ALBERTO GRAZIANI, chitarra

 ALBERTO GRAZIANI, chitarra

Chitarrista jazz e didatta specializzato nel repertorio brasiliano. Proprio in questo ambito ha maturato importanti esperienze sia in importanti produzioni discografiche che dal vivo collaborando con il quartetto di Francesca Ajmar al fianco di Moacyr Luz, Heitor Costiata Bisignani, Gilson Silveira.

ALBERT DAM, direttore d'orchestra

 ALBERT DAM, direttore d'orchestra

Direttore e fondatore della Youth Symphony Orchestra de Vuurvogel (l'uccello di fuoco) è Albert Dam. Al Royal Conservatoire ha studiato con Oldrich Milek e Jasper de Waal. Ha acquisito esperienza orchestrale all'Aia, oltre ai suoi studi di corno ha studiato musica con il primo soggetto musicale pianoforte (pop/jazz), pianista/arrangiatore Rik Elings.

Albert è collegato al Meander College come insegnante di musica e direttore della Meander Bigband, Meander Vocaal e del Meander String Ensemble. Da oltre 19 anni insegna al Conservatorio ArtEZ di Zwolle. Al Meander College è responsabile della pre-formazione del Conservatorio ArtEZ .

Come suonatore di corno, Albert è membro dell'Ensemble Conservatoire e delle orchestre di accompagnamento Musica Michaelis e suona regolarmente musica da camera.

Come freelance scrive arrangiamenti e composizioni per varie formazioni e progetti.

Orchestra Sinfonica giovanile de Vuurvogel

Jeugdsymfonierkest de Vuurvogel

L'Orchestra Sinfonica giovanile de Vuurvogel (l'uccello di fuoco) è stata fondata a Zwolle (Olanda), nel marzo 2002 dall'attuale direttore Albert Dam.  Diversi momenti salienti sono stati raggiunti, tra cui crossover con la Meander Bigband, concerti di Capodanno per il comune di Zwolle, concerti di apertura all'Overijssel Liberation Festival, il concerto per la coppia reale su "200 anni di regno", duo concerti con l'Orkest van het Oosten e il concerto per Kingsday nel 2016 a Zwolle. 

Nel 2013 l'orchestra ha raggiunto la finale del Concorso Nazionale per Orchestre Sinfoniche Giovanili e nel 2015 ha ricevuto il "Talent Prize Overijssel" dalla Provincia di Overijssel.

L'orchestra ha inoltre maturato una notevole esperienza nell'accompagnamento di cori e solisti. 

Ha collaborato con Emmy Verhey, Wibi Soerjadi, Carla Leurs, Izhar Elias, Miss Montreal, Bertolf, Typhoon, Jan Akkerman, Erwin Nyhoff, Lenny Kuhr, William Spaaij, Noortje Herlaar, Janne Schra... e molti altri.

Altri momenti salienti sono stati i tour in Germania (2005), Italia (2008), Francia (2011), Spagna (2014), Repubblica Ceca (2017). Nell'estate del 2022 il tour andrà nel Nord Italia.

Fanfara del 3° Battaglione Carabinieri “Lombardia

Nasce nell'inverno del 1946 e da subito le vengono affidati compiti di carattere artistico al fine di dare un tono di maggior solennità a parate e cerimonie militari.

Nell'arco degli anni si è elevato il livello musicale del complesso bandistico, allo scopo di soddisfare le sempre più pressanti richieste di carattere concertistico.

Tra i numerosi impegni della Fanfara, si citano: la partecipazione, nel 2000, all'inaugurazione dello stand Italiano all’EXPO di Hannover in Germania, cui facevano seguito due concerti in favore della comunità italiana a Wolfsbourg; le tournée, nel 2003 e nel 2004, in Spagna a Siviglia, Madrid e Barcellona, in occasione della “Festa della Repubblica Italiana” e la partecipazione, nel 2005 e nel 2006, al “Pellegrinaggio Militare Internazionale” che si svolge ogni anno a Lourdes in Francia, nel 2009. La partecipazione, in rappresentanza dello Stato Italiano, alla cerimonia del Centenario dell’Indipendenza della Bulgaria a Sofia e per ultima la partecipazione all'expo 2010 a Shanghai in occasione della “Festa della Repubblica Italiana” e la serie di concerti a Toronto ed in Ontario (Canada) nel 2014 per i festeggiamenti del bicentenario della fondazione dell’Arma dei Carabinieri..

