – vogliamo continuare a scoprire e dar voce al meglio della musica.
Inoltre il video più cliccato sul sito vola direttamente in finale con il PMC Live on Web!
Accademia del Suono Partono le prime sessioni di Musica d'insieme
Partono le prime sessioni di Musica d'insieme
Fissate a Dicembre le prime sessioni di Musica d'insieme insieme ai Musicisti di Sentieri selvaggi, i quali accompagneranno gli studenti in gruppi di musica d'insieme, previa preliminare e semplice audizione che definirà il livello di ogni iscritto. Gli iscritti suoneranno con i docenti creando dei veri e propri gruppi di studio in cui l'iscritto suonerà in trio, quartetto o sestetto con gli altri componenti di Sentieri selvaggi. Le sessioni sono aperte a tutti gli strumentisti e, previo colloquio conoscitivo con il coordinatore della sezione contemporanea Andrea Dulbecco, possono partecipare anche musicisti non iscritti ai corsi dell'Accademia.
Per info dettagliate e costi contattare la segreteria - 02/2593869 www.accademiadelsuono.itRoberta Invernizzi, soprano
martedì 15 novembre 2011
Forma Antiqva, ensemble
Federico Grazzini, regista
lunedì 14 novembre 2011
Roberto Metro, pianoforte
Vedi anche http://concertodautunno-cur.blogspot.com/2011/11/elvira-foti-pianoforte.html
Elvira Foti, pianoforte
Vedi anche http://concertodautunno-cur.blogspot.com/2011/11/roberto-metro-pianoforte.html
domenica 13 novembre 2011
2011_11_19 TEATRI POSSIBILI I prossimi seminari weekend - Milano
Il Giullare nella società contemporanea - dalla commedia dell'arte a dario Fò
Così ne parla il docente:"... lo studio della maschera, lo studio del grammelot, del corpo dell'attore, del ritmo dell'azione sono 'le radici' per affrontare il Personaggio, sono il punto di partenza indispensabile per trovare il proprio giullare... " Per maggiori informazioni e costi clicca QUI
Elena Pintus, soprano
Attualmente frequenta l'ultimo anno deltriennio superiore di canto rinascimentale e barocco presso il Dipartimento di Musica Antica del Conservatorio V. Bellini di Palermo con Luca Dordolo e Lavinia Bertotti. Vincitrice del Premio Nazionale delle Arti 2011 per la sezione "Musica con strumenti antichi e voci", ha partecipato a numerose Masterclass con Sonia Prina e svolge attività concertistica nell'ambito del repertoriobarocco e rinascimentale, in varie formazioni, sia in Italia che all'estero.
Alessandra Policardo, pianoforte, clavicembalo
studi dipianoforte presso il Conservatorio della sua città sotto la
guida di Marzia Manno, conseguendo il Diploma accademico di I livello
con lode e menzione. Come pianista ha partecipato a diversiconcorsi,
ottenendo sempre prestigiosi riconoscimenti e si è esibita sia da
solista che in formazionicameristiche in numerose stagioni e rassegne
di musica di importanti associazioni musicali.Da due anni ha
intrapreso lo studio del clavicembalo, cotto la guida di Basilio
Timpanaro. La straordinaria attitudine e il talento dimostrati per
questo strumento l'hanno rapidamente portata aesibirsi in concerto in
Italia e all'estero (Polonia), sia da solista che in gruppo.
Recentemente(maggio 2011) si è esibita da solista (concerti per
cembalo e orchestra di Mozart e di W.Fr. Bach) con l'Orchestra
Harmonices Mundi al 60° Mozart festival di Augsburg (Germania).Ha
partecipato al Concorso europeo di Clavicembalo e Basso Continuo
"Gianni Gambi", svoltosi aPesaro nel marzo 2011, ottenendo il terzo
premio (primo non assegnato) nella sezione Clavicembalo solista e il
secondo premio nella sezione Basso Continuo, aggiudicandosi inoltre i
due PremiSpeciali in palio (uno per la migliore esecuzione di un brano
del Seicento e l'altro di un brano delSettecento italiano).È membro
dell'Orchestra Barocca Europea (EUBO), di cui recentemente ha superato
le selezioniper il tour 2011, che prevede concerti in Francia,
Germania, Belgio, Ungheria, Spagna, Lussemburgo, Italia, diretti da
Enrico Onofri.
