ALBERTO ORLANDI, corno

Nato a Parma, inizia gli studi musicali presso il Conservatorio “A. Boito”, dove consegue la Maturità Artistica ad indirizzo musicale e il Diploma di Corno. Frequenta i corsi di Composizione e Direzione d’orchestra, che completa diplomandosi con il M° P. Veneri. Prosegue la sua formazione conseguendo il Diploma Specialistico di II livello in Direzione d’Orchestra (110/110). Ha frequentato l’accademia internazionale de I Musici di Parma con il M° Pietro Mianiti, collaborando all’allestimento di numerose Opere. Ha collaborato con il Teatro Regio di Parma e l’Oser dell’Emilia Romagna per la realizzazione di molte produzioni liriche e sinfoniche. Fa parte del quintetto d’ottoni Parma Brass del quale cura personalmente arrangiamenti e trascrizioni musicali degli spettacoli e con il quale ha inciso sino ad oggi 5 cd musicali (ultima produzione 2019 “Woman in love”).

Michael Höltzel (Hoeltzel), corno, direttore d'orchestra

Michael Höltzel (22/04/1936-5/08/2017)

Nato in Germania, ha ricoperto il ruolo di primo corno della Camerata Accademica di Salisburgo, dell’Orchestra Sinfonica di Bamberg e dell’Orchestra Filarmonica di Monaco. 

E’ stato insegnante di corno per più di 25 anni alla Hochschule di Detmold.

Ha insegnato anche al Conservatorio Superiore di Amburgo, alla School of Music della Università in Indiana (Usa), a Salisburgo, Helsinki, Tokio, ecc.

Ha svolto una intensa attività di Direttore d’Orchestra: ha diretto in Italia l’Orchestra dei Pomeriggi Musicali di Milano e l’Orchestra Arturo Toscanini di Parma.

E’ stato insegnante di alcuni fra i più famosi cornisti in attività, come Alessio Allegrini. 

MERCOLEDÌ 14 APRILE 1999

Teatro A.Cagnoni - Vigevano

DIRETTORE: MICHAEL HOITZEL

CORNO: Alessio Allegrini

TENORE: Mark Milhofer

Richard Strauss:

Suite op. 4

Karl Maria von Weber:

Concertino per corno e orchestra

Benjamin Britten:

Serenata per tenore, corno e orchestra

ORCHESTRA: "I Pomeriggi Musicali"

http://vigevano150esimo.blogspot.com/2023/01/19981204-vigevano-teatro-cagnoni.html

Alfredo Arcobelli, corno

Alfredo Arcobelli, nato il 13/08/53, si è laureato giovanissimo in corno presso il Conservatorio Piccinni di Bari sotto la guida del M° Filippo Pugliese,   allora diretto dal  M° Nino Rota,  con il massimo dei voti e lode  è poi perfezionato in Germania con Hermann Baumann.
A 15 anni ha esordito i orchestra e nel 1973 ad appena vent'anni, ha vinto il concorso di primo corno presso l'orchestra de “I Pomeriggi Musicali” di Milano, ruolo che ha occupato fino al 2016 quando decide di dedicarsi alla attività di libero docente di corno.

Ha collaborato con prestigiosi direttori d'orchestra e grandi formazioni orchestrali quali orchestra Rai di Milano, Rai di Torino. 

In qualità di solista ha affrontato il repertorio classico romantico da Mozart (quattro concerti per corno e orchestra) a Beethoven, la famosa Sonata in fa Maggiore ed altri autori quali Gliere, Schumann, Haydn, Strauss, Brahms. 

Ha una ampia esperienza di musica da camera in collaborazione con “Brass quintet” e di liederistica con pianoforte e canto.

E’ stato docente di Corno presso i conservatori di musica di Darfo/Brescia, Cesena, Vicenza, Milano. Ha svolto Inoltre tournée in USA, Canada, Portogallo, Spagna, Turchia, Malta, Jugoslavia, Tunisia, Austria e Francia con prestigiose orchestre.

Seguono alcune foto di Alfredo Arcobelli, corno realizzate da Mario Mainino . www.cocnertodautunno.it

Nella foto Alfredo Arcobelli con Mario Mainino

Felix Klieser, corno

Felix Klieser, cornista

Nato nel 1991 a Göttingen, Klieser è un’artista straordinario sotto molti aspetti. A 5 anni ha cominciato a studiare il corno e a 17 anni si è iscritto nella classe del Prof. Markus Maskuniitty alla Hochschule für Musik und Theater di Hannover. Nel 2014 Felix Klieser ha vinto il premio ECHO Classic nella categoria miglior giovane artista e ha pubblicato un libro autobiografico che racconta la sua incredibile storia personale.