La duttilità dell’ensemble è testimoniata anche dalle sue partecipazioni ad eventi musicali molto inusuali per una banda militare come ad esempio l’apertura del “Moncalieri Jazz Festival” e del “Porretta Soul Festival” dove la fanfara ha suonato insieme ad artisti di fama internazionale come Flavio Boltro, Claudio Chiara, Dario Cecchini, Fio Zanotti, Bernard "Pretty" Purdie, Sax Gordon etc.

La Fanfara è composta da 30 elementi ed è comandata dal Maresciallo Andrea Bagnolo che dopo aver frequentato il corso presso la Banda centrale dell’Arma dei Carabinieri in Roma è stato destinato dal Comando Generale a questo incarico.

Il Capo Fanfara, Maresciallo Andrea Bagnolo, ha iniziato a studiare pianoforte in giovane età sotto la guida di vari docenti tra i quali Bruno Erminero. Ha suonato in gioventù con vari gruppi rock, pop e blues e nel 1998 inizia lo studio del jazz e della composizione sotto la guida del compositore Alfredo Impullitti. Inizia quindi a suonare in varie formazioni jazz che vanno dal duo alla Big Band. E’ stato dal 1998 al 2005 il pianista della Big Band “Jazz Art Ensemble”. 

Ha composto molti brani originali che vanno dalle canzoni ai pezzi per orchestra sinfonica, dalle colonne sonore per spettacoli teatrali a sonate per piano solo. Ha arrangiato per orchestra sinfonica vari brani eseguiti, tra gli altri, dall’orchestra del “Teatro Comunale di Bologna” e per il congresso d’apertura del Ravenna Festival. E’ laureato a pieni voti in “Musica d’uso” presso il conservatorio di musica “Giovan Battista Martini” di Bologna. E’ laureato a pieni voti in “Musica d’uso” presso il conservatorio “Martini” di Bologna e in “Musica Applicata” presso il conservatorio “Frescobaldi” di Ferrara. 

Quasi tutti i brani eseguiti dalla Fanfara sono composti, trascritti e arrangiati da lui.

Agg. 2022 da prima redazione 12/07/2011

ALESSIO VERNA, baritono

Nato ad Alessandria nel 1988, Alessio Verna compie gli studi musicali e universitari e si perfeziona nello studio del canto lirico sotto la guida del mezzosoprano Franca Mattiucci. Partecipa a numerosi concorsi lirici e, selezionato dall’Accademia Internazionale di Tenerife, nel novembre 2014 debutta nel ruolo di Don Magnifico ne La cenerentola di Rossini all’Auditorio de Tenerife Adán Martín; successivamente sempre ne La cenerentola interpreta Dandini, in una serie di spettacoli estivi sulla Riviera ligure e nel febbraio 2015 debutta il ruolo del Dottor Malatesta nel Don Pasquale del Comunale di Bologna nell’estate 2015, poi ripreso a Piacenza, e ancora canta Don Bartolo nel Barbiere di Siviglia del Maggio Musicale Fiorentino.

Seguono Don Pasquale al Teatro Sociale di Como per il circuito Opera Lombardia, e Principe Yamadori nella Madama Butterfly al Municipale di Piacenza e al Comunale Pavarotti di Modena.

Avvicinandosi sempre maggiormente a ruoli di baritono lirico, ha debuttato recentemente come Silvio ne I Pagliacci e come Don Alvaro ne Il Viaggio a Reims al Teatro Filarmonico di Verona, Mirko Zeta ne La Vedova Allegra al Petruzzelli di Bari, Marcello ne La Bohème, Guglielmo in Così Fan Tutte in forma di concerto a Piacenza.

Per l'Opera di Roma, alle Terme di Caracalla interpreta Dancario in Carmen e Matteo in Fra Diavolo di Auber. Per l'Arena di Verona è Monterone in Rigoletto, Morales in Carmen e il Barone ne la Traviata. Ha interpretato anche il Sagrestano in Tosca al Teatro Alfieri di Asti, Bello ne La Fanciulla del West al Teatro del Giglio di Lucca e Teatro Goldoni di Livorno. Nella rassegna estiva "Cortile all'Opera" ha debuttato nella parte del Figaro mozartiano.

