giovedì 29 gennaio 2009

CALOGERO DI LIBERTO, pianoforte

Attenzione: aggiornamento 29 gen 2009, 22:09

Vincitore del primo premio al Concurso Internacional Compositores de España a Madrid nel 2001, Calogero Di Liberto continua a ricevere assensi di pubblico e critica.
La sua carriera concertistica lo ha portato in Italia, Francia, Spagna, Austria, Germania, Slovenia e negli Stati Uniti, dove viene spesso invitato dalla Frederik Chopin Society of Texas, sotto il cui auspicio ha registrato il suo primo CD con musiche di Chopin (1995). Nel 1996 ha debuttato alla Carnegie Hall (Weill Hall) di New York, dove e’ tornato nel settembre del 2004 con un recital di parafrasi e trascrizioni da opere Italiane e Francesi, comprendente la prima esecuzione mondiale della propria Fantasia sulla “Cavalleria Rusticana” di Pietro Mascagni, pubblicata nel maggio del 2005 dalla Casa Musicale Sonzogno. Il compositore americano Karim Al-Zand ha scritto per lui “Pattern Preludes”, eseguiti da Di Liberto in prima assoluta a Houston nel 2005. Nella primavera del 2005 ha rappresentato la Shepherd School of Music (Rice University) al prestigioso Kennedy Center “Conservatory Project” (Washington D.C.). Dal 2004 al 2006 ha ricoperto la carica di vice presidente della American Franz Liszt Society, Houston chapter. Assieme ad altri dodici pianisti, fra cui Leslie Howard, ha partecipato alla registrazione di un CD tutto lisztiano voluta dall' Istituto Liszt di Bologna. Il disco e' stato realizzato su una replica del pianoforte donato a Liszt dalla Steinway nel 1883. Nel 2008 la sua “Pucciniana”, Fantasia per Pianoforte su Arie di Puccini, è stata pubblicata dalle Edizioni Unda Maris. Di Liberto l’ha eseguita in prima assoluta all’ Italian Academy presso la Columbia University di New York nell’ aprile dello stesso anno.
La sua attività cameristica lo ha portato a collaborare con artisti del calibro del violoncellista tedesco Christoph Henkel, il violinista Cristiano Rossi, il basso Simone Alaimo ed il tenore Fabio Armiliato. 
Nato ad Agrigento, Calogero Di Liberto si è diplomato con lode al Consevatorio Bellini di Palermo sotto la guida di Giulio Arena ed ha successivamente continuato gli studi in Italia con Bruno Canino e Aquiles delle Vigne. Con quest’ ultimo ha inoltre conseguito un Master in Piano Performance al Conservatorio di Rotterdam nel 1999. Nel 2002 ha ottenuto l’ Artist Diploma alla Texas Christian University di Fort Worth (Stati Uniti) dove ha studiato con Tamas Ungar e Harold Martina. Nel Maggio del 2006, Di Liberto ha conseguito il Dottorato in Piano Performance alla Shepherd School of Music della prestigiosa Rice University di Houston (Stati Uniti) sotto la guida di Jon Kimura Parker. Ha inoltre lavorato come Maestro accompagnatore per il dipartimento di canto della stessa università e per la Houston Grand Opera.
La sua attività didattica è iniziata nel 1998 come insegnate di Pianoforte Principale presso il Civico Istituto “Luigi Costa” di Vigevano. Dal 2000 al 2006, negli Stati Uniti, è stato docente di numerose master classes per la Chopin Society di Houston e quella di Corpus Christi. Dal 2006 al 2008 ha collaborato con l’Accademia Internazionale di Musica Unda Maris (Bagheria) in qualità di assistente del M˚ Bruno Canino e di Maestro accompagnatore per le classi di violino (M˚ Cristiano Rossi) e di canto (M˚ Simone Alaimo). 
È nel 2009 docente di Pianoforte Complementare presso l’Istituto Musicale “V. Bellini” di Caltanissetta.
Rassegna stampa:
“…ricche sonorità…ritmicamente incisivo…tecnicamente di un livello pianistico superiore.”
(Harris Goldsmith, New York Concert Review)
“La sua esecuzione è stata caratterizzata da nobile discrezione...Impeto, furia, brillantezza, o eleganza, Di Liberto possiede l’intera tavolozza.”   (Trierischer Volksfreund)

“Di Liberto ha un talento che è dato a pochi e per il quale il più alto virtuosismo significa poco, in sua assenza. Questa è l’abilità di comunicare liberamente e con immediatezza, senza scalpore, e con uno spirito tra i più profondamente musicali.” (Darrel Rosenbluth, New York Concert Review)

“Calogero Di Liberto fa cantare il pianoforte” (La Repubblica)

“Di Liberto è, prima di tutto, un artista. I suoi recital, concerti con orchestra ed esecuzioni con gruppi cameristici sono permeati da musicalità e pianismo del più alto livello...la sua tecnica è stellare, il suo repertorio vasto, e in particolare egli è dotato del più grande di tutti i talenti musicali, quello della comunicazione. Di Liberto ha carisma!”  (Jon Kimura Parker)

“Brillantezza e vigorosa affermativita’… pensosa espressivita’…poderosa singolarita’…hanno svelato appieno le straordinarie doti pianistiche di Di Liberto in accattivante sfida compositiva con la sua Fantasia sulla mascagnana Cavalleria doppiata, in risposta all’ entusiasmo del pubblico, con l’altra sua Pucciniana in pirma esecuzione. (Sara Patera, Giornale di Sicilia)

“La sua proiezione di sfumature armoniche era superba, cosi come la sua delineazione delle frasi...Di Liberto ha meravigliosi mezzi pianistici... La fantasia di Rosenthal su Johann Strauss e' stato un trionfo. Di Liberto ha affrontato le sue mostruose difficolta' con perizia. E' veramente un pianista eccezionalmente raffinato che merita un pubblico... Bravo!” (Rorianne Schrade, New York Concert Review)