Fabiano Martignago, flauto dolce
sabato 12 novembre 2011
FILARMONICI EUROPEI, orchestra
mercoledì 9 novembre 2011
Nuovi corsi International Performing Arts Lab - Italy
IUGTE and ArtUniverse have announced five scholarships
The scholarship amount is 300 EUR and covers part of the participation fee
International Performing Arts Lab - Italy
Dicembre dal 2 al 4 2011_12_04
Organized by IUGTE & ArtUniverse with the support of
A.B.I.T. Academy Armata Brancaleone - International Theatre Academy - Italia
PARTICIPANTS
The program is designed for experienced actors, dancers, actors of physical theatre, circus performers, choreographers and directors - performing arts practitioners with professional stage experience working in various genres, techniques and styles - interested to find new international network opportunities and collaborators.
To apply for the scholarship, candidates should send CV/resume with photo and a cover letter to physiktheater@gmail.com
The programme includes intensive practical training with the Russian theatre director and teacher Sergei Ostrenko. The Lab is a great opportunity to approach a unique methodological and practical material that will enrich your professional skills and will offer you the possibility to share an intense creative experience at a global level. Moreover, the Lab represents a wonderful chance to start new collaboration projects in Russian repertory theatres.
Participants can receive the Certificate of Participation.
The working language is English.
Past events: http://picasaweb.google.com/globtheatre
Lab programme: http://www.iugte.com/projects/lab
http://youtu.be/8pN6pCaJhXA
IUGTE
www.iugte.com
lunedì 7 novembre 2011
Markus Stockhausen, tromba
Teatro Libero Lezioni gratuite ultima settimana!
Un'occasione golosa per sperimentare tre universi diversissimi e meravigliosi: basta il coraggio di provare...
Arte antica cui si sono ispirati alcuni dei più grandi teorici teatrali, la clowneria da spazio a quella particolarissima e impalpabile forma di comicità poetica e acuta che coinvolge la mimica del corpo e del cuore in egual misura.
http://www.teatripossibili.it/i/it/scuola-teatro/corsi-tecnici/clowneria.html
Il corso di dizione si propone invece di insegnare l'arte del ben parlare, per arrivare a pronunciare correttamente ed esprimere in modo incisivo ciò che si intende comunicare.
http://www.teatripossibili.it/i/it/scuola-teatro/corsi-tecnici/dizione.html
Il corso di recitazione è dedicato a chi vuole vivere pienamente emozioni e sensazioni, passando dal training fisico agli esercizi sensoriali, dal lavoro sulle emozioni all'analisi del testo e del personaggio, dall'interpretazione alla messa in scena.
http://www.teatripossibili.it/i/it/scuola-teatro/corsi-recitazione/primo-anno.html
Ecco il calendario delle prossime lezioni di prova:
CLOWNERIA William Medini martedì 8 e 15 novembre 21:00-23:00
DIZIONE Dominique Evoli giovedì 10 e 17 novembre 21:00-23:00
RECITAZIONE
1° anno Elisabetta Torlasco lunedì 7 e lunedì 14 novembre ore 21:00-23:00
1° anno Andrea Tibaldi martedì 8 e martedì 15 novembre 19:00-21:00
1° anno Marisa Miritello mercoledì 9 novembre 21:00-23:00
1° anno Arturo Di Tullio giovedì 10 novembre 19:00-21:00
Ricordiamo poi che gli allievi TP hanno il 10% di sconto sul secondo corso frequentato!!!