Successivamente ha cantato Schaunard nella Bohème al Teatro San Carlo di Napoli; Bello ne La Fanciulla del West nei Teatri Verdi di Pisa, Alighieri di Ravenna, Pavarotti di Modena e Goldoni di Livorno; Barone ne La Traviata al Teatro San Carlo di Napoli.

Al Festival Verdi 2018 ha cantato il Cavalier Belfiore in Un giorno di regno produzione di Pierluigi Pizzi. All’Opera di Roma ha interpretato Marullo in Rigoletto nella regia di Daniele Abbado, direttore Daniele Gatti, con cui è tornato a collaborare per Les vepres siciliennes.

Nel gennaio 2019 è stato Monterone al Teatro Regio di Torino e nella stagione 2019-20 ha cantato Dulcamara al Teatro del Maggio Fiorentino di Firenze, mentre nell’estate 2020 ha cantato Marullo in Rigoletto nella regia di Damiano Michieletto.

Fra i recenti, attuali e prossimi impegni, lo vediamo in Turandot al Teatro dell’Opera di Roma (22 - 31 marzo 2022), nel Rigoletto presso il Comunale di Bologna (26 - 28 aprile 2022), Carmen presso l’Arena di Verona (17 giugno - 27 agosto 2022), Traviata presso l’Arena di Verona (2 luglio - 1 settembre 2022) e Andrea Chenier al Teatro Comunale di Bologna (14 - 23 ottobre 2022).cipa e vince numerosi concorsi lirici. 

Angiolina Sensale, pianoforte

Nata a Voghera, Angiolina Sensale ha affiancato agli studi umanistici lo studio del pianoforte sotto la guida del M° Giuseppe Aneomanti, diplomandosi brillantemente presso il Conservatorio "G. Verdi" di Milano nel 1984. Si è quindi perfezionata con il M° Luciano Lanfranchi. Ha seguito corsi e seminari tenuti da Piero Rattalino, Jörg Demus, Naum Starkman. Premiata in concorsi nazionali e internazionali, svolge attività concertistica in varie formazioni da camera, con l'orchestra e come accompagnatrice, ruolo per il quale ha conseguito, nel 1992, l'idoneità nel Concorso a cattedre per i Conservatori di Stato. Nell'ambito dell'attività di accompagnatrice ha avuto modo di lavorare con Gianni Raimondi, Fiorenza Cossotto, Ivo Vinco, Carlo De Bortoli, Maria Parazzini, Wilma Vernocchi, Ottavio Garaventa, Mario Malagnini, Giuseppe Sabbatici, Daniela Dessì.Ha inoltre collaborato come accompagnatrice a numerose master class e corsi di perfezionamento tenuti dai Maestri Paolo Barbacini, Sergio Segalini, Alain Billard, Gianni Tangucci.

Ha suonato in Italia per importanti associazioni e rassegne: Teatro Regio di Torino, Università di Pavia, Teatro Verdi di Trieste, Teatro Donizetti di Bergamo, Teatro Fraschini di Pavia, Teatro Politeama di Palermo, Università per Stranieri di Perugia, Circolo Culturale "Rosetum" e "Umanitaria" di Milano, Circolo Lirico e Reale Accademia Filarmonica di Bologna, Teatro "G. Rossini" di Lugo, Concerti a Villa Carlotta (Tremezzo), Teatro di Castrocaro Terme, Pomeriggi Musicali di Brescia, Associazione "Bach" di Roma, Teatro dell'Opera del Casinò Municipale di Sanremo, Terme di Montecatini, Istituzione Concertistica Salentina di Lecce, Piemonte in Musica, Rassegna Pianistica Internazionale di Macugnaga, Teatro Civico di Tortona, Conservatorio di Bolzano , Associazione Italo-Americana di Genova, Associazione Orfeo di Spoleto, Festival delle Alpi Marittime, Gioventù Musicale d'Italia, A.G.I.M.U.S… e, all'estero, in Francia (diretta televisiva RAI 2 dalla grotta di Lourdes), Inghilterra, Scozia, Svizzera, Germania, Romania, (5° Festival di Musica Contemporanea di Bacau), Croazia, Grecia, Spagna, Russia, (Sala Rachamaninoff del Conservatorio di Mosca) Stati Uniti (Georgia-Spoleto-Charleston: Festival dei Due Mondi, Illinois, North e South Carolina, Missouri, New Mexico, Texas..), Uruguay, Argentina, Brasile. In Brasile è stata per un triennio docente dei Corsi Internazionali Invernali dell'Università Federale di Santa Maria (Rio Grande do Sul) e di Londrina (Paranà). E' regolarmente ospite nelle giurie di Concorsi internazionali di Canto e Musica da Camera. 