sabato 17 gennaio 2009

Stefano Ferrari, tenore

Dopo il debutto nel ruolo di Tamino in Die Zauberflöte (1999; produzione As.Li.Co), ha modo di calcare i palcoscenici di alcune fra le maggiori istituzioni musicali del mondo, fra le quali Festival di Salisburgo, Festival International Musique Baroque di Beaune, Cité de la Musique di Parigi, Monnaie di Bruxelles, Rossini Opera Festival di Pesaro, Teatro Regio di Torino, Teatro delle Muse di Ancona, Teatro La Fenice di Venezia e Teatro Massimo “V. Bellini” di Catania.
Nel corso della sua carriera ha collaborato con importanti direttori d’orchestra quali Rinaldo Alessandrini, Giancarlo Andretta, Aldo Ceccato, Massimo De Bernard, Peter Maag, Antonello Manacorda, Corrado Rovaris e Jean-Christophe Spinosi interpretando titoli quali L’equivoco stravagante, L’olimpiade di Pergolesi, Così fan tutte, Il matrimonio segreto, La clemenza di Tito, The Dream of Gerontius, Il re pastore, La finta semplice, Die Zauberflöte, Il barbiere di Siviglia di Paisiello ed Il trionfo del tempo e del disinganno.
Attivo anche in campo concertistico, Stefano Ferrari annovera nel suo repertorio autori quali Händel (Messiah), Benedetto Marcello (Requiem), Giacomo Carissimi (Jephte), Haydn (Missa in tempore belli, Missa Sanctae Caeciliae, Stabat Mater), Bach (Magnificat, Passione secondo Giovanni, Passione secondo Matteo, Oratorio di Natale, Messa in si minore), Mozart (Krönungsmesse, Messa in do minore, Requiem), Beethoven (Nona Sinfonia, Missa Solemnis), Schubert (Stabat Mater), Rossini (Petite messe solennelle, Messa di Gloria), Gounod (Messe solennelle), Puccini (Messa di Gloria), Petrassi (Quattro inni sacri) e Ariel Ramirez (Misa criolla, Navidad nuestra).
Recentemente ha interpretato Macbeth (Macduff) a Glyndebourne e in una tournée nel Regno Unito, Ezio al Gluck-Festspiele di Norimberga, La clemenza di Tito (Tito) al Teatro Regio di Torino e Anna Bolena a Lione e Parigi.
Fra i suoi prossimi impegni In the penal clony all’ Opéra di Lione, La clemenza di Tito al Teatro Comunale di Bologna e Die Zauberflöte al New National Theatre di Tokyo.
Fra i successi della passata stagione (2006/07) si segnalano le interpretazioni di Pulcinella a Bremen, Il re pastore a Como e Pavia, La clemenza di Tito a Budapest, Così fan tutte a Salonicco, Il barbiere di Siviglia di Paisiello a Lausanne, Il trionfo del tempo e del disinganno alla Cité de la Musique di Parigi, la Petite messe solennelle di Rossini ad Oslo e Messa dell’incoronazione a Bologna. 
Nella stagione 2005/06 ha interpretato Griselda e Die Zauberflöte a Brest ed in tournée a Parigi con l’Ensemble Matheus diretto da Jean-Christophe Spinosi (oggetto di un’incisione discografica per l’etichetta Naïve), Il barbiere di Siviglia di Paisiello alla Monnaie di Bruxelles, Il re pastore a Budapest con la Danmarks Radio Symphony Orchestra di Copenhagen, Così fan tutte al Teatro Valli di Reggio Emilia, nonché il grande successo ottenuto nel Lucio Silla (Aufidio) al Teatro La Fenice di Venezia e al Festival di Salisburgo.
Nel corso della sua carriera ha preso parte ad importanti produzioni fra le quali L’equivoco stravagante al Rossini Opera Festival di Pesaro (2002), L’Olimpiade di Pergolesi al Teatro Alighieri di Ravenna, l’Olimpiade (Clistene) di Vivaldi al Festival International Musique Baroque di Beaune (2003; con Rinaldo Alessandrini), Il re pastore per la riapertura della stagione 2003/04 del Teatro delle Muse di Ancona, Il matrimonio segreto (Paolino) a Treviso, Così fan tutte (Ferrando; 2003) al Piccolo Teatro di Milano, Requiem di Mozart (2004/05) a Bologna e Venezia, Idomeneo (debutto nel ruolo del titolo; 2004) a Trento, Bolzano e Rovigo, La finta semplice (Don Polidoro; 2005) al Teatro La Fenice di Venezia, The Dream of Gerontius (2005) al Teatro Massimo “V. Bellini” di Catania, Daphne (2005) al Teatro La Fenice di Venezia e Petite messe solennelle a Monza con l’Orchestra Sinfonica “Giuseppe Verdi” di Milano. Rilevante è stata inoltre la partecipazione alla tournée in Giappone del Teatro alla Scala nell’Otello di Verdi (2003; Cassio).