Nel 2016 Klieser ha ricevuto il prestigioso premio intitolato a Leonard Bernstein dal Schleswig-Holstein Musik Festival. 

Dal 2008 al 2011 è stato membro dell’Orchestra nazionale giovanile tedesca (Bundesjugendorchester), e si è esibito con la Philharmonie di Berlino, la Beethovenhalle di Bonn, la Philharmonie di Colonia e Philharmonie am Gasteig di Monaco. Ha anche partecipato a numerose produzioni della emittente radiotelevisiva di Colonia Westdeutscher Rundfunk (WDR) e ha intrapreso tournée in Austria, Svizzera, Italia e Sudafrica.

Per quanto riguarda la musica da camera Felix Klieser si esibisce con i più prestigiosi enesemble tedeschi in sale prestigiose di Dusseldorf, Bamberga, Gottinga, Neumarkt, Köln e al Mosel Musikfestival. 

Il suo primo album Reveries con opere per corno e piano è stato pubblicato nel 2013. Nel 2015 ha registrato con il Württembergisches Kammerorchester Heilbronn diretto da Ruben Gazarian, mostrando la sua grande versatilità musicale, suonando sia il corno alto che quello basso

Nel settembre 2017 ha pubblicato il suo terzo CD Horn Trio, registrato con il violinista Andrej Bielow e il pianista Herbert Schuch al Bayerischer Rundfunk (BR) di Monaco. 

Nella passata stagione Felix Klieser era già apparso come solista con la Camerata Salzburg e la Mozarteumorchester Salisburgo, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Saarländisches Staatsorchester, e la Pingdong Symphony Orchestra (Taiwan). 

Ha suonato musica da camera al Festspiele Mecklenburg- Vorpommern, nel teatro Münster, Zeppelinhaus Friedrichshafen, Beethovenhaus Bonn, Tonhalle Düsseldorf e l'Oxford Chamber Music Festival.

Nella stagione 2019/2020 è previsto un tour in Germania con l'orchestra da camera Festival Strings Lucerne. Dopo il debutto con la Fondazione Orchestra Sinfonica Milano Giuseppe Verdi (Milano), sono previsti altri concerti in Cina e Corea del Sud. Inoltre, continua la proficua collaborazione con la Camerata Salisburgo con vari concerti in Austria e Spagna. In Germania sono previste collaborazioni con varie orchestre tra cui la Magdeburgische Philharmonie e la Philharmonisches Orchestre di Lubecca.

Nel marzo 2019 Klieser ha registrato per l'etichetta Berlin Classics i concerti completi per corno di Mozart con la Camerata Salzburg e il Cd è entrato nella Top 10 delle classifiche tedesche di musica classica.

Stefano Buldrini, corno

Stefano Buldrini si è diplomato brillantemente presso il conservatorio “G. Frescobaldi” di Ferrara nel 1998. Immediatamente individuato come una giovane promessa ha iniziato il perfezionamento presso la Scuola di Musica di Fiesole frequentando i corsi speciali tenuti da Guido Corti e Roger Bobo. Nello stesso periodo è entrato nell'Orchestra Giovanile Italiana con la quale ha collaborato fino al 2001. Sollecitato dai diversi Maestri ha continuato poi il perfezionamento presso l'Accademia Gustav Mahler (Direttore Artistico Claudio Abbado), a Santa FIora (Gr) con Dale Clevenger (primo corno della Chicago Symphony Orchestra), con Stephen Kostiniak (co principal della Utah Symphony Orchestra) a Salt Lake City e  con Gail Williams a Chicago.  

Dal 2002 collabora con importanti orchestre italiane e straniere: I Pomerigi Musicali di Milano, Teatro Lirico di Cagliari, Teatro del Maggio Musicale Fiorentino, Orchestra Filarmonica de Gran Canaria, Orchestra Sinfonica de Tenerife in Spagna. Dal 2004 ad oggi è il terzo corno dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi..
Dopo le varie collaborazioni con orchestre italiane è stato invitato dall’Orchestra Sinfonica di Tenerife e Gran Canaria e dal 2010 al 2011 ha ricoperto il ruolo di secondo corno con la Malaysian Philharmonic Orchestra a Kuala Lumpur. 