E questo vale, oltre che per tutte le iniziative sopra citate, anche per il Corso avanzato di di Voce e lettura interpretata in partenza giovedì 10 novembre dalle 19:00 alle 21:00.
http://www.teatripossibili.it/i/it/scuola-teatro/corsi-tecnici/voce-lettura-interpretata.html
Insomma, le occasioni sono tante.... ma ATTENZIONE: le richieste sono numerossissime!!! Faremo di tutto per accontentarvi ma chiamateci quanto prima se volete approfittare!
giovedì 3 novembre 2011
TEATRO TERAPIA, una idea originale da Teatro Libero Milano
Un importante novità:
TEATRO TERAPIA
prendiamoci cura di noi attraverso la risata
La risata, protagonista indiscussa del laboratorio permanente di Teatro terapia è una potente forma di comunicazione non verbale che ha in sé valenze antiaggressive, è capace di ribaltare situazioni problematiche operando una ristrutturazione profonda del nostro essere.
A condurre questo importante percorso sarà Marisa Miritello, attrice e regista poliedrica e docente storica della Scuola Teatri Possibili che conduce altresì corsi di Teatroterapia e Comicoterapia collaborando, tra gli altri, con l'Università di Padova e con l'associazione AIBACOM. Cosi ci parla di questo percorso:
"Il laboratorio intensivo è aperto a tutti gli adulti: dalle casalinghe frustrate alle mamme isteriche, dai papà incompresi ai single incalliti, dalle segretarie giovani o attempate alle innamorate o no del capo, dagli operatori sociali agli insegnanti esauriti, dalle donne che ballano con i lupi ai cacciatori impenitenti, dai timidi bibliofili alle facce da schiaffi, etc. etc. Insomma, è per ogni tipo di persona..."
Questo laboratorio quindi è indirizzato a chiunque desideri mettersi in gioco, a chiunque voglia con leggerezza esplorare e vivere concretamente ruoli nuovi e inaspettati...
Il corso intende circoscrivere un tempo/luogo protetto, separato dalla quotidianità, in cui si possano esplorare modalità diverse non solo di pensare, percepire, muoversi, ma anche di interagire. L'improvvisazione, l'esplorazione consapevole dei propri sé virtuali, consente di riconoscersi in forme diverse, aprendo a nuove chance e a inedite prospettive di crescita.
Programma nel dettaglio:
Inizialmente verranno proposti una serie di esercizi volti a scoprire e/o ad approfondire la consapevolezza della propria fisicità e vocalità per acquistare maggiore sicurezza del proprio corpo, del rapporto di sé nello spazio fisico e dell'uso della propria voce.
Si prosegue con esercizi sulla fiducia per stimolarla in sé stessi e negli altri.Si approda quindi agli esercizi sul leader.
Sono questi esercizi che consentono alla persona di assumere il ruolo del leader, vivendo e controllando l'emozione che nasce quando occorre prendere in mano le redini di una determinata situazione con la conseguente responsabilità nel 'guidare' i componenti del gruppo di cui si è alla guida.
Verrano poi proposti tutti quegli esercizi per sentirsii parte integrante di un gruppo di lavoro. E' proprio la fiducia e la solidarietà reciproca tra i partecipanti a rendere possibile un lavoro individuale per potersi mettere veramente in gioco esplorando le proprie capacità e allargando i propri limiti.
Infine in un gioco di ruolo e indentificazione verranno scelti studiati e interpretati personaggi rubati al teatro.
Tutto questo in un'atmosfera ludica e lieve dove poter ridere, riflettere, approfondire e prendersi cura del proprio mondo interiore nel rispetto delle proprie paure e della propria sensibilità.
Questo laboratorio si struttura su incontri che si terranno di domenica dalle 10 alle 17
Per costi info e calendario degli incontri nel dettaglio clicca QUI
Vista la particolarità di questo laboratorio è possibile il 13 novembre fare una prova per sperimentare questo innovativo percorso!!!