All'attivo la registrazione di 5 CD di musica da camera e lirica.

Ha tenuto oltre mille concerti in 25 stati.

Sue esecuzioni sono state trasmesse dalla Radio Rumena di Bucarest, da RAI 3 e Radio Vaticana, oltre che da emittenti televisive private e dal terzo canale della RAI (D.S.E.). Ha collaborato con le riviste "Musica" e "Piano-Time"con articoli di critica discografica e di ricerca musicologica. E' direttore artistico degli "Amici della Musica" di Voghera, del Festival Ultrapadum, dei premi "La cetra d'oro" e "La maschera d'argento. 

Nel 2004 ha ricevuto il Premio Internazionale “Foyer des artistes”. 

Nell’estate 2004 ha partecipato , come pianista accompagnatrice, alla trasmissione radiofonica di RAI 2 “Due di notte”. 

Ha condotto la rubrica "Musincanto" in onda su Primarete Lombardia.

E' l’anima del Festival Ultrapadum che si svolge nella stagione estiva toccando le province di PV e di AL. 

E’ docente di ruolo presso il Conservatorio “G. Nicolini” di Piacenza.

Curtain Ensemble, quintetto

Curtain Ensemble è un quintetto nato in omaggio al Curtain Theatre di Londra, composto da violino, viola, oboe, violoncello e organo. 

Il suo progetto ricerca l’affetto più recondito al patrimonio del passato e riflette sulla metabolizzazione moderna del sapere e del suono antico. 

Composto da: 

Francesco Bergamini, violino

Alessandro Curtoni, viola

Arianna Zambon, oboe

Lamberto Curtoni, violoncello

Matteo Cotti, organo

Carlo Barone, chitarra, direttore d'orchestra, ricercatore

CARLO BARONE, chitarra ( - 09/07/2022)

E' giunta la notizia della sua scomparsa il 9 luglio 2022)
Si è dedicato alla ricerca nel campo della letteratura chitarristica italiana ottocentesca, sia come musicologo che come esecutore con strumenti originali d'epoca.

Ha pubblicato il "Catalogo Generale delle Opere per e con Chitarra" edite e manoscritte, esistenti nelle Biblioteche italiane, anteriori al 1899. Dirige l'Archivio Generale Italiano delle Fonti per Chitarra, istituzione che funziona come centro di raccolta e di distribuzione di testi antichi e di lavori di ricerca musicologica, per gli appassionati di chitarra di tutto il mondo. Ha tenuto vari Corsi di Perfezionamento di Stresa. Ha tenuto concerti come solista, in formazioni da camera e con varie orchestre; ha effettuato registrazioni discografiche, radiofoniche e televisive per reti private e nazionali; è inoltre Direttore del Concorso Internazionale di Chitarra Ottocentesca "A. Toscanini" e della Collana ( pubblicazioni di chitarra ottocentesca dell'editore ZANIBON -PADOVA. La rivista americana SOUNBOARD lo ha citato "come uno dei massimi esperti della letteratura chitarristica dell'800."

#concertodautunnonews ha conosciuto Carlo Barone sin dall'inizio della sua attività musicale a Vigevano e ne ha raccolto e documentato diverse sue iniziative, per altro molto contrastate da una parte delle élite musicali vigevanesi (che tali si credevano) e che non hanno reso molto facile il suo lavoro sino a convincerlo a desistere e a trasferisci altrove.