Nel corso della sua carriera ha collaborato con importanti direttori d’orchestra, tra i quali ricordiamo Claudio Abbado, Riccardo Muti, Riccardo Chailly, Jurij Temirkanov, Rudolf Barshai, Christopher Hogwood, Claus Peter Flor, Vladimir Jurowski, Leonard Slatkin, Manfred Honeck, Lu Jia, l’attuale direttore musicale de laVerdi, Claus Peter Flor. e altri.
Numerose le incisioni orchestrali per etichette importanti quali Decca e Philips Classic.
Da diversi anni ha intrapreso un percorso cameristico suonando in duo con l’arpista Elena Piva.

Ensemble I Regi Corni

L’Ensemble I Regi Corni è formato da tutta la sezione corni dell’Orchestra del Teatro Regio, con l’aggiunta di due musicisti, collaboratori abituali dell’orchestra. La finalità, oltre alla crescita professionale, è quella di diffondere la conoscenza del proprio strumento, del suo repertorio, della sua storia e delle sue varianti: corno naturale, trompe de chasse e tuba wagneriana. Il repertorio affrontato è in parte originale e in parte frutto di trascrizioni di importanti pagine di autori, dalla musica barocca ai giorni nostri, dal repertorio strumentale all’operistico, fino alla musica leggera.

Renato Meucci, chitarra, corno

Renato Meucci ha studiato all’Università di Roma (Lettere classiche) e nei conservatori di Roma e Milano (chitarra e corno). Si è dedicato dapprima per circa dieci anni all’attività concertistica e a quella sinfonica, collaborando con le orchestre de I Pomeriggi Musicali di Milano, dell’Angelicum di Milano, della RAI di Torino, di Milano e di Roma, del Teatro comunale di Treviso, dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia, e più a lungo con quella del Teatro dell’Opera di Roma. 

Si è quindi dedicato all’attività musicologica pubblicando, a partire dalla metà degli anni Ottanta, un centinaio di saggi in riviste e volumi specialistici in italiano, francese, tedesco, inglese e spagnolo.

Nel 2010 la Galpin Society di Londra gli ha assegnato l’Anthony Baines Award per l’insieme dei suoi studi nel settore della storia e tecnologia degli strumenti musicali, comprendenti, tra l’altro, Strumentaio. Il costruttore di strumenti musicali nella tradizione occidentale (Marsilio, Venezia 2008; 2a ed. 2010).

Dal 1993 al 2007 è stato presidente della Fondazione Italiana per la Musica Antica e direttore dei corsi e festival annuali di musica antica di Urbino.

È consulente del Ministero dei Beni Culturali per il settore dei musei musicali, avendo realizzato, tra l’altro, il Museo strumentale del Parco della Musica di Roma, quello della Galleria dell’Accademia di Firenze, il Museo del violino di Cremona (2013), e ha collaborato a lungo con il Museo Nazionale degli strumenti musicali di Roma.

Ha insegnato nelle Università di Parma e Milano (Storia degli strumenti musicali) e nei conservatori di Vicenza e Milano (Organologia), Perugia e Novara (Storia della musica), istituto, quest’ultimo, del quale è direttore dal novembre 2011.

Nel 2012 gli è stato conferito dalla American Musical Instrument Society il Curt Sachs Award, massimo riconoscimento internazionale nel settore degli studi sugli strumenti musicali, consegnato al Metropolitan Museum di New York il 19 maggio 2012.

Giuseppe Amatulli, corno

Si è diplomato presso il Conservatorio di Musica “N. Piccinni” di Bari nel 1992 con il M° G. Selvaggio. Ha intrapreso il perfezionamento secondo i principi della Scuola di Chicago, iniziando gli studi con il M° G. Corti per poi proseguire con il M° Luca Benucci e, infine, con il M° Dale Clavenger (primo corno solista della Chicago Simphony Orchestra). Si è perfezionato, inoltre, con il M° D. Johnson al Conservatorio di Lugano.
Nel 1993 entra a far parte della Scuola di Musica di Fiesole (FI), sotto la guida dei Maestri R. Bobo, V. Globokar e A. Faja, e dell’Orchestra Giovanile Italiana; si esibisce in qualità di I corno e partecipa ai masterclass organizzati dalla Scuola con i Maestri Ifor James e Radovan Vlatkovic. Nello stesso anno è selezionato tra i migliori allievi delle scuole di musica mondiali per far parte dell’orchestra “East-West International Symphony Orchestra” (Lipsia).