Tp Milano
Teatri Possibili via Savona, 10 20144 MILANO
tel. 02.8323182
milano@teatripossibili.org
2011_11_21 Partenza laboratorio TPlab per gli allievi più esperti su La dodicesima notte di Shakespeare.
Master Sperimentale di Regia Teatrale
TEATRO DELL'ALEPH LABORATORIO PER LA RICERCA TEAT
PROGRAMMA DEL MASTERVenerdì 11 novembre ore 21.00, sabato 12 novembre ore 21.00: visione spettacoloSabato 12 novembre dalle 10.00 alle 13.00 e dalle 15.00 alle 18.00: master di regia teatraleDomenica 13 novembre dalle 10.00 alle 13.00 e dalle 15.00 alle 18.00: master di regia teatraleCosto del seminario € 160 comprensivo degli ingressi agli spettacoliInfo e IscrizioniAccademia Arte e Vita 0362.321891www.accademiabreno.com
info@accademiabreno.com
Master Sperimentale di Regia Teatrale
"DAL TESTO ALLO SPETTACOLO, DALLO SPETTACOLO AL TESTO"
Lavorare la materia, sia essa uno spazio, la forma di un personaggio, la scelta di un colore o di un ritmo, è lavorare nel cuore e nella ragione degli uomini; è massaggiare lo spirito, mediante le dinamiche percettive: questo è da sempre lo scopo dell'atto artistico.
Ma come può avvenire tutto questo nel teatro? Quali sono gli strumenti a disposizione dell'evento teatrale? Che relazione hanno il contenuto ed il testo con gli elementi strutturali della composizione scenica? Cos'è per il teatro la "materia" e come la si può plasmare in funzione dello "spirito"?
La materia teatrale è tutto ciò che è percepito: l'immagine, il suono, la danza, il colore e la luce che si muovono in un unico evento; la materia teatrale è fatta dalle relazioni che intercorrono tra tutti questi elementi le quali rendono visibile il "cuore" del racconto teatrale, inducendo la profonda emozione che spesso coglie lo spettatore e lo mette in moto durante lo "spettacolo".
Sono in realtà le dinamiche architettoniche (spazi e geometrie percettive in cui e immesso lo spettatore e l'attore), musicali (voce dell'attore e sue modulazioni in canti, armonie o dissonanze), letterarie (capacità di creare nel testo impulsi mitologico-affettivi ed intrecci o tessiture stratificate) gli strumenti che vengono usati per poter muovere un "attacco" all'attenzione e all'interesse dello spettatore.
Il Master prevede la visione dello spettacolo "Foglie della Rosa Bianca" all'interno del nuovo Teatro Delle Ali di Breno del quale verranno poi analizzate le tecniche, le modalità e le strutture compositive per arrivare così a capire quale possa essere la funzione del testo durante la fase di realizzazione di uno spettacolo teatrale.
condotto da Giovanni Moleri
Direttore del Teatro dell'Aleph, della rivista "Colpo di scena" e del festival "ITINERARI".
LEZIONI DI REGIA
Dialettica delle strutture compositive
Lavoro dell'attore e meccanismi scenici
strutture compositive e dinamiche degli affetti
relazione tra tempo-ritmo percepito e metamorfosi delle percezioni
EQUIPE SCIENTIFICA
Dr Moleri Giovanni
Auricchio Salvatore
Gotti Diego
Mangola Elena
Moleri Beatrice
PROGRAMMA
mercoledì 2 novembre 2011
ENSEMBLE ARTEMANDOLINE (LUSSEMBURGO)
Juan Carlos Muñoz (mandolino e mandola barocchi),
Mari Fe Pavón (mandolino barocco e liuto soprano),
Alla Tolkacheva (mandola barocca e liuto soprano),
Manuel Muñoz (Chitarra barocca e rinascimentale),
Jean-Daniel Haro (Violone e viola da gamba),
Jean-Christophe Leclère (clavicembalo).