mercoledì 14 maggio 2008

Cristina Barbieri, soprano


Modenese di nascita, si è diplomata in liuteria presso L’Istituto Per l’artigianato liutario e del legno di Cremona (IPIALL) e successivamente in canto presso il Conservatorio "G.Frescobaldi" di Ferrara studiando col M° A.Billard. e Marie Christine.
Ha frequentato i corsi di perfezionamento di M. Olivero, L.Magiera, D.Dorow, R.Kabaivanska, A.Pola, W. Salio, P.Venturi e M. Freni.
Finalista alla 32° edizione del Concorso Nazionale "Verdi-Toscanini" di Parma 1989.
Vincitrice del 4° Concorso Internazionale "Luciano Pavarotti International Voice Competition" 1992-93 di Philadelphia (USA).
Vincitrice della edizione italiana del Concorso Internazionale "Placido Domingo" 1994-95.
Finalista al Corso di Perfezionamento per Cantanti Lirici del Teatro Alla Scala di Milano ediz.1997
Nel luglio del 1991 ha interpretato il ruolo di Nina, ne La Nina Pazza per Amore di Paisiello al Festival di Montepulciano dove ha anche cantato la Spaur-Messe di Mozart diretta dal M° Hans Werner Henze.
Ha partecipato nel 1992 alla Stagione Inaugurale del Bicentenario del Teatro La Fenice di Venezia, cantando nel Don Carlo di Verdi il ruolo di Tebaldo diretta dal M° D. Oren.
Nella stagione 1991-92 ha debuttato all'Opera di Montecarlo il ruolo di Lauretta nel Gianni Schicchi di Puccini e nella Prima esecuzione assoluta dell'opera Un Segreto d'importanza di S.Rendine nel ruolo di Prima Turista, entrambe le produzioni sono state riprese successivamente al Teatro Comunale di Treviso dal M° M.De Bernard e al Festival di Schwetzingen (Germania) per la direzione del M° G.Gelmetti.
Ha interpretato inoltre il ruolo di Yvette ne La Rondine di Puccini per la Radio di Stoccarda (SDRl) trasmessa poi in diffusione europea.
Nel 1993 ha debuttato il ruolo di Mimì ne La Bohème di Puccini al Opera Company di Philadelphia (USA) col M° L.Salemno e successivamente al Teatro" R.Valli" di Reggio Emilia col M° M.Benini.
Nella stagione estiva 1993-94, ha partecipato al Festival dei Due Mondi di Spoleto nel ruolo di Lauretta dal Gianni Schicchi di Puccini e al concerto di chiusura del Festival eseguendo la Messa D.167 di Schubert con il Westminster Choir e la direzione del M° Steven Mercurio, ripresa anche da RAI Radio3. Nel 1993 ha tenuto un recital al Festival di Mandel (Germania). Fra gli altri impegni del 1993 sono da segnalare un concerto alla Harewood House (Inghilterra) in
collaborazione col tenore G.Sabbatini e il M°Benini; un recital al Festival di Forcalquier (Francia).
Ha partecipato alla stagione del Teatro Comunale di Firenze ne Il Barbiere di Siviglia di Rossini,per la direz. del M°P.Olmi.Alla fine dello stesso anno ha debuttato il ruolo di Margherita nel Faust di Gounod al Teatro Verdi di Sassari per la direzione del M°A.Guingal.
Nel 1994 ha interpretato per la RAI di Torino Sommernachtstraum di Mendelssohn per la direzione del M° F.Shipway e debuttato i ruoli principali di Costanza e Isabella per la Prima esecuzione assoluta dell'opera Il Cavaliere dell'Intelletto di F.Battiato, diretta dal M°. M.Boni, rappresentata nei teatri di Palermo, Jesi, Cosenza, Torino, Piacenza, Modena, Parma, Ravenna, Messina e al Festival di Fano con la partecipazione dei Virtuosi Italiani.
Nella stagione 1995 ha interpretato il ruolo di Merlina nell'opera L'impresario in Angustie di Cimarosa per Radio Lugano (RSI) dir. M° G.Gelmetti e debuttato il ruolo di Adina nell'Elisir d'Amore di Donizetti presso il Teatro Comunale di Modena e il Teatro "D.Alighieri " di Ravenna per la direzione del M° R.Bonynge.
Nella stagione 1996 ha interpretato il ruolo di Mimì ne La Bohème di Puccini all'Opera Royal de Wallonie (Belgio) e al Grand Theatre di Reims (Francia) diretta dal M° Friedrich. Pleyer. Ha inoltre interpretato il ruolo di Dhia, nell' Iris di Mascagni, in una produzione del Teatro dell'Opera di Roma, ripresa a Monaco di Baviera con la Münchener Philarmoniker diretta dal M° G.Gelmetti.
Nel 1997 ha partecipato a Il Barbiere di Siviglia presso il Teatro dell'Opera di Roma con la direz. del M°G.Gelmetti. Nella stagione1997 ha debuttato il ruolo di Susanna dalle Nozze di Figaro di Mozart al Festival di Fano per la direzione del M°Aldo Sisillo.In seguito, ha debuttato con la Welsh National Opera di Cardiff, (Inghilterra) Micaela dalla Carmen di Bizet per la direzione del M° C. Rizzi rappresentata in diverse città inglesi tra cui Liverpool, Bristol, Birmingam, Oxford, Southampton, Playmuth, Cardiff.
Ha partecipato alla stagione lirica 1998 del teatro Regio di Torino, nell’opera Iris di Mascagni nel ruolo di Dhia per la direzione del M° G. Gelmetti.
Nella stagione 1998-99, ha interpretato il ruolo di Anne in The Rake’s Progress di Stravinsky nei teatri di Modena, Reggio Emilia, Piacenza, Ravenna, Ferrara con diretta radiofonica su RAI 3; successivamente ha interpretato la Boheme di Puccini al Teatro Comunale di Bologna. Ha partecipato a dicembre 1999 al concerto di Natale e alla Suor Angelica di Puccini presso il Concertgebouw di Amsterdam diretta dal M° R.Chally.
Nella stagione 1999-2000 ha interpretato il ruolo di Margherita nel Faust di Gounod al Teatro Massimo di Palermo; per la stessa stagione del Massimo, ha interpretato il ruolo di Mimì dalla Boheme di Puccini
Nell’ottobre 2000 ha debuttato il ruolo di Liù dalla Turandot di Puccini al Teatro Verdi di Sassari.
Nel dicembre del 2000, è stata ad Amsterdam al Concertgebouw col M° R. Chally per il debutto del ruolo di Nella nel Gianni Schicchi di Puccini; successivamente all’Opera di Roma ancora per un debutto, quello di Magda da La Rondine di Puccini. E’ stata poi Mimì ne La Boheme di Puccini presso il Teatro di Messina.
Ha interpretato Liù nella Turandot di Puccini presso il Teatro Rendano di Cosenza nel 2001.
Nella stagione 2002 ha interpretato il ruolo di Lauretta dal Gianni Schicchi di Puccini presso il Teatro dell’Opera di Roma. Successivamente Donna Anna dal Don Giovanni di Mozart, presso il Teatro Massimo di Palermo.
Nella stessa stagione ha interpretato inoltre il ruolo di Liù dalla Turandot di Puccini per il circuito dei teatri emiliani: Modena, Piacenza, Ferrara.Nello stesso anno ha partecipato ad un concerto lirico sinfonico per il Festival delle Valli di Agrigento con l’Orchestra Sinfonica Siciliana diretta dal M°A.Veronesi
Nella stagione 2003-2004 ha debuttato il ruolo di Norina dal Don Pasquale di Donizetti alla Baltimore Opera Company (USA) diretta dal M° C.Desderi e per la regia di S. Vizioli.
Ha partecipato al Concerto di Natale 2004, come Micaela dalla Carmen di Bizet presso il Teatro Comunale di Modena in una esecuzione in forma di concerto con orchestra, cui è seguita un’incisione live su DVD.
Successivamente ha partecipato al Concerto Lirico Sinfonico presso l’Abbazia di Chiaravalle (PC) diretto dal maestro F.Cassi. E’ recentemente uscito inoltre il DVD realizzato in occasione del Gianni Schicchi di Puccini dove interpreta il ruolo di Nella al Concertgebouw di Amsterdam diretto da R.Chally.
Nel febbraio 2005, ha partecipato al concerto in onore di Mirella Freni per i festeggiamenti dei suoi 50 anni di carriera, tenutosi a Modena, presso il Teatro Comunale” L.Pavarotti”.
Nel 2005, è stata impegnata per concerti sinfonici a Modena, Reggio Emilia, Tallin (Estonia), e a Parma dove ha partecipato all’esecuzione in prima assoluta, del Requiem del M° G. Veneri in collaborazione con l’Orchestra Toscanini.
Nel maggio 2006 ha interpretato il ruolo di Micaela dalla Carmen di Bizet presso il Teatro Verdi di Salerno e quello di Liù dalla Turandot di Puccini a Caracalla Roma.In seguito è stata Mimì dalla Boheme di Puccini a Catanzaro.
Nel giugno 2007 ha debuttato il ruolo di Alice dal Falstaff di Verdi presso il Teatro di Stato di Berna.
Nel 2009/10, interpreterà il ruolo di Magda dalla Rondine di Puccini presso il Teatro Regio di Torino.Nel marzo 2008 eseguirà il Gloria di Verdi a Modena presso la Chiesa di San. Agostino diretta dal maestro Luca Saltini.Prossimamente terrà un recital operistico presso l’Università della Terza età di Modena,accompagnata dal maestro R.Guerra. Attualmente svolge anche un’intensa attività concertistica in tutta Europa.
L’anno prossimo terrà un master come docente di tecnica vocale, presso il Teatro dell’Opera di Toronto in Canada.

Ha collaborato con diverse orchestre tra cui: Orchestra della Rai Italiana, Radio Svizzera Italiana (RSI), Münchener Philarmoniker, Welsh National Orchestra, Virtuosi Italiani, Archi Italiani, Orchestra Sinfonica di San Remo,Orchestra Sinfonica Arturo Toscanini,Orchestra Filarmonica Italiana, Orchestra Sinfonica Siciliana, Radio Stoccarda (SDR),Parnu Town Symphony Orchestra, Concertgebouw.
Ha lavorato con vari direttori d’orchestra tra cui: M. Stenz, W. H. Henze, L. Salemno, F. Shipway, R. Bonynge, J. Neschling, M. Benini, L.Magiera, F.Cassi, M. Boni, P.Olmi, M. De Bernard, L.Karitynos, G.Gelmetti, A.Sisillo, A.Bosman, S.Seghedoni, L.Saltini ,C.Rizzi, S.Ranzani, S.Mercurio, A. Guingal, N.Conti, F. Pleyer, S.Colò, G. Ferro, G. Veneri, N. Luisotti, A. Mustonen, M.Stefanelli, R.Chally, D.Gatti, A.Veronesi, C.Desderi, D.Oren, R.Abbado, A.Lombard, G.Muglialdo, F.Rosa, S.Dinic.
Registi quali: M.Bolognini, L.Codignola, G.Montaldo, S.Monti, F.Crivelli, B.DeTomasi, G.Menotti, L. Puggelli, S.Monti, M.Pontiggia, C. Lievi, L. Mariani, J.L.Plaza, G.Ciabatti, D. Krief, G. Barberio Corsetti, G. De Monticelli, M. Scaparro, B. De Simone, U. De Hana, G. Frigeni, C. Bellamio, S.Vizioli, G.Pontecorvo, H.Brochaus, E.Gramss

Repertorio da Camera e Sacro, Autore Opera

Mendelsoohn Sommernachstraum 
Mozart Requiem
Mozart Spaur Messe KV 258 
Mozart Dominicus Messe KV 66 
Mozart Vespri KV 339 
Mozart Messa in C KV 317
Pergolesi Stabat Mater  
Rossini Petite Messe Solemnelle 
Rossini Stabat Mater  
Schubert Messa D 167  
Veneri Requiem  
Verdi Requiem
Vivaldi Gloria  
Vivaldi Magnificat