É entrato a far parte, come primo corno, delle orchestre giovanili  Orchestre des Jeunes de la Méditerranée (Aix-en-Provence).
Ha frequentato la Scuola di Musica di Fiesole con i maestri R. Bobo, V. Globokar e A. Faja e le master classes con i maestri Ifor James e Radovan Vlatkovic. É risultato idoneo in diversi concorsi presso l’Orchestra Sinfonica “Haydn“ di Bolzano e Trento, Orchestra Regionale del Lazio, Orchestra del Teatro “Carlo Felice” di Genova, Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, Orchestra Sinfonica della Provincia di Bari, ecc. Ha collaborato con le sopracitate orchestre e con altre, quali l’Orchestra del Teatro Comunale di Firenze (Maggio Musicale Fiorentino), l’Orchestra del Teatro Petruzzelli di Bari, la European Union Chamber Orchestra (Inghilterra), l’Orchestra del Festival Pucciniano di Torre del Lago (LU), ecc. Si è esibito sotto la guida di direttori illustri quali C.M. Giulini, R. Chailly, R. Muti, C. Hogwood, H. Rilling, V. Jurowski, Daniel Harding, Aldo Ceccato, ecc.
Dal 2002 fa parte dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi come terzo corno e dal 2004 come primo corno, dove effettua anche registrazioni discografiche, tournée, concerti solistici e cameristici (Rondò, Concerto n. 4 di W.A. Mozart, Castel del Monte di N. Rota, Konzerstük di R. Schumann, Trio di J. Brahms, Adagio e Allegro di R. Schumann)

Quintetto di fiati HERMES

Quintetto di fiati HERMESChiara Brusa, flauto
Cecilia Lodigiani, oboe
Antonio Livio Spaltro, clarinetto
Giacomo Cella, fagotto
Valeria Gariboldi, corno

Il Quintetto di fiati Hermes nasce per volontà di un gruppo di giovani musicisti accomunati dalla voglia di suonare e di esplorare il repertorio originale e non per questo ensemble strumentale. 
Oltre alla normale attività accademica il quintetto ha partecipato ai corsi speciali per questa formazione nell'ambito delle masterclass tenutesi presso il conservatorio "G.Verdi" di Milano quali quella del quintetto Bibiena e del clarinettista Karl Leister. 
Con il patrocinio dell'associazione culturale Novurgia  il Quintetto di fiati Hermes ha avuto il suo debutto ufficiale all'interno della rassegna studi aperti/geografie emozionali nella suggestiva cornice del palazzo comunale di Ameno, sul lago d'Orta. 
In ambito didattico Quintetto di fiati Hermes ha svolto lezioni-concerto volte a far conoscere al pubblico sia le numerose possibilità espressive d'insieme sia le caratteristiche peculiari di ciascuno strumento. 
Interessato al rapporto tra musica e poesia ha partecipato alla manifestazione "Parole e musica" a Cernobbio collaborando con l'attore Claudio Puglisi e all'inaugurazione del centro civico socioculturale di Arzago d'Adda intitolato alla poetessa milanese Alda Merini. 
Il quintetto Hermes ha avuto modo di presenziare in contesti prestigiosi quali la Triennale, la Fabbrica del vapore e la chiesa di San Babila a Milano.
È stato invitato a esibirsi all'interno della rassegna "Emergency days" di Milano organizzata da Emergency e ha partecipato alla rassegna Mito Fringe. 
Ha inoltre preso parte all'evento "Notte bianca di Brescia" costituendo il solo concerto di musica classica all'interno della rassegna. 
Ha suonato numerose volte per "Serate musicali", esibendosi anche con il pianista Luca Schieppati.

http://www.concertodautunno.it/151117-amici-musica/151117-amici-musica.htm

Carlo Torlontano, corno delle alpi

Considerato uno dei migliori solisti internazionali, si è esibito con il suo corno delle Alpi in tutto il mondo riscuotendo ottimi consensi di pubblico e di critica. Diplomato, inizia giovanissimo la sua carriera e, dopo aver ricoperto per molti anni il ruolo di 1° Corno Solista all’Orchestra Sinfonica della RAI e al Teatro di San Carlo di Napoli, decide di dedicarsi all’attività solistica effettuando in breve tournée in Europa, Asia, Australia e Nord America.

L’introduzione del corno delle Alpi nelle sale da concerto è anche una sua iniziativa. Infatti si è esibito con questo strumento nell’insolita veste di solista in Australia, Austria, Canada, Cina, Croazia, Estonia, Francia, Finlandia, Germania, Giappone, Italia, Libano, Lituania, Messico, Norvegia, Polonia, Portogallo, Repubblica Ceca, Russia, Slovenia, Spagna, Svezia e USA. 