1984_06_23 Pro Loco Vigevano organizza il secondo Concerto della stagione 1983/84

https://vigevano150esimo.blogspot.com/2021/08/19840623-pro-loco-vigevano-organizza-il.html

1987_09_03 Concorso "A.Toscanini - Vigevano"

3 SETTEMBRE - 15 OTTOBRE 1987

II AUTUNNO CHITARRISTICO VIGEVANESE

II CONCORSO CHITARRISTICO "A.TOSCANINI - VIGEVANO"

https://vigevano150esimo.blogspot.com/1987/09/19870903-concorso-atoscanini-vigevano.html

1987_09_25 Concerti d'Autunno a Vigevano con i vincitori del Concorso Toscanini

https://vigevano150esimo.blogspot.com/2018/12/19870925-concerti-dautunno-vigevano-con.html

barone

1988_07_25 La Chitarra nel Periodo Classico concorso e seminario a Vigevano

https://vigevano150esimo.blogspot.com/1988/07/19880725-la-chitarra-nel-periodo.html

1988_09_11 AMIS organizza i Concerti d'autunno nella scuderia del Castello di Vigevano

https://vigevano150esimo.blogspot.com/1988/09/19880911-amis-organizza-i-concerti.html

1989_01_17 CARLO BARONE - PASQUALE RUCCO DUE CHITARRE NELL'800

https://vigevano150esimo.blogspot.com/1989/01/19890117-carlo-barone-pasquale-rucco.html

1991_09_25 V Centenario di Piazza Ducale

https://vigevano150esimo.blogspot.com/2013/09/1991-09-25-v-centenario-piazza.html

1992_09_20 Concerto in Piazza Ducale a Vigevano

https://vigevano150esimo.blogspot.com/2015/01/19920920-concerto-in-piazza-ducale.html

1998_01_21 Festival Internazionale di Vigevano organizzato da A.G.I.F. - Archivio Generale Italiano delle Fonti Musicali per chitarra

https://vigevano150esimo.blogspot.com/1998/01/19980121-festival-internazionale-di.html

1999_12_14 AMIS/AGIF Vigevano una nuova realtà musicale che non ebbe vita facile

https://vigevano150esimo.blogspot.com/2020/07/19991214-amisagif-vigevano-una-nuova.html

Monica Pia Galullo, pianoforte

Monica Pia Galullo, pianoforte

Ventunenne di Apricena (Foggia) ha frequentato master class internazionali di perfezionamento, di musica da camera e direzione d’orchestra di fiati con grandi musicisti e ha partecipato a diversi concorsi nazionali e internazionali anche in formazioni da camera, classificandosi sempre ai primi posti; inoltre ha partecipato alla stagione concertistica “Musica nelle Corti di Capitanata” 2019 eseguendo da solista il Terzo Concerto di Beethoven con l’Orchestra Young del Conservatorio di Foggia.

Ed.2022

Rebecca Brusamonti, soprano

Rebecca Brusamonti, giovanissimo soprano, è nata a Codogno (LO) il 4 ottobre 2001. Interessata fin da piccolissima alla musica classica e all’opera lirica, si è diplomata con il massimo dei voti al liceo classico M. Gioia e prosegue gli studi umanistici presso la facoltà di Lettere dell’Università di Pavia.

Per tre anni ha frequentato il corso di pianoforte principale nella classe di Patrizia Bernelich presso il conservatorio Giuseppe Nicolini di Piacenza, dove attualmente studia Canto Lirico con il soprano Maria Laura Groppi. 

Ha approfondito la pratica vocale con il soprano di fama internazionale Rossella Redoglia e il M. Lorenzo Nicolò Arruga e perfeziona lo studio dello spartito con i Maestri Paolo Burzoni, Corrado Casati e Martino Faggiani.

Nel novembre 2019 ha partecipato alla seconda edizione del “Concorso Internazionale di San Colombano” vincendo il Premio Speciale “Giovanni Rossi”.

È stata voce solista del coro Ponchielli-Vertova di Cremona e del coro Filarmonico di Piacenza, del coro Montegiogo di Lugagnano, diretto dal M. Paolo Burzoni; ha collaborato inoltre con il Coro Vallongina.

Ha eseguito prestigiosi concerti in Italia e all’estero e, in particolare, in Polonia è stata protagonista dell’evento per celebrare i dieci anni di gemellaggio tra il Comune di Pontenure e il Comune di Olkusz.

Ha partecipato anche a manifestazioni importanti nella tradizione culturale piacentina e a concerti per enti benefici con critiche positive dalla stampa.