Repertorio Operistico, Autore Opera   
Bellini Capuleti e Montecchi  Giulietta
Bizet Les Pescher de Perl  Leila
Bizet Carmen Micaela 
Cimarosa L’impresario in angustie Merlina 
Donizetti Anna Bolena Anna  
Donizetti Lucrezia Borgia  Lucrezia
Donizetti Elisir d’Amore  Adina  
Donizetti Don Pasquale Norina  
Gounod Faust   Margherita 
Leoncavallo Pagliacci Nedda  
Mascagni L’Amico Fritz Suzel
Mozart Così fan tutte Fiordiligi
Mozart Le Nozze di Figaro  Contessa
Mozart Le Nozze di Figaro  Susanna 
Mozart Don Giovanni Donna Anna 
Mozart Don Giovanni Donna Elvira
Paisiello La Nina Pazza per amore Nina  
Pergolesi La serva padrona  Serpina
Puccini Gianni Schicchi  Lauretta 
Puccini La Bohème Mimì  
Puccini Suor Angelica Angelica
Puccini La Rondine Magda  
Puccini Turandot Liù  
Rendine Un segreto d’importanza  Turista  
Rossini Otello   Desdemona
Stravinsky The Rake’s progress  Anne  
Verdi Traviata Violetta
Verdi Otello   Desdemona
Verdi Simone Boccanegra  Amelia
Verdi Falstaff Alice    

venerdì 15 febbraio 2008

Elena Buttiero, pianoforte

Diplomata in pianoforte presso il Conservatorio di Cuneo, ha tenuto concerti in molte città italiane (Roma, Milano, Firenze, Pistoia, Venezia, Genova, Bologna, Cremona, Verona, Trento, Ferrara, Trieste, Ancona, Teramo, Campobasso, Potenza, Oristano, Sassari, ecc.), Francia (Parigi, Lione, ecc.), Svizzera (Lugano, Neuchatel, Bellinzona), Germania (Bonn, Colonia, Hildesheim, Goslar, Meinz,ecc.), e Irlanda (Dublino, Ennnis, Caherciveen, ecc.).
Ha registrato programmi per la Rai, la Radio della Svizzera Italiana, Radio Capodistria, la Radio nazionale tedesca WDR, la Radio nazionale irlandese e Radio Kerry e la Radio nazionale norvegese.
Ha effettuato incisioni discografiche distribuite in Europa e Giappone.
Premiata ai concorsi di Osimo, Stresa e Genova, ha seguito i corsi di perfezionamento tenuti da Christopher Hainsworth, Graziella Rivara ed Eros Cassardo.
Dal 1990 è docente di pianoforte presso la Scuola Media ad Indirizzo Musicale di Savona.

E' una musicista e docente. Suona pianoforte, spinetta, arpa celtica e ghironda. Ha inciso due album con la formazione Birkin Tree, due con il mandolinista Carlo Aonzo e uno con il trio Arethusa Consortium. Ha effettuato tournée di concerti in tutta Europa, negli Stati Uniti, dove suona regolarmente, e in Canada. Ha di recente preso parte, come pianista, allo spettacolo Luigi Tenco. L'ultima notte diretto e interpretato da Roberto Tesconi. Ha scritto metodi di solfeggio e di didattica pianistica pubblicati dalle Edizioni Carisch.

Duo Aonzo Buttiero, mandolino e pianoforte


venerdì 5 gennaio 2007

Quartetto d’archi “ELIOS”

Violini Laura Cuscito e Mauro Rovetta
Viola Monica Vetrini
Violoncello Gabriele Miglioli

Il quartetto "Elios" si è formato nel 1992 ed è costituito da musicisti bresciani che si sono più volte distinti tra i migliori allievi dell'Istituto Musicale cittadino e che vantano numerosi riconoscimenti artistici e collaborazioni con importanti realtà musicali italiane e straniere. Il quartetto ha già partecipato a diverse manifestazioni musicali in Brescia e provincia sempre riscontrando un'ottima accoglienza di critica e pubblico.
Il curriculum dei componenti il gruppo è molto nutrito: vincitori di Concorsi Nazionali ed Internazionali quali Stresa, Biella, Vittorio Veneto, Rovere D'Oro; si sono esibiti in importanti teatri e rassegne musicali italiane. Hanno collaborato e attualmente collaborano con l’Orchestra da Camera di Mantova, l’Orchestra Filarmonica Italiana, l'Orchestra "Arturo Toscanini" di Parma, Orchestra Stabile di Bergamo, l’Orchestra “ l’Orchestra J. Haydn” di Trento e Bolzano, l’Orchestra "I Pomeriggi Musicali" di Milano, l’ Orchestra della RAI di Milano, l'Orchestra del Festival di Brescia e Bergamo, l’Orchestra da Camera di Praga, i "Cameristi Lombardi", "Milano Classica".
Con l’Ensemble “Vox Aurae” hanno inciso numerosi CD per la casa discografica “Agorà”.
Hanno effettuato tournée in Italia, Stati Uniti, Francia, Belgio, Svizzera, Spagna, Austria e Germania.

giovedì 31 agosto 2006

Marco Volpi, clarinetto

È nato a Milano nel 1966. Ha intrapreso gli studi musicali presso la Civica Scuola di Musica di Milano, diplomandosi nel 1985 sotto la guida del M° Cosimo Ferraro presso il Conservatorio "G. Nicolini" di Piacenza. Ha seguito corsi di perfezionamento tenuti dai M° G. Tirincanti e F. Meizl. Nell'ambito della Scuola Civica ha partecipato ai corsi di musica da camera tenuti dai M° Emilio e Francesco Pomarico e Pietro Borgonovo. Ha partecipato inoltre ai corsi di musica da camera del '900 tenuti a Lanciano dal M° D. Losavio. Si è inoltre perfezionato con il M° P. Beltramini. Dal1987 suona con il Quintetto Athena. Con questa formazione si è perfezionato in Ungheria con il M° Ferenc Meizl. Nel 1989 ha vinto il primo premio al concorso di musica da camera "Città di Genova". Il Quintetto Athena si è esibito tra l'altro per le Serate Musicali di Milano e la Società del Giardino di Milano. Sempre con il quintetto ha svolto numerose lezioni/concerto nelle scuole, in qualità anche di relatore. Le proposte didattiche del Quintetto Athena, sono inserite nel progetto Musica nella didattica della Provincia di Milano. Collabora inoltre con diversi gruppi cameristici (Novarmonia Ensemble, Klughardt Quartet, ed altri). È componente, con incarico professionale, della Civica Orchestra di Fiati del Comune di Milano. È stato, per cinque anni, insegnante di clarinetto presso i corsi di musica del Centro di Educazione Permanente (CEP) del Comune di Milano. Partecipa, in qualità di assistente e di collaboratore strumentale, all'attività di Educazione Musicale Differenziale e alle attività musicali del Laboratorio di Musicologia Applicata di P.A. Sequeri. È membro del consiglio direttivo dell'Associazione Amici della Musica Milano - Barona.
Aggiornamento 07/08/2006   http://www.concertodautunno.it/cur/volpim.html

sabato 20 agosto 2005

Daniel Moos, pianoforte

Il pianista Daniel Moos si è diplomato presso il Conservatorio della Svizzera Italiana nel 1999. Ha studiato con Irwin Gage presso la Musikhochschule di Zurigo. Ha frequentato i corsi di perfezionamento a Vienna, Bayreuth, Roma anche nella musica jazz e in musicologia.
Nel 1990 è stato premiato al concorso Orpheus Konzerte di Zurigo. Tra il 1990 e il 1998 è stato all'Opera di Zurigo come pianista e maestro collaboratore in più di 150 rappresentazioni: Flauto magico, Tosca, Il Trittico.
Daniel Moos ha continuato poi con gli studi di direzione d'orchestra a Vienna dove è stato poi allievo dei professori B. Weil, K. Oestereker presso la Musikhochschule di Vienna.
Dal 1994 ha realizzato produzioni di CD come The Great Opera Arias & Love Duets, Classica & Brodway, The Romantic Violin Musica, The Italian Love Songs, The Passion of Opera.
E' impegnato come direttore artistico in varie stagioni concertistiche in Svizzera.
Sviluppa ed esegue vari progetti culturali o di marketing per le imprese svizzere come le banche, le assicurazioni e le industrie.
Svolge un'intensa attività concertistica e di produttore con più di 10 produzioni dal musical americano alla musica da camera, dal recital d'opera all'operetta.