Prestigiose sono le sale da concerto che hanno ospitato le sue esibizioni: Mozarteum di Salisburgo, Filarmonica di Berlino, Mainly Mozart Festival (USA), Filarmonica di San Pietroburgo, Salle Pollak di Montréal, Gran Teatro de Cordoba, Auditorium Bustani di Beirut, Muza Symphony Hall di Tokyo, Filarmonica di Varsavia, Academy for Performing Arts di Hong Kong, Cankarjev Dom di Lubiana, Teatro di Monterrey, California Center for the Arts di San Diego, Brisbane Music Festival, Festival Proms di Praga, Kuhmo Chamber Music Festival, Auditorium Lisinski di Zagabria, Opera di Goteborg, Filarmonica di Belgrado, Smetana Hall di Praga, Internationaal Kamermuziekfestival Den Haag, Festival Internazionale di Santander, Théâtre du Capitole di Toulouse, Casa da Música di Porto, Beethovenhalle di Bonn, Theater Basel, Newport Music Festival (USA). 

E' stato inoltre invitato a Salisburgo ad eseguire il concerto per corno delle Alpi di Leopold Mozart in occasione delle celebrazioni del 250° anniversario della nascita di Mozart. 

Ha registrato per le televisioni e radio di Australia, Canada, Cina, Finlandia, Giappone, Messico, Polonia, Russia, Svezia, USA ed è stato ospite al “Martha Argerich and Friends” dove ha suonato in quintetto con la stessa Argerich. 

E'  titolare della cattedra di Corno al Conservatorio "A. Casella" di L'Aquila.

Fabio Cardone, corno

Si è diplomato nel 1991 al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di Torino; docente di musica, ha collaborato con la Banda Musicale della Città di Ivrea in occasione delle manifestazioni per il Carnevale cittadino. Dal 2000 è componente stabile dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi e de LaBarocca con strumento d'epoca.

http://www.concertodautunno.it/140214-laverdi/140214-laverdi.htm
http://concertodautunno.blogspot.it/2014/02/20140214-laverdi-un-san-valentino-in.html
http://www.concertodautunno.it/131112-laverdi/131112-laverdi-barocca.htm



Fabio Cardone, cornista de laVerdi presenta il Concerto della Stagione Sinfonica 2013-14 in programma giovedì 16 gennaio 2014,ore 20.30; venerdì 17 gennaio 2014, ore 20; domenica 19 gennaio 2014, ore 16.00
Richard Strauss Ein Heldenleben op.40
Ludwig Van Beethoven Sinfonia n.3 in Mi bemolle maggiore op.55 "Eroica"

Sandro Ceccarelli, corno

è nato a Como nel 1974; ha studiato presso il Conservatorio di Milano “Giuseppe Verdi” con il M° A. Borroni e nel 1991 si è diplomato con il massimo dei voti, sotto la guida del M° D. Passarino..

Nel 2000 ha conseguito il diploma di perfezionamento presso il Conservatorio Superiore della Svizzera Italiana con il M° D. W. Johnson e successivamente, nel 2002, ha conseguito il ‘diploma da solista’ presso la Musikhochschule di Winterthur sotto la guida del medesimo maestro.

Ha collaborato in qualità di primo corno con “I Solisti Veneti” e “l’Orchestra del Teatro alla Scala” e l’Accademia di Santa Cecilia di Roma (in qualità di assistente a primo corno). Ha collaborato inoltre con altre realtà musicali italiane tra cui: I Pomeriggi Musicali di Milano, l’Orchestra Filarmonica di Torino, Orchestra UECO di Milano, l’Orchestra “Cantelli” di Milano.

Nelle Stagioni sinfoniche 2005/2006 e 2006/2007 dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi ha eseguito in qualità di solista il Konzertstuck di R. Schumann, il Secondo concerto e la Sinfonia Concertante per fiati di W.A.Mozart. 

Dal 2000 è primo corno stabile presso l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi.