Giorgio Trucco, tenore

Nato a Voghera nel 1975, comincia i suoi studi musicali presso il Conservatorio "G.Verdi" di Milano.
Partecipa a vari concorsi nazionali e internazionali, ultimi tra questi le Edizioni del 1999  del Concorso Caruso, giungendo finalista e del Concorso Internazionale Mario Bosiolo aggiudicandosi il terzo premio.
Nel 1999 debutta al Teatro Alla Scala di Milano nella nuova produzione di  "Nina,ossia la pazza per amore" sotto la direzione del Maestro Riccardo Muti.
Canta quindi in "Don Giovanni" e "Elisir d'amore".
Nel 2000 viene scritturato al "Maggio Musicale Fiorentino" con "L'Incoronazione di Poppea", al "Rossini Opera Festival" nelle produzioni di  "Le siège de Corinthe" e la "Cenerentola".
Partecipa inoltre ad una lunga tournèe in Spagna come Don Ottavio in "Don Giovanni", debutta in Trovatore sotto la direzione del Maestro Zubin Metha al "Maggio Musicale Fiorentino" 2001 in "Il Mondo delle Farse".
Canta Treviso e Rovigo il Requiem di Mozart e Il Matrimonio segreto di Cimarosa.
Nel gennaio 2002 ha cantato il "Barbiere di Siviglia" in una tournèe in terra di Spagna e al Teatro Caprera di Savona "La Cenerentola" di Rossini.

domenica 6 febbraio 2005

Luca Rasca, pianoforte

Nato a Torino il 31 maggio 1972, Luca Rasca si è diplomato a sedici anni al Conservatorio “Verdi” di Torino con dieci e lode sotto la guida di Maria Golia. Ad appena 11 anni debutta a Milano per le Serate Musicali. Nel 1990 è l’unico italiano scelto dalla Scuola di musica di Fiesole per partecipare alla storica masterclass di Maurizio Pollini. Dal 1991 vive a Imola dove si è perfezionato all’Accademia pianistica Incontri con il maestro e dove oggi è docente di pianoforte alla Scuola comunale “Vassura-Baroncini”. Ha studiato in seguito con Sergio Perticaroli con il quale si è diplomato con il massimo dei voti e la lode all’ Accademia Nazionale “S. Cecilia” di Roma. Vincitore di prestigiosi premi internazionali – Viotti di Vercelli, Schubert di Dortmund, Casagrande di Terni, World Piano Competition di Londra, Busoni di Bolzano, Sanremo Classico, Palma d’oro di Finale Ligure ­ Rasca si esibisce in Italia e all’estero (Germania, Francia, Austria, Belgio, Polonia, Svizzera, Israele). Recentemente ha vinto le selezioni indette dalla Gioventù musicale d’Italia che metteva in palio una lunga tournée di concerti. In Italia ha suonato per le più importanti società di concerti: Settembre Musica, Auditorium Rai e Regio di Torino, S. Cecilia di Roma, Perugia Classico, Comunale di Modena, Bibiena di Mantova e Bocconi di Milano. Nel 2000 ha debuttato a Londra alla Royal Festival Hall con il Primo Concerto di Brahms, accompagnato dalla London Philharmonic Orchestra. Direttore artistico del Concorso musicale e del Premio pianistico Chironi di Nuoro, è invitato spesso come membro di commissione in concorsi nazionali e internazionali. Collabora mensilmente con la rivista Suonare news. Ha inciso due dischi per Stradivarius e Clarius Audi con musiche del Novecento.Per la Suonare records è uscito il cd “Il pianista virtuoso” con musiche di Schubert, Chopin, Liszt. È imminente l’uscita del cd “Nachtstücke & Klavierstücke” per la Phoenix Classics e del cofanetto con l’opera completa del Gradus ad Parnassum  di Muzio Clementi (in collaborazione con altri nove artisti) per l’etichetta londinese Arts.

MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione

Deborah Mori, pianoforte

Diplomata in pianoforte principale nel luglio ’95 ha conseguito i corsi di letteratura pianistica con il M° Rattalino, organo, clavicembalo, didattica pianistica, lettura della partitura. E’ tuttora impegnata nella specializzazione di Direzione d’orchestra con il M° Corrado De Sessa dell’ Accademia pianistica di Bologna. L’attività principale attuale è collaborare con cantanti lirici, selezioni d’opera e preparazione di spartiti. Si è esibita per conto del Rotary Club International” in numerosi concerti per l’Unicef,  Aido, ecc. Ha collaborato in qualità di maestro sostituto accompagnatore con il Centro Lirico di Adria e nello Stage Internazionale per cantanti giapponesi nella città di Casalmaggiore (Cr). Dal ’97 collabora con il centro culturale “Università del Melo” di Gallarate (Va) grazie al quale ha potuto eseguire integralmente opere liriche e numerosi concerti con Artisti dell' ‘Università di Tokio. Ha lavorato sia in Italia che all’estero come maestro collaboratore in numerosi teatri e festival lirici (teatro Coccia di Novara, Arena di Avenches, teatro di Barga, Neuchatel, ecc.). Nel campo della musica da camera si è esibita con il quartetto “Tactus Ensemble eseguendo musiche di Faurè, Brahms, Schubert, Beethoven, Mozart, Mahler.

Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi

Marco Fadda, percussioni

Il percussionista Marco Fadda può essere considerato oggi uno dei percussionisti italiani più richiesti in ambito etnico.  Nell’ arco di sedici anni di attività ha superato le conoscenze di base della percussione moderna (scuola brasiliana e cubana), approfondendo anche le percussioni africane e, fra i pochi in Italia, mediorientali ed indiane. La vittoria della prima edizione del PercFest, il concorso internazionale intestato a Naco, gli apre la strada a collaborazioni con importanti artisti italiani e stranieri.  Parallelamente porta avanti l¹attività della sua band Avarta, con cui incide due album, “Terre” e “Cocci di mare” Con l’ Associazione Culturale Tamtando ha collaborato in più occasioni, in concerti e stages.

MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione

Flaviano Rossi, flauto

Il flautista Flaviano Rossi svolge da diversi anni una brillante attività concertistica, che lo ha portato a suonare con prestigiose orchestre e importanti associazioni musicali in tutta Europa.  E’ nato a Milano. Quando, all’età di cinque anni, ascolta per la prima volta al Teatro alla Scala “Pierino e il lupo”, ne resta così affascinato che decide di diventare flautista.  Studia col Maestro G. Montrucchio e si diploma nel 1990 presso il Conservatorio “G. Verdi” di Milano. Nel 1991 vince una borsa di studio della Comunità Europea e consegue il diploma di merito sotto la guida del maestro B. Cavallo, primo flauto solista del Teatro Alla Scala di Milano. Successivamente frequenta l’Académie Internationale de Musique di Nizza, studiando con il Maestro M. Larrieu e partecipa a corsi di perfezionamento con i Maestri C. Klemm, P. Gallois e J. Galway.  Vince 10 concorsi nazionali e internazionali. Appena diplomato, inizia la sua collaborazione con l’Orchestra della RAI. Poi lavora con l’Ente Autonomo Teatro alla Scala, l’Orchestra Sinfonica di S. Cecilia di Roma e l’Orchestra dei “Pomeriggi Musicali” di Milano, collaborando con famosi direttori d’orchestra, quali Riccardo Chailly, Nello Santi, Aldo Ceccato e Carlo M. Giulini. In seguito a queste collaborazioni registra diversi CD di musica sinfonica e operistica. Il suo vasto repertorio spazia dal Barocco al Contemporaneo. Dà numerosi concerti con varie formazioni cameristiche.   MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione

Pierandrea Dufaux, basso

Pierandrea Dufaux Ha conseguito il diploma di cantante lirico (basso) al Conservatorio G. Verdi di Milano, sotto la guida della Prof.ssa Annamaria Castiglioni con la quale segue tuttora un corso di perfezionamento. E’ inoltre iscritto alla Scuola di Arte Scenica del baritono Otello Borgonovo. Ha interpretato: Don Pasquale, Dulcamara, Masetto, Don Magnifico, Uberto, Don Alfonso, Gaudenzio, Basilio, Bartolo, Il Maestro di Cappella, Colas, Mamma Agata, etc. Diverse curiose riscoperte figurano al suo attivo: Elviro (Serse) di Händel, Don Marco (Le Cantatrici Villane) e Bertoldino (Le Nozze per Puntiglio) di Fioravanti, la parte di Falstaff nell'omonima opera di Salieri, dott. Cajus (Die lustigen Weiber von Windsor) di Nicolai, Monsù Traversen (La Gazzetta) di Rossini, Kaidamà (Il Furioso all'Isola di San Domingo) di Donizetti, Don Narciso (L'Uccellatrice) di Jommelli, Marcotondo (Lo Sposo senza Moglie) di Cimarosa, Don Carissimo (La Dirindina) di D. Scarlatti, cosi anche Chichibio (L'Oca del Cairo) di Mozart, personaggi più o meno famosi, che gli hanno dato la possibilità di calcare le scene tra l'altro, della Scala di Milano, dell' Olimpico di Vicenza, del Petrarca di Arezzo, dell' Opera di Avignone, del Festival di Montpellier, del Festival di Noto, l' Opéra de Chambre e il Grand Théâtre di Ginevra, dello Stadttheater di Berna, del Festival 'Tibor Varga' di Sion.  Diverse volte, ha rivestito i panni dell'attore, come nella 'Pazzia Senile' del Banchieri per il Comune di Milano nel Castello e al Teatro Angelicum per 'Le astuzie femminili' di Cimarosa, in una produzione che richiedeva un Cimarosa in carne ed ossa, recitante. Si è accostato tal volta al repertorio moderno come in 'Trottola' di R. Laganà (Redimondo) e nel 'Sogno di Titania' di L. Mosca (Bottom) per la Scala di Milano; cosi anche in 'Die englische Katze' di H.W. Henze (Mr. Fawn) o la Cantata 'Dort ist das Meer' di Beat Furrer con l' Orchestre de la Suisse Romande. Oltre alla lirica, egli è frequentemente sollecitato per concerti di Musica Sacra di autori come: Purcell, Lully (Te Deum), Bach (Magnificat, Kaffe-Kantate, etc.), Mozart (Messa dell'Incoronazione), Vivaldi, Scarlatti, Haydn (Stabat Mater) e Rossini (Stabat Mater), o per dei 'Recitals' di musica da camera, da Monteverdi, Caccini, Caldara, Falconieri, A Tosti, Gastaldon, canti napoletani, a Fauré, Gounod, Ravel, Ibert, Debussy, Beethoven, con particolare passione per i compositori russi dell'800 (sempre nella lingua originale), ha cosi potuto presentare questo genere alla Philharmonie di Berlino, alla Musikhalle di Amburgo, al Casinò di Wiesbaden, al Casinò' di Nordeney, etc. Ha collaborato con la RAI, la TV Francese e Svizzera e la Televisione di Mosca. Unico basso comico, nella finale europea dell' International Pavarotti Voice Competition a Modena il 28 novembre 1991, al Teatro Comunale. Fa parte, inoltre, del Coro Polifonico Polys Oide' di Milano (coro di soli solisti). Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi

Elena Spotti, arpa

Elena Spotti è nata a Milano nel 1969. Ha studiato presso la Civica Scuola di Musica di Milano sotto la guida della Prof.ssa L. Chierici. Si è diplomata nel 1987 presso tale scuola con il massimo dei voti e la lode e presso il Conservatorio G.Rossini di Pesaro con la votazione di 9.50. Nel 1988 ha seguito a Desenzano il corso di musica contemporanea con G. Albisetti, prof.ssa di arpa e J. L. Petit, prof. di musica da camera. Dal 1990 al 1992 presso la Civica Scuola di Musica di Milano ha seguito il corso di arpa antica tenuto dalla prof.ssa M. Galassi con la quale tuttora studia. Ha partecipato alla registrazione dell’Orfeo ed Euridice di J.Peri e all’incisione di alcuni compact di musica contemporanea con l’ensemble Nuove Sincronie. Nel 1989 ha vinto il 3° premio al concorso internazionale U.F.A.M. di Parigi nella categoria honorem. Nel 1992 ha vinto il concorso internazionale per il ruolo di arpa nell’orch. giovanile europea G. Mahler con cui ha svolto diverse tournées sotto la direzione di C. Abbado. Nel 1989 ha partecipato al Cantiere internazionale d’arte di Montepulciano. Dal 1988 svolge regolare attività concertistica. Ha collaborato con differenti orchestre tra cui la RAI di Milano, la R.T.S.I. di Lugano,  il Maggio Fiorentino,  la Fenice di Venezia, l’orchestra del principado d’Asturia,  l’orchestra delle Baleari, l’orchestra del Teatro Regio di Torino e l’orchestra “Coccia” di Novara.  Dal 1992 collabora come 1° arpa con i Pomeriggi Musicali di Milano; dal 1996 al 1998 ha collaborato come 1° arpa al Teatro Bellini di Catania. Collabora stabilmente con  formazioni da camera tra cui il Duo con il flauto, duo di arpe, quartetto di musica rinascimentaleHa insegnato arpa  alla Civica scuola di musica di Rozzano dal 1995 al 1998 ed è abilitata all’insegnamento del metodo Suzuki.Dal 1999 insegna arpa Suzuki all’Istituto pareggiato “Vittadini” di Pavia. MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione 

Donatella Giansanti, soprano

Ha studiato canto a Genova con il tenore I. Sirito, perfezionandosi successivamente con i M° F. Mainardi e T. Illesberg iniziando giovanissima le esibizioni in concerto con ottimi consensi di pubblico e critica. Dopo pochi anni raggiunge tre significative tappe: è finalista al Pavarotti International, debutta in provincia di Varese ne Il Trovatore di G. Verdi accanto al baritono A. Protti, vince il concorso di Rieti “Mattia Battistini” per il  ruolo di Amalia ne I Masnadieri sempre di G. Verdi. Collabora inizialmente con il Teatro Carlo Felice di Genova, la Rai di Milano e di Torino, successivamente è applaudita interprete in numerosi concerti nei Teatri Sociali di Como e di Lecco con l’orchestra G. Puccini di Como eseguendo arie e duetti da Tosca, Il Trovatore, Cavalleria Rusticana, Aida e Bohème. Dal’92  collabora ininterrottamente con la Corale Monzese che la porta in numerosi centri della Lombardia, con la quale esegue brani d’assieme da Aida, Il Trovatore, La Forza del destino, Norma, e come solista, Norma, Il Trovatore,  La Forza del destino. Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi 

Francesco Martini, tenore

Ha iniziato lo studio del canto a Genova sotto la guida del tenore I. Sirito, perfezionandosi successivamente con il M° F.Mainardi nella lettura della partitura mentre portava a compimento, con la prof. I.Torrese gli studi di Teoria e Solfeggio ed Estetica Vocale. Nell’estate del ’90 partecipa, con ottimi risultati nel saggio finale, al 1° Corso Internazionale di Perfezionamento Scenico Vocale tenuto a Luino da F. Davià e R. Patanè. Il debutto risale però all’anno precedente quando canta ne “Il Trovatore” di G. Verdi accanto al baritono A. Protti in provincia di Varese.  Successivamente esegue Cavalleria Rusticana, I Pagliacci, Tosca, La forza del destino ed Andrea Chenier in vari centri della Lombardia. Collabora poi in diverse occasioni con l’orchestra “G. Puccini” di Como con la quale si esibisce in arie d’opera e duetti tratti da La traviata, Bohème, Tosca, Aida e Cavalleria Rusticana. Negli anni fra il ‘92 e il ‘95 è applaudito insieme alla “Corale Monzese” in numerosi concerti, proprio queste affermazioni gli portano numerose sollecitazioni e per scelta personale si avvia ad una intensa attività concertistica (ha eseguito più di 780 serate), cantando, oltre alle opere complete anche “arie da salotto” di Tosti, Denza, Rossini, Verdi, Leoncavallo, canzoni napoletane, brani da zarzuelas e da musical. Classica e Lirica tra i Navigli- 2002 Teatro Edi

LUCA MORETTI, viola

Luca Moretti si è diplomatoa pieni voti in violino e viola presso il Conservatorio di Como sotto la guida dei Maestri G. Crosta e A. Amendola. Collabora con diverse orchestre e ensemble quali: Orchestra stabile di Como, Archi della Scala, Musica Rara, Vox Aurae, Féte Rustique e Uberbrett Ensamble. Fa parte del quartetto Arriga col quale ha all’ attivo le prestigiose collaborazioni con il clarinettista J. Krejici e il trombettista G. Cassone. E’ stato primo violino concertatore per la produzione “Opera domani” del 2000 risultata vincitrice del premio Abbiati. Da tempo si dedica anche alla prassi esecutiva su strumenti originali.
MILANO ESTATE, NOTTURNI IN VILLA, nona edizione 

mercoledì 14 gennaio 2004

Jean-Jacques Kantorow, violinista e direttore

Nato a Cannes ha studiato a Parigi con Benedetti al Conservatoire National Supérieur e all'età di 14 anni ottiene il "Primo Premio di Violino". Vince in seguito il primo premio al Concorso Paganini di Genova e successivamente diversi concorsi internazionali tra i quali il Carl Flesch a Londra, il Concorso Internazionale a Ginevra e quello del concorso internazionale Tibor Varga. Nella sua carriera di concertista ha suonato in recital e in trio ed è stato invitato come solista dalle più importanti orchestre sinfoniche e da camera in Europa, Stati Uniti, Canada, Giappone, India e Sud Africa, registrando anche per Radio e Televisioni sotto la direzione dei più importanti direttori. Con il pianista Jacques Rouvier e il violoncellista Philippe Muller, Jean Jacques Kantorow ha formato un Trio che ha ottenuto il primo premio al Concorso di Musica da Camera di Colmar. Ha registrato circa 140 dischi sia come solista sia in formazioni da camera. Iniziata anche l'attività di Direttore d'Orchestra, e nel 1985 è nominato Direttore Artistico e Direttore Principale dell'Orchestra da Camera d'Auvergne, nel 1993 Direttore Principale della Tapiola Sinfonietta in Finlandia e recentemente Direttore Musicale dell'Ensemble Orchestral de Paris. E' inoltre regolarmente invitato come direttore dall'Orchestre de Chambre della BBC e dall'Orchestre de Chambre d'Helsinki. E' Professore di violino al Conservatorio di Parigi e di Rotterdam.

sabato 4 ottobre 2003

Daniele Sacchi, organo

Nasce a Milano nel 1980. Si è diplomato in organo e composizione organistica con il massimo dei voti sotto la guida del M" Giancarlo Parodi presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano dopo aver studiato anche con i maestri Luigi Benedetti e Maria Claudia Fossati.
Dopo aver ricoperto per diverso tempo l'incarico di organista della chiesa milanese di S.Ildefonso, dal 2001 riveste l'incarico di organista titolare presso la Basilica del Corpus Domini in Milano e co-titolare presso la Chiesa di S. Angelo sempre in Milano.
Collabora con il coro della Nuova Polifonica Ambrosiana di Milano in qualità di solista e accompagnatore. Ha in attivo diversi concerti nei quali si dedica all'approfondimento del repertorio romantico e moderno con particolare attenzione alla scuola romantica francese.
Frequenta inoltre il quarto anno della facoltà di D.A.M.S presso l'Università degli Studi di Torino.
Parrocchia SS Gervaso e Protaso - Parabiago (MI)
Comune di Parabiago e Lions Club Parabiago presentano
IL CANTO DEL VENTO
3a Rassegna organistica sull'Organo Carrera 1841 - restauro Mascioni anno 2000

sabato 4 ottobre 2003, ore 21 
Organo Daniele Sacchi

G. Frescobaldi (1583-1643)
Toccala I dell II libro delleToccate

B. Storace (sec. XVII)
Ballo della battaglia

L. F. Casamorata(1807-1881) Dalla "Messa completa per organo"
Elevazione
Offertorio

V. A. Petrali(1832-1889)
Adagio per la voce umana
Sonata per l'offertorio in do min.
Adagio per l'elevazione

M. E. Bossi(1861-1925)
Elevazione
Ave Maria

J. Brahms(1833-1897) Dagli 11 Corali op. 122: 
"Es ist ein'  ros' entsprungen"

Padre Davide da Bergamo (1791-1863)
Sinfonia in re minore 

mercoledì 1 ottobre 2003

2003_10_03 Cine-Teatro Verdi di Cassolnovo Stagione 2003/2004

Cine-Teatro Verdi di Cassolnovo Stagione 2003/2004
La stagione sarà presentata in un incontro aperto al pubblico a settembre 2003.
ABBONAMENTI PER TUTTA LA STAGIONE TEATRALE:
Abbonamento singolo a 18 spettacoli € 13O,OO
Abbonamento per la famiglia (2 persone) a 18 spettacoli € 22O,OO
ABBONAMENTO AL CINECLUB € 50,00
BIGLIETTI PER OGNI SINGOLA PROIEZIONE:
ADULTI € 6,00
BAMBINI INFERIORI A 8 ANNI € 4,50
ADULTI OLTRE I 65 ANNI € 4,50

VENERDI 3 OTTOBRE 2003 ORE 21,30
PROSA
LA COMPAGNIA TEATRALE PAVESE "COSE DELL'ALTRO MONDO" 
"NO, NON SAPPIAMO DOVE SIAMO ..."
Le diverse strade dei personaggi si incontrano per uno strano scherzo del destino nella sperduta isola di Vanuathu…. il risultato è una commedia brillante.
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 18 OTTOBRE 2003  ORE 21,30
MUSICA
GRANDE CONCERTO DELL'ORCHESTRA "KEEVER BIG BAND"
IL MEGLIO DELLA MUSICA LEGGERA AMERICANA ED EUROPEA DEL
SECOLO SCORSO.
L'orchestra offre pregevoli esecuzioni di brani che spaziano dal jazz americano alla Canzone italiana, dalle musiche sudamericane ai ritmi di oggi.
INGRESSO EURO 10,00

VENERDI 31 OTTOBRE 2003 ORE 21,00 VARIETA'
FESTA DI HALLOWEEN 
STREGHE,MAGHI,INDOVINI............ per una notte da brivido
INGRESSO:
BAMBINI INFERIORI A 8 ANNI EURO 5,00
ADULTI EURO 8,00

SABATO 8 NOVEMBRE 2003 ORE 21,30
PROSA
LA COMPAGNIA TEATRALE IL MOSAICO DI VIGEVANO IN
"RIFLESSI D'AMORE"
L'AMORE VISTO ATTRAVERSO L'INTERPRETAZIONE DI AUTORI D'EPOCHE E SENSIBILITA' DIVERSE.
INGRESSO EURO 8,00 

SABATO 22 NOVEMBRE '03 ORE 21,30 
PROSA
IL TEATRO DI SPAZIO NUOVO DI MILANO IN
"COLTO IN FLAGRANTE" DI D.BENFIELD 
Scambi di persona, equivoci, una serie infinita di situazioni intricate e malintesi, sono la giusta miscellanea nella quale si sviluppa questa commedia di Derek Benfield.
" In un mondo pieno di preoccupazioni e di problemi ci deve essere anche un teatro leggero e allegro.
Ridere é l'unica panacea che ci é data dalla natura.
Quando vedo i volti raggianti e divertiti del pubblico che lascia il teatro dopo aver visto uno dei miei lavori, so che ne é valsa la pena" D.Benfield
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 29 NOVEMBRE '03 
DOMENICA 30 NOVEMBRE ORE 21,30 
CABARET
DALLA COMPAGNIA DEI VERI LEGNANESI
"MARIA, ELEONORA, RINA E POMPEO SHOW!"
Uno spettacolo per gli occhi e per la mente; una serie di curiose quanto gustose situazioni comiche presentate dal gruppo storico più famoso e blasonato del teatro italiano.
L'abbonamento è valido per sabato 29 novembre. 
INGRESSO EURO 15,00

SABATO 6 DICEMBRE 2003 ORE 21,30
OPERETTA
IL QUINTETTO D'OTTONI GOLLlWOGG BRASS IN  "IL GRAN GALA' DELL'OPERETTA"
CON CRISTINA CATTABIANI soprano
CLAUDIO CORRADI tenore 
L'ENSEMBLE PROPONE UN VIAGGIO ATTRAVERSO LE INDIMENTICABILI ROMANZE E I FRIZZANTI VALZER DELL'OPERETTA
INGRESSO EURO 10,00 

SABATO 13 DICEMBRE 2003
DOMENICA 14 DICEMBRE ORE 21,30
BALLETTO
FUORI ABBONAMENTO
IL CENTRO STUDI COREOGRAFICI HDEMIA IN 
"CANTO DI NATALE"
Diretto e coreografato da Laura Cattaneo e Fabrizio Pio
INGRESSO EURO 8,00

VENERDI 16 GENNAIO 2004 ORE 21,30
COMMEDIA 
RIC E GIAN , PATRIZIA ROSSETTI, ALESSANDRA CARELLA IN
"PIGIAMA PER 6"
TRADUZIONE E ADATTAMENTO DI ENRICO VAIME
REGIA DI BEPPE RECCHIA
Una comicissima commedia di Marc Camoletti rappresentata con grande successo più di 1600 volte a Parigi e nel West End londinese.
INGRESSO EURO 18,00


SABATO 31 GENNAIO 2004 ORE 21,30 
COMMEDIA
AMI GRUPPO TEATRALE TROMELLO IN
"LA VILA AD L'URGANISTA"
Brillante commedia dialettale del famoso gruppo tromellese con esilaranti situazioni comiche e ardite.
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 7 FEBBRAIO 2004 ORE 21,30
CABARET
DALLO ZELIG DI MILANO - ATTENTATO! -
BEPPE BRAIDA in
"INFORMASHOW"
INGRESSO EURO 15,00


SABATO 14 FEBBRAIO 2004 ORE 21,30
DOMENICA 15 FEBBRAIO ORE 16,00
Musical 
FUORI ABBONAMENTO 
La compagnia del non so che…. di Vigevano in
"RECITAL PER SAN VALENTINO"
Diretto e coreografato da Luisa Valsecchi e Rossella Ragusa
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 21 ,DOMENICA 22, LUNEDI 23, MARTEDI 24 FEBBRAIO 2004 ORE 21,15
COMMEDIA
LA COMPAGNIA DAL SUFRACC:FAM,FUM,FRECC E FASTIDI IN
TEATRO DI CARNEVALE: "LA CA' CH' IN FACIA"
INGRESSO EURO 8,00
L'abbonamento é valido per sabato 21 Febbraio.

SABATO 6 MARZO 2004 ORE 21,30 
PROSA
TEATROINCONTRO IN
"NON TI PAGO!" DI E. DE FILIPPO 
Non ti pago é senza dubbio una delle più belle commedie, una delle più felici per estro, invenzione, maestria di fattura ed irresistibile fascino comico scritte e rappresentate da Eduardo De Filippo durante gli anni della sua cosiddetta "prima maniera", cioè prima del 1945. ln Non ti pago prevale un chiaro e festoso gusto per il gioco scenico, per l'osservazione arguta, il piacere quasi acrobatico di sviluppare, aggrovigliandolo e sgrovigliandolo, un cavillo paradossale nella forma, ma costantemente alimentato da concreti e precisi elementi di costume.
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 13 MARZO 2004 ORE 21,30PROSA
LA COMPAGNIA TEATRALE GLI ANTINATI DI VIGEVANO IN
"NIENTE SESSO SIAMO INGLESI"
INGRESSO EURO 8,00


SABATO 20 MARZO 2004 ORE 21,30
PROSA
IL TEATRO DI SPAZIO NUOVO DI MILANO IN 
"ORA NO, TESORO" DI R. COONEY
Decisamente in contrapposizione con il rigido formalismo britannico, la commedia si sviluppa in un susseguirsi di situazioni comiche in cui tutti, nessuno escluso, vengono coinvolti. Ora no, tesoro, é sicuramente una tra le perle più belle della collezione di Ray Cooney.
INGRESSO EURO 8,00 

SABATO 3 APRILE 2004
DOMENICA 4 APRILE 2004  ORE 21,30 
MUSICA
PASSI O
Domini nostri Jesu Christi secundum Johannem 
Per soli coro e ensemble
Musica di ARVO PART
Direttore: Antonio Bologna
Solisti e coro dell'Associazione Callerio
Artes et artificia ensemble
Prima esecuzione nazionale.
INGRESSO EURO 10,00

SABATO 17 APRILE 2004 ORE 21,30 
PROSA
TEATROINCONTRO IN
"IL BERRETTO A SONAGLl" DI L. PI RANDELLO
Ciò che conta nella Sicilia dei primi del '900, in cui la commedia é ambientata, é l'onore.
Nonostante la drammaticità di tutta la vicenda, che ha come fulcro, il tradimento, l'opera non manca di suscitare divertimento e risa tra il pubblico con sagaci battute.
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 8 MAGGIO 2004 ORE 21,30
MUSICA
La Corale di S. Gaudenzio di Gambolò in
"Concerto per la festa della mamma"
INGRESSO EURO 8,00

SABATO 29 MAGGIO 2004 ORE 21,30
AUSICA 
AKA TH I STOS
Inno Akathistos all'Altissima Madre di Dio
Per soli coro e ensemble
Musica di Antonio Bologna 
Direttore: Alessandro Sangiorgi 
Solisti e coro dell'Associazione Callerio 
Artes et artificia ensemble
Prima esecuzione assoluta
INGRESSO EURO 10,00

Per informazioni Tel.349 3912531
Per gli altri spettacoli che non sono ne presentati ne' commentati per problemi di disponibilità di tempo consultare il sito ufficiale dell'Associazione Callerio, grazie.