Paolo Faggi, corno

Paolo Faggi, corno, diplomato con pieni voti al Conservatorio "L. Cherubini" di Firenze, si è perfezionato con David Bryant, Radovan Vlatkovic e Hermann Baumann. Dal 1982 è I° Corno Solista presso l'ORT-Orchestra della Toscana, collaborando, nello stesso ruolo, con ensemble come l'Orchestra del Maggio Musicale Fiorentino, la Filarmonica della Scala, la Gustav Mahler Chamber Orchestra, Orchestra sinfonica di Cannes, English Baroc Soloists, Filarmonica del Teatro Comunale di Bologna, Symphonica Toscanini. Tra i direttori con cui ha collaborato citiamo nomi quali Chung, Metha, Muti, Abbado, Kurt Masur, Berio, Maazel, Harding, Prètre, Mata, Chailly, Maag, Inbaal, Kuhn, Pesko, De Burgos, Sir Gardiner, Sir Marriner, effettuando numerose tourneè in tutta Europa oltre al Giappone, Cina, Israele, Lituania, Nord e Sud America. Vincitore del I° Premio “F. Marcacci” per strumenti a fiato e del Premio “Giovani Concertisti di Roma” è molto attivo nella musica da camera. E' membro di complessi come il Quintetto a Fiato del '900, Quartetto Italiano di Corni, Echoduo, Ensemble Italiano di Fiati, Harmoniemusik, Quintetto Fiorentino, Solisti Italiani, Controquintetto, Soundingbrass, Ottoni della Toscana, incidendo, tra l’altro, le “Sonate a Quattro” di G. Rossini, “Ricorrenze-works for wind instruments” di L. Berio, due CD dedicati agli autori del ‘900 e due alla musica da film. Tra le sue produzioni discografiche spicca quella del “Concerto per due Corni e Orchestra” di A. Vivaldi che gli ha fruttato una “Nomination” al “Grammy Haward” e un Cd (French Horn in Italian Music), dedicato a concerti per corno e orchestra di Veracini, Cherubini, Boccherini, Donizetti, Bellini e Rossini.

Radovan Vlatkovic, corno

Nato a Zagabria nel 1962.

E' solista assiduo delle principali orchestre sinfoniche europee: Konzerthaus Berlin, London Symphony, Basler Symphonie, Real Filarmonica di Galicia, Sjaeland Kopenhagen, Odense Danimarca, Radio Svizzera-Italiana (Lugano), Radio Helsinki, Radio Svedese, Haarlem (Olanda), Trondheim (Norvegia) Bremen Philharmoniker, Münchner Symphoniker, Radio Chamber Orchestra Holland, Gelders Orchestra, Tivoli Copenhagen.

Torna con regolarità in Giappone per suonare con la Tokyo Philharmonic e l'Osaka Century Orchestra ma anche per dei concerti "da camera" Ama molto collaborare con le orchestre che - malgrado le difficoltà nella quale versano i loro paesi - riescono a diffondere la musica classica con grande successo; un esempio fra tutti, l'Orchestra Filarmonica di Yerevan (Armenia) dove, dopo il suo debutto nel 2009 torna nel 2010. Ha suonato a Singapore, Kuala-Lumpur, Sao Paolo(Brasile) Buenos Aires.

E' ospite dei festival di Turku (Finlandia), Marlboro, Lockenhaus, Mondsee, Prades (Spagna), Kuhmo (Finlandia), Kreuth (Natalia Gutman's Festival).

Radovan Vlatkovic dedica da sempre molta attenzione al repertorio contemporaneo, eseguendo i concerti di John William, Elliott Carter, Ligeti, Heinz Holliger ed opere di compositori croati a lui dedicate.

Il 5 Maggio 2008 esegue a Brema (Germania) la "prima assoluta" del Concerto per corno e orchestra di Krzysztof Penderecki, diretto dal compositore.

Nel febbraio 2010 sostituisce all'ultimo momento, un collega a Londra eseguendo il Concerto n. 2 di R. Strauss con la London Symphony diretta da Valery Gergiev, ottenendo un grande entusiasmo da parte della critica e dal pubblico londinese.

Radovan Vlatkovic suona un "doppio corno" Modello 20 M di Paxman Londra.
Ha ricevuto il premio della critica tedesca per molte delle sue registrazioni, come i Concerti di Mozart e Strauss con la English Chamber Orchestra e Jeffrey Tate, opere di Saint- Saens con l'Ensemble Orchestral de Paris e Jean - Jacques Kantorow, la Serenata per tenore, corno e archi di Britten con Neil Jenkins e l' Ensemble Oriol di Berlino, i Concerti per due corni di Leopold Mozart e Fasch con Herrmann Baumann e l’Academy of Saint Martin in the Fields e Iona Brown, per EMI, DECCA, Philips, Deutsche Grammophon, Teldec, Dabringhaus & Grimm e Denon.
Radovan Vlatkovic è artista residente presso l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi.